Ekaterinburg، تئاتر درام: آدرس، پوستر، سایت

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

Ekaterinburg امروز یکی از بزرگترین شهرهای روسیه است. این کشور عظمت خود را مدیون دوره شوروی در تاریخ کشورمان است که طی آن یک شهر کوچک شهرستانی در استان پرم به یکی از مراکز صنعتی اتحادیه تبدیل شد. در طول مدتی که این شهرک به عنوان Sverdlovsk در نقشه ذکر شد، همچنین توانست به یک مرکز اصلی تئاتر تبدیل شود. امروز پایتخت اورال از نظر تعداد مکان در رتبه سوم قرار دارد و پس از مسکو و البته سن پترزبورگ در رتبه دوم قرار دارد. طبق آمار رسمی 27 سالن تئاتر در شهر و موسسه خود در این راستا وجود دارد. در عین حال، طبق برآوردهای مردمی، تعداد صحنه هایی که گروه های مختلف در آنها بازی می کنند از 4 دوجین فراتر می رود! بزرگترین آنها عنوان "دانشگاهی" را یدک می کشد. اعتقاد بر این است که یکاترینبورگ "تامین کننده" استعدادهای صحنه های پایتخت است. تئاتر درام را به حق می توان یکی از نهادهای پیشرو در این مسیر نامید. در ادامه مقاله نگاهی دقیق تر به تاریخچه این موسسه خواهیم داشت.

شروع مشکل

یکاترینبرگرها همیشه اجراها را دوست داشته اند و خود شهر آنقدر با گروه های تور و شرکت های تجاری محبوب بود که در سال 1843 یک ساختمان چوبی ویژه برای اجراهای آنها ساخته شد. دو سال بعد، آن را به یک سنگ بازسازی کردند، و هنوز هم وجود دارد - این خانه سینمای Oktyabr است. در زمان های پر دردسر، مردم همیشه به سمت زیبایی کشیده می شوند. در چنین زمان "آشفتگی" مرحله خود و یکاترینبورگ را به دست آورد. تئاتر درام که امروزه یکی از مکان های فرهنگی مورد علاقه شهر محسوب می شود، در سال 1912 تاسیس شد. وضعیت ناپایدار شهر (مرکز انقلاب در اورال بود) تأثیر زیادی روی صحنه نگذاشت، زیرا همه خواهان تماشای نمایش بودند. بنابراین، اجراها هم در زمان اعدام خانواده سلطنتی (قرمزها در قدرت بودند) و هم زمانی که دولت روسیه دریاسالار کولچاک یکاترینبورگ را اشغال کرد، اجرا شد. با بازگشت دوباره کمونیست ها، تئاتر درام به کار خود ادامه داد. دومی برخلاف داستانی که در مورد کمبود معنویت آنها وجود داشت، تعداد صحنه های شهری را افزایش داد.

پس از انقلاب

صنعتی شدن و رونق ساخت و ساز در دهه 20 قرن گذشته به طور جدی بسیاری از مناطق کشور را تحت تأثیر قرار داد. به لطف ساخت و ساز فعال "غول های" متالورژی و ماشین سازی، کل اورال، به ویژه پایتخت آن، یکاترینبورگ، به سطح صنعتی کاملاً جدیدی ارتقا یافته است. تئاتر درام مورد تعقیب سازندگان و متالوژیست ها بود. آرزوهایشان شنیده شد. ابتدا در سالهای 1928-1929 ساختمان سینمای اوکتیابر کنونی و سپس اولین تئاتر شهری به عنوان خانه وی انتخاب شد.گروه بازیگری "مشعل سرخ". پس از بازی در فصل ، گروه قبلاً Sverdlovsk را ترک کرده بود و به نووسیبیرسک نقل مکان کرده بود ، جایی که باقی ماند. یک سال بعد، تئاتر درام جدید در یکاترینبورگ درهای خود را باز کرد. اجرای برتر در 2 اکتبر 1930 نمایش داده شد و به روح آن زمان - "اولین اسب" نامیده شد. این بر اساس نمایشنامه ای از نمایشنامه نویس انقلابی وسوولود ویشنفسکی به صحنه رفت.

