گل آفتابگردان مونه - عشق به گل و امپرسیونیسم

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

بیشتر به راحتی نویسنده نقاشی "آفتابگردان" را می شناسند، جایی که گل ها در خطوط چرخان در برابر آسمان آبی نوشته شده اند. این ون گوگ است. و نویسنده گلهای گلدان کیست؟ کلود مونه.

هنرمند نسبت به گل ها بی تفاوت بود. این را باغی در گترنی که توسط دستان او ایجاد شده است نشان می دهد. اکنون موزه کلود مونه در آنجا واقع شده است، جایی که بازدیدکنندگان می توانند نه تنها هنر، بلکه گیاهان زنده را نیز تحسین کنند. ضمناً نویسنده باغ خود را بهترین اثر خود دانسته است. حتی با نقاشی های درخشان.

این را بسیاری از آثار هنرمند پر از گل نیز می گویند. درست است، گلهای ایستاده در گلدان در بین نقاشی های او چندان رایج نیست. اغلب، او گیاهان مزرعه و باغ را ترجیح می داد. در این صورت، آنها بخشی از منظره شدند، نه طبیعت بی جان. او همچنین عزیزان خود، به عنوان مثال، همسرش را در محاصره گل ها به تصویر کشیده است. مونه حتی گفت که اگر گل ها نبود، او هنرمند نمی شد. این آنها بودند که او را برای خلق الهام گرفتند.

درست است، طبیعت بی جان با دسته گل نیز در آثار او وجود دارد. نه دربه این مقدار، اما هنوز قابل توجه است - گل های داوودی، گل خطمی، و شقایق ها در آنجا وجود دارد. اما مشهورترین طبیعت بی جان این هنرمند گل آفتابگردان مونه است. آثار هنری در گالری متروپولیتن به نمایش گذاشته شد.

گلهای آفتابگردان متفاوت

می توان گفت که مونه مجموعه ای از نقاشی های اختصاص داده شده به این گل های خورشیدی را آغاز کرد. یک دسته گل آفتابگردان توسط کلود مونه در سال 1881 ساخته شد. و یک چرخه کامل از گل های آفتابگردان ون گوگ و یک نقاشی در حال مرگ از گوگن دنبال شد. البته گل های هنرمندان مختلف از نظر سبک و حالت متفاوت است. گل‌های آفتابگردان مونه و ون گوگ شاد هستند، اما پس‌زمینه زرد روشن و خطوط شکسته گل‌های ون گوگ از قبل چیزی بی‌قرار را نشان می‌دهد. اگرچه دوره زندگی که در آن او این گل ها را نقاشی کرد با امیدهای جدیدی برای هنرمند پر شد، بیماری روانی و اختلاف نظر با پل گوگن بر او تأثیر گذاشت. به هر حال، ون گوگ دو سری کامل گل آفتابگردان دارد. آنها به طور قابل توجهی متفاوت هستند.

اما آفتابگردان های گوگن به هیچ وجه شادی آور و آفتابی نیستند، اگرچه زرد هستند. این رنگ قبلاً کثیف و زنگ زده است و خود گل ها آویزان هستند و گلبرگ ها به طور تصادفی بیرون زده و از یکدیگر جدا شده اند. آنها بیانگر خستگی هنرمند از فقر و بیماری هستند.

امپرسیونیسم سرنوشت است

کلود مونه کیست، درباره بیوگرافی و آثار او چه می توان گفت؟ مانند بسیاری از افراد خلاق، پدر اصلاً آرزو نداشت که پسرش را به عنوان یک هنرمند ببیند. او برای او شغلی به عنوان بقالی خواند. اما پسر از سنین پایین نسبت به نقاشی بی تفاوت نبود. او اغلب کارتون می کشید.

پسمرد جوان فرصتی برای ملاقات با یوجین بودین داشت که به دانشجوی علاقه مند چندین تکنیک نقاشی امپرسیونیستی را نشان داد. در 20 سالگی، کلود به ارتش در الجزایر فراخوانده شد و در آنجا باید 7 سال خدمت کند. خوشبختی وجود نخواهد داشت، اما بدبختی کمک کرد! این سرباز جوان که پس از 2 سال خدمت به تیفوس مبتلا شد، از خدمت خارج شد.

