2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
آکوتاگاوا ریونوسکه به حق به عنوان یک کلاسیک از ادبیات جدید ژاپن در نظر گرفته می شود. او عمر کوتاهی داشت، اما توانست آثار شگفت انگیز زیادی خلق کند. پسران او راه خلاق خود را ادامه دادند: یکی از آنها (هیروشی) نمایشنامه نویس شد و دومی (یاسوشی) آهنگساز شد.
زندگی خصوصی نویسنده آکوتاگاوا ریونوسوکه
آکوتاگاوا ریونوسکه در سال 1892 در توکیو در خانواده یک فروشنده فقیر شیر به دنیا آمد. نام او به معنای «اژدها» به افتخار سال و ساعت تولدش به او داده شده است.
پدر و مادرش، طبق استانداردهای ژاپنی، جوان نبودند: به ترتیب 40 و 30 سال داشتند. آن روزها بدشانسی به حساب می آمد. زمانی که نویسنده تنها 9 ماه داشت، مادرش در یک دیوانه خانه خودکشی کرد. پدرش نمیتوانست پسرش را به تنهایی بزرگ کند، به همین دلیل ریونوسکاچه توسط عمویش میچیاکی آکوتاگاوا، که بعداً نام خانوادگی او را پذیرفت، به فرزندی پذیرفت.
خانواده او باهوش بودند و در گذشته صاحب نظران و نویسندگان بسیاری بودند، تمام سنتها را به دقت رعایت میکردند، اعضای خانواده به ادبیات و نقاشی قرون وسطی علاقه داشتند، سبک زندگی قدیمی را که بر اساس اطاعت از رئیس خانه.
ریونوسوکه از توهمات بینایی رنج می برد، او لاروها و حشرات را درغذا. در 24 ژوئیه 1927 دوز کشنده ورونال مصرف کرد. او در آخرین یادداشت خود نوشت که دنیایی که در آن زندگی می کند مانند یخ شفاف است و مرگ، گرچه نه شادی، بلکه رهایی است.
مطالعه
از سال 1913 تا 1916، ریونوسکه آکوتاگاوا در دانشگاه امپراتوری توکیو به تحصیل زبان انگلیسی پرداخت. پایان نامه او به ویلیام موریس اختصاص داشت. آکوتاگاوا در طول زندگی خود خواننده وفادار رمان های نویسندگان غربی بود.
نوشتن داستان کوتاه را در دوران تحصیل آغاز کرد. اولین اثر ترجمه بلشازار اثر آناتول فرانس در سال 1914 بود. و سال بعد به همراه چند تن از دوستانش مجله ادبی ایجاد کرد و در آنجا داستان «دروازه راشمون» را منتشر کرد. داستان این اثر در قرن دوازدهم در کیوتو آغاز می شود، جایی که مردی که در گذشته خدمتکار بوده در تلاش است تا جان خود را در شهری ویران نجات دهد. او با انتخاب بین اعمال خوب و مجرمانه روبروست.
کار
پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه، آکوتاگاوا شروع به تدریس در آکادمی نظامی یوکوسوکا می کند و تقریباً در همان زمان با دختری به نام تسوکاموتو فومیکو ازدواج می کند. او از سوی دانشگاه های توکیو و کیوتو برای کار دعوت شد، اما تصمیم گرفت کاملاً خود را وقف ادبیات کند. در نتیجه، او کارمند یک روزنامه کوچک در اوزاکا شد، به عنوان خبرنگار حتی به چین سفر کرد، اما به دلیل یک بیماری ناگهانی نتوانست چیزی در آنجا بنویسد.
مسیر خلاق
تقریباً تمام آثار او آکوتاگاوا ریونوسکه ده سال قبل از مرگش نوشته است. از جمله کارهای اولیه بودندداستان های تاریخی سنجیده بعدها عواطف و روحیه مدرنیته را فرا می گیرد. شهرت او با داستان "دماغ" نوشته شده در سال 1916 که بر اساس "داستان های زمان های گذشته" بود به دست می آید. در این اثر هنری، یک راهب بودایی نگران بینی بزرگ خود است.
اگرچه نویسنده هرگز به غرب نرفته بود، اما با آثار نیچه، مریمه، بودلر و تولستوی آشنا بود. او در داستان کوتاه خود «چرخدندهها» به دو نویسنده مورد علاقهاش، «افسانهها» آگوست استریندبرگ و «مادام بواری» اثر گوستاو فلوبر اشاره میکند.
در میان رمانهای زندگینامهای آکوتاگاوا ریونوسکه، باید به کتاب «سالهای اولیه دایدوجی شینسوکه» نوشته ۱۹۲۵ اشاره کرد که ناتمام ماند، «زندگی یک احمق» و «چرخدندهها» در سال ۱۹۲۷.
یکی از شاخص ترین آثار نویسنده «در کشور آب» (۱۹۲۷) است. در این داستان، از طریق توصیف موجودات عامیانه کاپا، زندگی جامعه ژاپن به طنز به تصویر کشیده شده است. داستان بر اساس یک بیمار در یک بیمارستان روانی است که داستان سفر غیرمعمول خود به کشوری زیرزمینی را روایت می کند که به شدت نمی خواهد آن را ترک کند.
