2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
در حین تماشای بازی های برخی از نمایشنامه نویسان، به عنوان مثال، یوجین یونسکو، می توان به پدیده ای مانند تئاتر ابزورد در دنیای هنر برخورد کرد. برای درک اینکه چه چیزی در پیدایش این جهت نقش داشته است، باید به تاریخ دهه 50 قرن گذشته رجوع کنید.
تئاتر پوچ چیست (درام پوچ)
در دهه 50 برای اولین بار تولیداتی ظاهر شد که طرح آنها برای مخاطب کاملاً بی معنی به نظر می رسید. مفهوم اصلی این نمایشنامه ها بیگانگی انسان از محیط اجتماعی و فیزیکی بود. علاوه بر این، در حین اجرای روی صحنه، بازیگران موفق به ترکیب مفاهیم ناسازگار شدند.
نمایشنامه های جدید تمام قوانین دراماتورژی را زیر پا گذاشت و هیچ مرجعی را به رسمیت نمی شناخت. بنابراین، تمام سنت های فرهنگی به چالش کشیده شد. این پدیده جدید تئاتری که تا حدودی نظام سیاسی و اجتماعی موجود را انکار می کرد، تئاتر پوچ بود. این مفهوم اولین بار توسط منتقد تئاتر مارتین اسلین تنها در سال 1962 مورد استفاده قرار گرفت. اما برخی از نمایشنامه نویسان با این اصطلاح مخالف بودند. به عنوان مثال، یوجین یونسکو پیشنهاد نامگذاری یک پدیده جدید را داد"تئاتر تمسخر".
تاریخچه و منابع
در خاستگاه این جهت جدید چندین نویسنده فرانسوی و یک ایرلندی بودند. یوجین یونسکو و ساموئل بکت توانستند بیشترین محبوبیت را از بین بیننده به دست آورند. ژان ژنه و آرتور آداموف نیز به توسعه این ژانر کمک کردند.
ایده تئاتر پوچ برای اولین بار به ذهن ایونسکو رسید. این نمایشنامه نویس سعی کرد با استفاده از کتاب درسی خودآموز زبان انگلیسی را بیاموزد. پس از آن بود که او به این نکته توجه کرد که بسیاری از دیالوگ ها و خطوط کتاب درسی کاملاً نامنسجم است. او دید که در کلمات معمولی پوچ زیادی وجود دارد که اغلب حتی کلمات هوشمندانه و پر زرق و برق را کاملاً بی معنی می کند.
با این حال، کاملاً منصفانه نیست که بگوییم فقط تعداد کمی از نمایشنامه نویسان فرانسوی در ظهور یک جهت جدید نقش داشتند. بالاخره اگزیستانسیالیست ها از پوچ بودن وجود انسان صحبت کردند. برای اولین بار، این موضوع به طور کامل توسط A. Camus توسعه یافت، که کار او به طور قابل توجهی تحت تأثیر F. Kafka و F. Dostoevsky قرار گرفت. با این حال، این ایونسکو و اس. بکت بودند که تئاتر پوچ را تعیین کردند و روی صحنه آوردند.
ویژگی های تئاتر جدید
همانطور که قبلاً ذکر شد، جهت جدید در هنر تئاتر، دراماتورژی کلاسیک را انکار کرد. ویژگی های مشترک برای او این بود:
- عناصر خارق العاده ای که با واقعیت در نمایشنامه همزیستی دارند؛
- ظهور ژانرهای مختلط: تراژیک کمدی، ملودرام کمیک، مسخره تراژیک - که شروع به جابجایی ژانرهای "خالص" کرد؛
-استفاده در تولید عناصری که برای انواع دیگر هنرها معمولی هستند (کر، پانتومیم، موزیکال)؛
- برخلاف کنش پویا سنتی روی صحنه، همانطور که قبلاً در تولیدات کلاسیک بود، ایستا در جهت جدید غالب است؛
- یکی از اصلی ترین تغییراتی که تئاتر پوچ را مشخص می کند، گفتار شخصیت های تولیدات جدید است: به نظر می رسد که آنها با خودشان ارتباط برقرار می کنند، زیرا شرکا به اظهارات یکدیگر گوش نمی دهند و پاسخ نمی دهند. ، اما به سادگی مونولوگ های آنها را باطل تلفظ کنید.
