کار ون گوگ. نویسنده نقاشی "جیغ" کیست - مونک یا ون گوگ؟ نقاشی "جیغ": توضیحات

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

تصویر "جیغ" که احتمالاً در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم ایجاد شده است، در زمان ما محبوبیت باورنکردنی به دست آورده است. او بارها و بارها تقلید شده است، کمیک خلق کرده و طرح هایی را بازسازی کرده است. تصویر از تصویر در تبلیغات، کارتون، فیلم استفاده شد. ایده یک ماسک از فیلم ترسناک "جیغ" از این نقاشی خاص الهام گرفته شده است. افسانه هایی در مورد نفرین این نقاشی وجود دارد - بیماری های مرموز، مرگ و میر و موارد مرموز در اطراف آن وجود دارد.

آیا ونسان ون گوگ این نقاشی را کشیده است؟ نقاشی جیغ در اصل گریه طبیعت نامیده می شد.

نقاش ون گوگ

ونسان ون گوگ در 30 مارس 1853 در روستای گرتو (هلند) به دنیا آمد. علاوه بر او، خانواده کشیش پنج فرزند دیگر نیز داشتند. و تنها یکی از آنها، برادر کوچکتر تئو، در زندگی وینسنت اهمیت زیادی داشت. تئو تمام زندگی برادرش را تأمین مالی کرد، او تنها کسی بود که به نبوغ او ایمان داشت.

ون گوگ، طبق سنت خانوادگی، خود را به عنوان مأمور کمیسیون در یک شرکت هنری و تجاری امتحان کرد، واعظ و معلم بود. او با شکست در این زمینه ها به هنر روی آورد.

با مطالعه نقاشی، ون گوگ از نقاشی های استادان قرون گذشته کپی کرد. او پیچیدگی های این صنعت را با نمونه هنرمندان برجسته مطالعه کرد. در همان زمان، او سبک منحصر به فرد نویسنده خود را ایجاد کرد.

معرفی نقاشی

در سن 30 سالگی، ون گوگ کاملاً خود را وقف نقاشی کرد. در مناظر، طبیعت بی جان، پرتره، هنرمند به دنبال رنگ و نور خود بود. او اغلب در طبیعت کار می کرد - زیر آفتاب داغ یا در باد نافذ. سلامتی ون گوگ به سرعت رو به وخامت رفت. او چندین بار در یک کلینیک روانپزشکی تحت درمان قرار گرفت. این هنرمند متوجه شد که حملات مکرر و توهمات نشان دهنده یک مرگ قریب الوقوع است.

او با عصبانیت دست به کار می شود و دنیایی درخشان و زیبا را به تصویر می کشد (برداشت، قایق های ماهیگیری در سنت ماری، دره لا کراو). در دوره های مالیخولیا و تنهایی، حال و هوای کاملاً متفاوتی از نقاشی ها ظاهر می شود ("در دروازه های ابدیت" ، "کافه شبانه در آرل" ، "پیاده روی زندانیان"). وقتی به این بوم‌ها نگاه می‌کنید، این احساس را به شما دست می‌دهد که تابلوی «جیغ» نیز در همین شرایط خلق شده است. اغلب ون گوگ را نویسنده این شاهکار می دانند. آیا این گفته درست است؟

تنها فروش او در طول عمرش تابلوی تاکستان سرخ در آرل بود. این هنرمند که توسط معاصرانش درک نشده است، به خودکشی فکر می کند. در 29 ژوئیه 1890 با یک تپانچه به سینه خود شلیک کرد. ون گوگ همیشه درک می کرد که زمان او محدود است. او با آخرین توانش کار کرد و خود را وقف هنر کرد. موزه‌ای در آمستردام که به کارهای این هنرمند دیوانه اختصاص دارد، سالانه انبوهی از گردشگران و طرفداران را جمع می‌کند.

تحقق خودتنابغه، آیا ون گوگ در زندگی خوشحال بود؟ تصویر "جیغ" پر از وحشت و ناامیدی است. اما نویسنده این نقاشی کیست؟

نقاشی شب پر ستاره

یکی از مشهورترین نقاشی های ون گوگ، علاوه بر مزارع و گل های آفتابگردان، شب پرستاره است. این واقعیت مشخص است که در بیمارستان روانی سنت رمی نوشته شده است. در طول دوره های بهبود سلامت، هنرمند مجاز به نقاشی بود.