با بازگشت به میهن خود، کلود مونه رویای خود را دنبال کرد - او در دانشکده هنر وارد دانشگاه شد. اما مطالعاتش او را ناامید کرد. رویکرد به نقاشی برای هنرمند جوان منسوخ و بیگانه بود. اما مونه متوقف نشد و افرادی همفکر پیدا کرد. در استودیوی نقاشی چارلز گلیر با رنوار، باسیل و سیسلی آشنا شد. آنها با هم بنیانگذاران امپرسیونیسم شدند. به هر حال، این اصطلاح با نام هنرمند، به طور دقیق تر، با یکی از نقاشی های او مرتبط است.

تولد کلمه

نقاشی "Impression. Sunrise" نام داشت. یکی از منتقدان جهت جدید در نقاشی امپرسیونیسم را - از فرانسوی ها نامید. impression - اگر بخواهید به معنای واقعی کلمه ترجمه کنید، می توانید آن را "impression" بنامید. در دهان منتقد، این به نظر ناپسند به نظر می رسید - او این هنرمندان را افراد بیهوده ای می دانست که با عمق و اساس بیگانه هستند.

با این حال، خود امپرسیونیست ها این کلمه جدید را دوست داشتند. این کاملاً ماهیت نقاشی آنها را بیان می کرد. در پایان، حقیقت چیست - در ردپای سنگین قرن ها یا در یک لحظه سبک - این سؤال دیگری است. امپرسیونیست ها بر این باور بودند که طبیعت به قدری متغیر است که گرفتن رنگ های آن در لحظه مهم است. و روح انسان نیز به همان اندازه متغیر است. هر چیزی که می بینیم و احساس می کنیم از یک منشور عبور می کندحال و هوای لحظه ای ما این تصور را ایجاد می کند.

ضربه های بزرگ

یکی از نشانه های استعداد این است که بتوانید چیزی ساده را به تصویر بکشید تا نفس شما را بند بیاورد.

تکنیک بسیار جالب نقاشی که گویای چیزهای زیادی در مورد سبک هنرمند است. کلود مونه شفافیت آشنا برای بسیاری از نسل ها را کنار گذاشت. تصویر با خطوط بزرگ و تار نوشته شده است. به نظر می رسد کل تصویر زنده و متحرک است. پس زمینه صورتی-آبی از هوا و فضا اشباع شده است، سفره مچاله شده است، برگ ها در حال پیچش هستند. حتی یک گل تکرار نمی شود، هر کدام "ژست" خود را دارند - نوبت خود، خم شدن گلبرگ ها. برخی از گلها فقط در شاخ و برگها به طور مبهم قابل مشاهده هستند، برخی شبیه به قاصدک.

بازی رنگی

علاوه بر این، کار او با رنگ نیز غیرعادی است. اگر نزدیک تر شوید، می بینید که رنگ گلبرگ ها از رنگ های نسبتا متضاد تشکیل شده است. سایه های قرمز، زرد، نارنجی جسورانه روی بوم می افتد. اما ارزش آن را دارد که کمی جلوتر برویم و همه اینها به زیبایی در یک تصویر واحد جمع آوری شده است.

به لطف همه این تکنیک ها، آفتابگردان های مونه پویا ظاهر می شوند، علیرغم این واقعیت که طبیعت بی جان یکی از ثابت ترین ژانرها است.

خطای غیر تصادفی

ویژگی دیگری وجود دارد که بینندگان و منتقدان هنری توجه به آن توجه می کنند: اندکی عدم تناسب در گل آفتابگردان مونه وجود دارد. بعید است که چنین دسته گلی در این گلدان باریک جا شود. اما این یک اشتباه نیست، بلکه یک غفلت هنری است. اگر نگاه نکنیدتصویری با ظاهری خورنده و پدانتیک، متوجه این نخواهید شد، زیرا هماهنگ به نظر می رسد. و هنرمند سعی نکرد که هر یک را باورپذیر کند. او روی چیز اصلی تمرکز کرد و به لطف این، تصویر در کل زنده و واقعی است. یک گلدان کوچک به تصویر کشیده شده است تا کل فضای تصویر را به گل آفتابگردان بدهد.