اقتباس های صفحه نمایش آکوتاگاوا ریونوسوکه
از 150 داستان نوشته شده، برخی از آنها فیلمبرداری شدند، به عنوان مثال، "راشومون" و "در انبوه" اساس فیلم معروف "خشم" ساخته آکیرا کوروسووا شد، در سال 1964 حتی توسط دوباره فیلمبرداری شد. هالیوود، اما، ناموفق.
در سال 1969، شیرو تویودا فیلم درام "تصاویر جهنم" را بر اساس رمان "عذاب های جهنم" ساخت که در ژاپن اتفاق می افتد.قرن چهاردهم در مرکز داستان یک هنرمند کره ای با استعداد اما مضر یوشیهید است که در خدمت یک مقام مستبد و ثروتمند ژاپنی هوریکاوا است. هوریکاوا به هنرمند دستور می دهد تا تصویری از بهشت را روی یکی از دیوارهای کاخ بکشد، اما یوشیهیده امتناع می کند، زیرا او حتی از دور چیزی شبیه بهشت را در حوزه نمی بیند. در عوض، او یک دهقان فقیر پیر را به تصویر می کشد که توسط ارتش هوریکاوا کشته شد.
این تصویر آنقدر واقع گرایانه و ترسناک است که شروع به تسخیر مسئول در رویاهایش می کند. سپس هوریکاوا دختر هنرمند را می رباید و او را مجبور می کند در ازای جانش داستانی آسمانی بنویسد.
هنرمند موافقت می کند، اما نمی تواند خود را جابجا کند و یک مقام رسمی را زنده زنده در کالسکه خود نقاشی می کند. هوریکاوا با عصبانیت دختر یوشیهیده را به همین شکل درست جلوی چشمان او می کشد که این هنرمند را به سمت خودکشی سوق می دهد. در صحنه پایانی فیلم، هوریکاوا با وحشت در چشمانش به آخرین نقاشی هنرمند نگاه می کند و شبح یوشیهیده شروع به تعقیب او می کند.
جایزه نام آکوتاگاوا ریونوسوکه
در سال 1935، کیکوچی کانا، یکی از دوستان نزدیک نویسنده، جایزه ادبی آکوتاگاوا ریونوسوکه را تأسیس کرد. امروزه، این یکی از افتخارآمیزترین جوایزی است که یک نویسنده مشتاق در ژاپن می تواند دریافت کند.
در طول سالها، رایچی تسوجی "غریبه" (1950)، آتسوشی موری "کوه ماه" (1973)، آیامادا هیروکو "سوراخ" (2013)، یاماشیتا سومیتو "دنیای جدید" (2016) و بسیاری از نویسندگان دیگر که متعاقباً نه تنها در ژاپن، بلکه در سراسر جهان مشهور شدندجهان.
توصیه شده:
تئاتر ژاپنی چیست؟ انواع تئاتر ژاپنی تئاتر شماره تئاتر کیوژن تئاتر کابوکی
ژاپن کشوری اسرارآمیز و متمایز است که درک ماهیت و سنت های آن برای یک اروپایی بسیار دشوار است. این تا حد زیادی به این دلیل است که تا اواسط قرن هفدهم این کشور به روی جهان بسته بود. و اکنون، برای اینکه روح ژاپن را احساس کنید، جوهر آن را بشناسید، باید به هنر روی آورید. بیانگر فرهنگ و جهان بینی مردم است که در هیچ جای دیگری نیست. تئاتر ژاپن یکی از قدیمی ترین و تقریباً بدون تغییر انواع هنری است که به ما رسیده است
نویسندگان ژاپنی: آکوتاگاوا ریونوسوکه، هاروکی موراکامی و موراکامی ریو
اکنون نویسندگان ژاپنی مانند هاروکی موراکامی و ریو موراکامی بسیار محبوب هستند، اما خواننده مدرن احتمالاً نمی داند که تاریخ نثر جدید ژاپنی در روسیه با آنها آغاز نشده است. منشأ آن آثار آکوتاگاوا ریونوسوکه بود
نقاشی ژاپنی. نقاشی مدرن ژاپنی
نقاشی ژاپنی قدیمی ترین و زیباترین شکل هنرهای زیبا است که تکنیک ها و سبک های بسیاری را در بر می گیرد. در طول تاریخ خود، دستخوش تغییرات زیادی شده است
بهترین فیلم ژاپنی. جنگنده های ژاپنی
دوستداران و خبره های واقعی فیلم به سادگی نمی توانند آثار کشور اسرارآمیز، منحصر به فرد و ثروتمندی مانند ژاپن را نادیده بگیرند. این کشور یک معجزه واقعی توسعه اقتصادی و فرهنگی است که با سینمای ملی خود متمایز است
هایکوی ژاپنی. هایکوی ژاپنی درباره طبیعت اشعار هایکو
زیبایی شعر تقریباً همه مردم را مسحور می کند. جای تعجب نیست که آنها می گویند موسیقی می تواند حتی وحشی ترین جانور را رام کند. اینجاست که زیبایی خلاقیت در اعماق روح فرو می رود. شعرها چه تفاوتی دارند؟ چرا هایکوهای سه خط ژاپنی اینقدر جذاب هستند؟ و چگونه یاد بگیریم که معنای عمیق آنها را درک کنیم؟