برادر تئو مطمئن شد که به وینسنت یک اتاق خصوصی برای نقاشی داده شود. ون گوگ مناظر محلی و گل های زندگی را به تصویر می کشید. اما شب پر ستاره از حفظ نوشته شده است. حرکات ستارگان با حرکات گسترده به تصویر کشیده شده است - به نظر می رسد نورهای درخشان در یک رقص عجیب و غریب به صورت مارپیچی می چرخند. شاخه های نازک سرو تا آسمان کشیده می شوند. و در زیر این فلک اسرارآمیز، دهکده یخ زده و آبی آسمان آن را احاطه کرده است.

ون گوگ می خواست با نقاشی خود چه بگوید؟ نقاشی "جیغ" شبیه به سبک "شب پرستاره" است. همان خطوط مواج و بی قراری درونی - بی اهمیتی انسان در برابر قدرت طبیعت. حس بدبختی، ناامیدی آشکار در بیکران کیهانی وجود دارد.

واقعیت یا حالت تغییر یافته؟

در محیط مورخان هنر و روانپزشکان تا به امروز اختلافاتی در مورد اینکه ونسان ون گوگ واقعیت را به درستی می بیند وجود دارد. "جیغ" یک تصویر غیر معمول است. این به وضوح نشان دهنده تغییر شکل آگاهی هنرمند است.

نقاشی متاخر ون گوگ ثمره تحقیق در مورد کار بیماران روانی است. روانپزشکان، به دور از تکامل هنر، تماس می گیرندنقاشی هنرمند ثمره یک آگاهی تغییر یافته است. آنها استدلال می کنند که واقعیت در بوم نقاشی های او از منشور یک وضعیت ناسالم عبور می کند. سبک غیرمعمول نشان دهنده وضعیت روانی بیمارگونه است.

نظر منتقدان هنری

برعکس مورخان هنر موافقند که نقاشی ون گوگ تجلی نبوغ است. سبک منحصر به فرد، بر اساس کلاسیک و امپرسیونیسم، به فردگرایی هنرمند اشاره دارد. بین حملات جنون و توهم، ون گوگ دقت شگفت انگیزی در تعیین اهداف و اهداف هنری از خود نشان داد. خویشتنداری او بر شفافیت تفکر در لحظه خلقت تاکید دارد.

وسیله ای برای خلق دنیایی خیالی - ون گوگ نقاشی خود را اینگونه می بیند. نقاشی "جیغ" با پیشگویی غم انگیز دردسر آغشته است. یک مه لرزان در پس‌زمینه، یک فریاد وحشت در پیش‌زمینه - این واقعاً یک پیش‌بینی عرفانی از یک فاجعه آینده است.

داستان گوش

پل گوگن، نقاش فرانسوی، از دوستان ون گوگ بود. در سال 1888 آنها تصمیم گرفتند زمستان را با هم در آرل بگذرانند. خلق و خوی هر دو نقاش، نزاع های خشونت آمیز آنها به دردسر منجر شد. وینسنت در حالت نیمه دیوانه پس از رسوایی با گوگن گوش خود را برید - این یکی از نسخه های عمل این هنرمند است.

طبق روایت دیگری، نوشیدن مشترك مشروبات الكلی و مشاجرات شدید در مورد نقاشی منجر به درگیری كوچكی بین دوستان شد. آیا ممکن است گوگن گوش ون گوگ را بریده باشد؟ گزینه ای وجود دارد که نه همه گوش هنرمند، بلکه فقط لوب بریده شده است.

نسخه دیگری وجود دارد که بر اساس آن ون گوگاز اوتیت مدیا رنج می برد. درد شدید، مشروبات الکلی با گوگن و مشاجرات آنها، وینسنت را به این راه برای رهایی از رنج الهام بخشید.

افسانه یک فاحشه که بر سر آن دو رفیق با هم دعوا کردند، به یک اتفاق ناخوشایند گوش ختم شد. این نسخه از توسعه رویدادها برای افراد خلاق جذاب بود. این نسخه از درگیری بود که اساس کتاب و فیلم درباره ون گوگ را تشکیل داد.

پیش پا افتاده ترین نسخه از آنچه اتفاق افتاد: پس از یک جشن طوفانی صبح روز بعد، وینسنت به طور تصادفی گوش خود را برید. در حین اصلاح، لرزش شدید دست ها منجر به اتفاقی پوچ شد که به ویژگی بارز هنرمند تبدیل شد.