شات اول

در اولین اجرا که توسط تئاتر درام ارائه شد (یکاترینبورگ؛ عکس موسسه را می توان در بالا مشاهده کرد)، ترکیب گروه درگیر قبلاً جامد بود. وضعیت موسسه "آکادمیک" بعداً در سال 1977 به دست آمد. کارکنان تئاتر شامل ستارگان صحنه آن زمان مانند وسوولود جورجیویچ اوردینسکی و میخائیل الکساندرویچ بتسکی بودند. هر دو متعاقباً به هنرمندان افتخاری RSFSR تبدیل شدند. این گروه توسط موریتز میرونوویچ شلوگلیت، یک چهره شناخته شده تئاتر و مدیر، که قبلا در تئاتر معروف کورش مسکو کار کرده بود، تکمیل شد. حضور ستارگان در گروه اصلی بازیگران کمتر شناخته شده ای را نیز به خود جلب کرد که در آن زمان به سادگی وقت نداشتند، همانطور که اکنون می گویند، روشن شوند. با این حال، همه چیز به آرامی پیش نرفت. در فصل اول، تئاتر درام (اکاترینبورگ) که پوستر آن در آن زمان کمتر از الان اشباع نشده بود، یک واحد مستقل نبود. این موسسه، با توجه به مد برای جهان شمولی و بزرگ، بخشی از سازمان تماشایی متحد بود. علاوه بر او، تئاتر اپرای لوناچارسکی و تئاتر جوانان تازه تأسیس را نیز در بر می گرفت. شرکت سرگرمی بزرگ توانست تنها در یک سال ورشکستگی خود را نشان دهد و از سال 1931 SATD بهشنا آزاد، در حالی که تغییر رهبری خود را. شلوگلایت وظایف و اختیارات خود را به جانشینی به همان اندازه با استعداد، که برای 10 سال آینده مدیر تئاتر بود، منتقل می کند. به لطف فعالیت های او، گروه با یک کهکشان کامل از بازیگران عالی، اگر نگوییم عالی، پر شد، برخی از آنها عنوان هنرمندان خلق اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کردند.

کلاسیک ها و انقلابیون

در طول دهه اول وجود خود، تئاتر Sverdlovsk برخلاف مد، تسلیم روندهای نوآورانه نشد و رپرتوار خود را بر اساس مکتب هنر نمایشی روسی ساخت. بر روی صحنه، بنا به درخواست زمان، اجراهایی را به انقلاب اخیر گذشته ارائه کردند. این همان "اولین سواره نظام" و همچنین "مرگ اسکادران"، "عشق یارووایا"، "پلاتون کرچت" است. آنها کلاسیک ها را فراموش نکردند - آنها "وای از هوش"، "ازدواج فیگارو"، "آنا کارنینا" را روی صحنه بردند. اجراهای «تزار فئودور یوآنوویچ» و البته «اتللو» محبوبیت داشتند. مدیران تئاتر از روی صحنه بردن نثر مدرن خارجی ابایی نداشتند. ساکنان Sverdlovsk اولین کسانی بودند که در اتحاد جماهیر شوروی اجراهایی را بر اساس آثار کارل چاپک مشاهده کردند. در سال 1939، یک سال پس از مرگ نویسنده چک، اولین نمایش درام خارق العاده "مادر" در صحنه اصلی پایتخت اورال برگزار شد. موفقیت به حدی بود که یکی دیگر از نمایشنامه های او به نام «درمان ماکروپولوس» در فصل بعد روی صحنه رفت. درباره جاودانگی بود.

رقابت در پس‌زمینهتراژدی جهانی

در سال 1941، تعداد تماشاگران در تئاتر درام Sverdlovsk به طور چشمگیری افزایش یافت. در رابطه با آغاز جنگ بزرگ میهنی، بسیاری از صنایع، بنگاه ها و سازمان ها به شهر تخلیه شدند. علاوه بر مهاجران سازمان یافته، توده ای از پناهندگان از سراسر اتحادیه ظاهر شدند. به نظر می رسد طبق قوانین بازار ، کار گروه باید آسان تر می شد - تقاضا برای عینک چندین برابر شده است ، علاوه بر این ، افراد زیادی از هنر در بین مردم شهر "جدید" وجود داشتند. با این حال، در تئاتر و همچنین در کشور شرایط سختی ایجاد شده است. علاوه بر این واقعیت که رهبران هر دو سال یکبار تعویض می شدند، رقبای جدی ظاهر شدند. از جمله سازمان های تخلیه شده، تئاتر هنری مسکو و تئاتر مرکزی ارتش سرخ بود. رقابت با ستاره های مسکو برای قلب مخاطبان با درجات مختلفی از موفقیت همراه بود. در صحنه SADT، طبق دستور آن زمان، نمایش های عمدتاً میهن پرستانه به نمایش درآمد: "فیلد مارشال کوتوزوف"، "فرونت"، "مردی از شهر ما". با این حال، دوباره، آنها کلاسیک را فراموش نکردند - آنها "عمو وانیا" چخوف را به صحنه بردند. این اجرا در سال 1944 جایزه اول را در بررسی همه روسیه دریافت کرد.

همه برای جلو

Sverdlovsk که به یک مرکز بسیار مهم مهندسی مکانیک و متالورژی تبدیل شده است، به قول خودشان برای فرسودگی کار می کرد. سهم او در می 1945 واقعاً ارزشمند است. بازیگران هم از زحمتکشان عقب نماندند. علاوه بر نمایش های نسبتاً مکرر و رقابت مداوم ، تئاتر به کارهای خط مقدم نیز مشغول بود. در طول جنگ جهانی دوم، تیپ های ویژه کنسرت مجموعاً اجرا می کردندیک سال و نیم پیش رفت و حدود 2000 کنسرت در مقابل مبارزان برگزار کرد. کار نیز در عقب - در بیمارستان ها انجام شد. بازیگران گروه Sverdlovsk در حدود 16 هزار نمایش برای مجروحان و کارگران شرکت های دفاعی شرکت کردند که همراه با همکاران سایر مؤسسات فرهنگی برگزار شد. کار مستقیم در زادگاه نیز با هدف برنده شدن بود. این گروه علاوه بر بالا بردن روحیه کارگران کارخانه های محلی، به تغذیه مادی «مبارزه مردمی» نیز می پردازد. بازیگران 824000 روبل که به سختی به دست آورده بودند به صندوق دفاع کمک کردند. صندوق کمک به فرزندان سربازان خط مقدم نیز سهم خود را دریافت کرد - شخصیت های فرهنگی Sverdlovsk 90 هزار روبل برای آنها ارسال کردند.

