نقاشی "آفتابگردان" شاهکار معروف ونسان ون گوگ است

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

نیازی نیست که خبره و منتقد هنری باشید تا تابلوی معروفی به همین نام اثر استاد هلندی وینسنت ون گوگ با کلمه "آفتابگردان" را به خاطر بسپارید. مجموعه ای از آثاری که این گیاه را به تصویر می کشند، اوج پیشرفت کار این هنرمند بود. در ابتدا، نقاشی "آفتابگردان" توسط استاد به منظور تزئین خانه خود در آرل نوشته شد تا در نوری مطلوب در مقابل همکار و دوست خود پل گوگن ظاهر شود. این هنرمند حتی فکرش را هم نمی کرد که در آینده این اثر به نشانه بارز او تبدیل شود و نقاشی اصلی در موزه ملی ون گوگ در آمستردام نگهداری شود.

بیوگرافی هنرمند

ونسان ون گوگ در هلند به دنیا آمد، کشوری که بیش از دوازده شخصیت درخشان در زمینه هنر پیدا کرد. پدر و برادرش کشیشان بودند، بنابراین پسر راه آنها را ادامه داد و پس از فارغ التحصیلی، برای خدمت در کلیسایی در شهر کوچک بوریناژ بلژیک رفت.

عطش سرکوب‌ناپذیر عدالت و توانایی درک چیزهای پنهان از چشم مردم عادی، وینسنت را به مبارزی سرسخت برای عدالت تبدیل کرد. او که کار می کرد و در محاصره معدنچیانی بود که از خستگی و فقر می مردند، نمی توانستکنار ماندن ون گوگ با دیدن جهان در پرتو واقعی آن تصمیم می گیرد خود را وقف نقاشی کند. به دلیل کمبود معیشت و حتی تحصیلات کمتر، این هنرمند تازه کار به خودآموزی مشغول بود و فقط گهگاه به دست استادان حرفه ای می افتاد. اگر منصف باشیم، هیچ یک از آنها به توانایی های وینسنت اعتقاد نداشتند.

چرا گل آفتابگردان به مرکز هنر ون گوگ تبدیل شد؟

نخستین اثر جدی این هنرمند را او بر اساس زندگی در یک شهر معدنی خلق کرد و "سیب زمینی خواران" نام داشت. با این حال، معروف ترین نقاشی او گل های آفتابگردان است. بر اساس اطلاعات بیوگرافی در مورد این هنرمند، شادترین سال های زندگی او در دوره اقامت او در آرل بود. طبیعت آن شهر، مزارع و خورشید بی پایان به طور جدی وینسنت را الهام گرفته است. پس از آن بود که تابلوی "آفتابگردان" ظاهر شد و به دنبال آن یک چرخه کامل از آثاری که یک گل را در مطالعات مختلف به تصویر می‌کشیدند.

خانه در آرل به رنگ مورد علاقه هنرمند نقاشی شده است - زرد، که مانند یک رفلکس در تمام نقاشی های مهم ون گوگ منعکس شده است.

داخل خانه، دیوارها سفید بود، که باعث می شد اتاق در طول روز آفتابی تر شود. وینسنت آرزو می کرد که خانه اش به بهشت هنرمندانی تبدیل شود که بتوانند گردهمایی های خلاقانه ای را در اینجا برگزار کنند و روی نقاشی کار کنند. جنوب فرانسه به طرز دیوانه کننده ای به هلندی تأثیرپذیر الهام گرفت! یک روز وینسنت انتظار داشت که دوست خوب و معتمدش پل گوگن به دیدارش برود. وینسنت که می خواهد اتاق را برای ورودش تزئین کند، برای اولین بار گل های آفتابگردان را نقاشی می کند.ون گوگ که سخت تلاش می کند تا همکارش را با موفقیت خلاقانه اش غافلگیر کند، نامه هایی الهام بخش به برادرش تئو می نویسد که در آن به اشتیاق خود به رنگ زرد و آبی اشاره می کند.

در آگوست 1888، ونسان ون گوگ پنج تابلو را خلق کرد که گل‌های آفتابگردان را به تصویر می‌کشید، اما تنها سه مورد از آنها تا به امروز باقی مانده‌اند و در لندن، مونیخ و آمستردام نگهداری می‌شوند.

توضیحات نقاشی "آفتابگردان"

از دیدگاه قوانین کلاسیک نقاشی، ونسان ون گوگ نمی تواند به تبحر ببالد. با این حال، طی سال‌ها تلاش و کوشش، سبک شخصی خود را در نویسندگی توسعه داد که در نقاشی معروف او منعکس شده است.

تصویر "آفتابگردان ها" با ضربات کاریزماتیک و درشت خود کاملاً توجه بیننده را به خود جلب می کند. از نظر بصری، گلدان برای آفتابگردان های بزرگ و سرسخت کوچک به نظر می رسد. در مورد دومی، به نظر می رسد که آنها به دنبال نفوذ به فراتر از بوم، کاوش در جهان اطراف خود و تلاش برای پرتوهای فراگیر خورشید هستند. بافت تصویر با نقش برجسته خود جلب توجه می کند. سکته ها مملو از احساسات هستند. این تصور به وجود می آید که هنرمند عجله داشت تا خود را بر روی بوم بریزد تا اینکه فواره طوفانی از لذت نفسانی او را برد.

بررسی دقیق تصویر این توهم آفتابگردان های پویا را ایجاد می کند که گویی روی ساقه ها زیر وزن متراکم گلبرگ ها و گل آذین تاب می خورند.

رنگ زرد زیبا

نقاشی "آفتابگردان ها" گواه روشنی است که برای هنرمند مهم نبود که شیء متحرک باشد یا نه. همه چیز در دنیا برای او یک امر واحد بود که شایسته بود زیر قلموی او زنده شود. هر عنصرساخته‌های ون گوگ روح خاص خود را داشتند که هنرمند آن را با رنگ‌ها و ضربه‌های قلموی شدید به تصویر می‌کشید.

گل آفتابگردان در آثار وینسنت به اصل همه چیز تبدیل شده است. این گیاه بر اساس قوانین طبیعت زندگی می کرد و به شیوه خاص خود به پرتوهای خورشید می رسید.

اهمیت گل در ذهن هنرمند این واقعیت را کاهش نداد که از نظر ظاهری شبیه یک قرص خورشیدی با گلبرگ های درخشنده در حال سقوط است. ون گوگ بارها اشاره کرد که رنگ زرد عنصر مرکزی سمفونی رنگ است. او شادی، امید، لبخند را برای او مجسم کرد - مجموعه ای از احساسات و عواطف که بیان آن با کلمات دشوار است.

حتی سال‌ها بعد، وقتی هنرمند خانه زرد خود را در آرل ترک کرد و به خیابان‌های پاریس نقل مکان کرد، در نقاشی‌هایش با کوچک‌ترین رنگ زرد سعی کرد آن را چند برابر کند و به آن حجم دهد. تمام آثار ون گوگ، از جمله تابلوی معروف او "آفتابگردان"، سرشار از شور و احساسات است. این هنرمند عمداً شکل اشیاء را با تمرکز بر ویژگی های رنگ آنها ساده کرد. پالت زرد او باعث می شود به نظر برسد که چشمانش را کاملا باز کرده و به اعماق قرص خورشید خیره شده است و هر بار قبل از زدن یک قلم مو، نور کامل را کاوش می کند.