آیا ارتباطی بین این رویداد و تصویر بوم "جیغ" وجود دارد؟ قهرمان تصویر در حالی که گوش هایش را با دستانش می فشرد، ناامیدانه از شدت درد فریاد می زند. چنین شخصیت پردازی از نقاشی ون گوگ "جیغ" غیرممکن است به این دلیل ساده که او نویسنده آن نیست.

نقاشی مرموز

The Scream بین سالهای 1893 و 1910 نقاشی شد. درخشش فروزان آسمان، ناامیدی وحشتناک در چشمان قهرمان داستان، غیرواقعی بودن همه چیزهایی که اتفاق می افتاد - نویسنده در حالت سردرگمی معنوی کامل بود. آیا می توان تصور کرد که نقاشی "جیغ" ون گوگ است؟

برخی از ویژگی های این نقاشی مرموز مورد توجه قرار گرفته است. هنگامی که شخصی با یک عکس "تعامل" می کند، ناگهان دچار مشکل می شود. برخی از مردم اقوام خود را از دست دادند، برخی دیوانه شدند یا دچار افسردگی طولانی مدت شدند.

بیشتر اوقات، کارگران موزه قربانی این نقاشی می شدند. آنها بیشتر از همه مجبور بودند با بوم تماس بگیرند.داستان غم انگیزی در مورد کارمندی وجود دارد که به طور تصادفی یک نقاشی را رها کرده است. شروع درد شدید در ناحیه سر مرد نگون بخت را به سمت خودکشی سوق داد. یکی دیگر از کارگران موزه نقاشی را برای خلوص آزمایش لمس کرد. غروب او را در خانه خودش زنده زنده سوزاندند. این داستان ها چقدر صحت دارند؟ به طور قطع مشخص نیست. اما انرژی منفی تصویر حتی در بازتولید احساس می شود.

با توجه به اعتیاد به الکل و بیماری روانی، می توانیم فرض کنیم که نقاشی "جیغ" - ون گوگ. عکس بوم موجی از ناامیدی را به بیننده منتقل می کند. اما نویسنده واقعی هنرمند دیگری است.

توضیحات نقاشی "جیغ"

منطقه واقعی روی بوم به تصویر کشیده شده است. در شهر اسلو و در کنار کلینیک بیماران روانی واقع شده است. خواهر نویسنده نقاشی به دلیل بیماری در آن درمان شد.

شکل فریاد بر روی بوم تداعی های مختلفی را تداعی می کند. او را با یک اسکلت، یک مومیایی یا یک جنین مقایسه می کنند. قهرمان تصویر از ناامیدی که او را گرفته فریاد می زند. درد و ترس از خطوط مواج منظره سرچشمه می گیرد. آنها، گویی در مه، با صدای بلند سروصدا می کنند و باعث ناهماهنگی با فریاد قهرمان می شوند. نقاشی "جیغ" با یک آکورد چند صدایی نفوذ کرده است. ون گوگ (توضیحات، احساسات، سبک کلی شاهکار) بدون دلیل نویسنده بوم در نظر گرفته شده است. ظاهراً حالت روحی او شبیه به حالتی بود که ادوارد مونک نقاشی خود را در آن نقاشی کرد.

چه کسی "جیغ" را نوشت؟

Edvard Munch - نقاش نروژی، هنرمند تئاتر، گرافیست، نظریه پرداز هنر نویسنده "جیغ" است. ممکن است سبک کلی بوم از کار هلندی ها الهام گرفته شده باشدهنرمند به نظر می رسد ارتعاشات کیهانی در پس زمینه توسط ون گوگ ترسیم شده است. نقاشی "جیغ" در گالری ملی و موزه مونک (اسلو، نروژ) است.

ادوارد مونک چندین نسخه از این شاهکار را خلق کرد تا از شر احساس دردناک خود خلاص شود. پل روی بوم، دو چهره در پس زمینه - تنها واقعیت هرج و مرج که شخصیت اصلی در آن فرو می رود. بی تفاوتی این چهره ها بر تنهایی کامل یک فرد قبل از ترس و اشتیاق تاکید دارد.

به نظر می رسید نویسنده فجایع آینده قرن بیستم را پیش بینی می کرد - انقلاب ها، جنگ های جهانی، بلایای زیست محیطی.