رسوایی و انقلاب رپرتوار

هر جنگی، حتی پیروزمندانه، تغییراتی را در جامعه به ارمغان می آورد. دو سال پس از پیروزی، تئاتر درام Sverdlovsk، همراه با رقبای دیروز - تئاتر هنر مسکو، تئاتر تلویزیون مرکزی و سایر صحنه ها - به رسوایی سقوط کرد. در سال 1946، کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد اتحاد قطعنامه ای در مورد کارنامه موسسات فرهنگی و اقداماتی برای بهبود آن به تصویب رساند. حالا اجراها باید ایدئولوژیک و «فضیلت‌آمیز» باشد و فتنه‌ای که در بیشتر آثار کلاسیک دیده می‌شود، نباشد.

در نتیجه، سیاست رپرتوار تئاتر به طرز چشمگیری تغییر می کند. تعدادی از اجراهای مورد علاقه در حال بسته شدن هستند، و آنها با تولیدات مبتنی بر، به بیان ملایم، نمایشنامه های بد معاصران جایگزین می شوند، که تنها مزیت آن پیروی از "احکام ایلیچ" است. با این حال، الماس نیز در میان نویسندگان مدرن یافت می شود.نمایشنامه ای از نویسنده «قزاق های کوبان»، نیکولای پوگودین، «فصل مخملی» برای مدت کوتاهی روی صحنه می رود. عمر اجرا کوتاه است - مطبوعات شوروی اصلاً تولید را دوست نداشتند. بینندگان همچنین "دختران" برنده سه بار جایزه استالین - ورا پوگودینا را می بینند. این اجرا قبل از انتشار رسمی نمایشنامه روی صحنه رفت. بازیگران Sverdlovsk اولین کسانی هستند که "جاده اول" اثر آفاناسی سالینسکی را به نمایش گذاشتند. تئاتر درام مسکو تنها سه سال بعد نمایش «برادران» را بر اساس این اثر روی صحنه می برد.

دوره جوایز

زمان هر سانسوری کوتاه است و پس از یک دهه، رسوایی از بین می رود. تئاتر درام Sverdlovsk به کلاسیک باز می گردد. در اوایل دهه 70 قرن بیستم، این گروه به تور در مسکو رفت. بازیگران Sverdlovsk بوریس گودونوف، Mindaugas و Captured by Time را به تماشاگران پایتخت نشان دادند. این اجراها نه تنها از سوی تماشاگران، بلکه از سوی منتقدان نیز با استقبال زیادی روبرو شد. و شایستگی های گذشته بی توجه نمی ماند. بنابراین ، در سال 1977 ، تئاتر به عنوان یکی از بهترین های اتحادیه شناخته شد و عنوان "آکادمیک" را دریافت کرد و سه سال بعد نشان پرچم سرخ کار را دریافت کرد. پس از تبدیل شدن به تئاتر درام آکادمیک Sverdlovsk، این صحنه دیگر نام خود را تغییر نداد، اگرچه خود شهر قبلاً متفاوت خوانده می شود.

زمان جدید

در اوایل دهه 1990، اتحاد جماهیر شوروی وجود نداشت. به دنبال او، Sverdlovsk نیز از نقشه ناپدید شد - نام تاریخی آن به آن بازگردانده شد. با این حال، این تأثیری بر خود تئاتر نداشت. موسسه بوددر اتحاد جماهیر شوروی تأسیس شد، و بنابراین، به طور کلی، هیچ ارتباطی با یکاترینبورگ ندارد. تنها چیزی که تئاتر درام (یکاترینبورگ) تغییر کرده آدرس آن است. صحنه از خانه دهم در خیابان واینر، جایی که از زمان افتتاحیه در آنجا بوده است، به خانه دوم در میدان اکتبر منتقل شده است.

زندگی مدرن

امروز تئاتر درام آکادمیک Sverdlovsk دوباره برگزار می شود. درست است، نه به اندازه دهه 30 قرن گذشته غول پیکر. با این حال، او با این وجود موقعیت مسلط را در سازمان جدید One Spectacle اشغال می کند. امروز تئاتر درام (یکاترینبورگ) یک وب سایت رسمی دارد (uraldrama.ru). در صفحات می توانید اطلاعات بیشتری در مورد تاریخچه این موسسه کسب کنید. علاوه بر این، وب سایت تئاتر درام (یکاترینبورگ) حاوی اطلاعاتی در مورد اجراها، تورها، قیمت بلیط است.