انواع پوچی
این واقعیت که کارگردانی جدید در تئاتر همزمان چندین بنیانگذار داشت، تقسیم پوچی به انواع را توضیح می دهد:
1. مزخرفات نیهیلیستی اینها آثار E. Ionescu و Hildesheimer شناخته شده هستند. بازیهای آنها از این جهت متفاوت است که تماشاگر در طول اجرا قادر به درک زیرمتن بازی نیست.
2. نوع دوم پوچی منعکس کننده هرج و مرج جهانی و به عنوان یکی از بخش های اصلی آن، انسان است. در این راستا، آثار اس. بکت و آ. آداموف ساخته شد که به دنبال تأکید بر عدم هماهنگی در زندگی بشر بودند.
3. پوچی طنز همانطور که از نامش پیداست، نمایندگان این جنبش دورنمات، گراس، فریش و هاول سعی کردند پوچ بودن نظم اجتماعی معاصر و آرزوهای انسانی خود را به سخره بگیرند.
آثار کلیدی تئاتر ابزورد
تئاتر ابزورد چیست، تماشاگران پس از نمایش "خواننده طاس" اثر E. Ionesco و"در انتظار گودو" اثر اس. بکت.
ویژگی بارز تولید «خواننده کچل» این است که روی صحنه نمی آید کسی که باید شخصیت اصلی فیلم می بود. تنها دو زوج متاهل روی صحنه هستند که اعمالشان کاملاً ثابت است. گفتار آنها متناقض و پر از کلیشه است که تصویر پوچ بودن دنیای اطراف آنها را بیشتر منعکس می کند. چنین اظهارات نامنسجم، اما کاملاً معمولی توسط شخصیت ها بارها و بارها تکرار می شود. زبانی که طبیعتاً برای آسان کردن ارتباط طراحی شده است، در نمایشنامه فقط مانع ایجاد می شود.
در نمایشنامه بکت «در انتظار گودو» دو شخصیت کاملاً غیرفعال دائماً در انتظار گودو خاصی هستند. نه تنها این شخصیت هرگز در کل اکشن ظاهر نمی شود، علاوه بر این، هیچ کس او را نمی شناسد. قابل ذکر است که نام این قهرمان ناشناخته با کلمه انگلیسی God، یعنی. "خداوند". قهرمانان تکه های نامنسجمی از زندگی خود را به یاد می آورند و علاوه بر این، احساس ترس و عدم اطمینان در آنها باقی نمی ماند، زیرا به سادگی هیچ راهی برای عمل وجود ندارد که بتواند از یک فرد محافظت کند.
بنابراین، تئاتر پوچ ثابت می کند که معنای وجود انسان را تنها می توان در پی یافتن به بی معنا بودن آن یافت.
توصیه شده:
تئاتر ژاپنی چیست؟ انواع تئاتر ژاپنی تئاتر شماره تئاتر کیوژن تئاتر کابوکی
ژاپن کشوری اسرارآمیز و متمایز است که درک ماهیت و سنت های آن برای یک اروپایی بسیار دشوار است. این تا حد زیادی به این دلیل است که تا اواسط قرن هفدهم این کشور به روی جهان بسته بود. و اکنون، برای اینکه روح ژاپن را احساس کنید، جوهر آن را بشناسید، باید به هنر روی آورید. بیانگر فرهنگ و جهان بینی مردم است که در هیچ جای دیگری نیست. تئاتر ژاپن یکی از قدیمی ترین و تقریباً بدون تغییر انواع هنری است که به ما رسیده است
فانتزی مبارزه فضایی. داستان مبارزه جدید
در روسیه، در ابتدا از اصطلاح ژانر فیلم "تخیلی جنگی" استفاده شد، در غرب از مفهوم "فانتزی علمی تخیلی نظامی &" استفاده می شود (به معنای واقعی کلمه - "علمی تخیلی و فانتزی نظامی" ترجمه شده است)
معنای زندگی اوبلوموف چیست؟ اوبلوموف: داستان زندگی
معنای زندگی اوبلوموف چیست، تاریخچه رابطه او با شخصیت های دیگر چیست، مشکلات شخصیتی - همه اینها به وضوح در اثر ایوان گونچاروف "اوبلوموف" توضیح داده شده است
شخصیت سازی متسیرا در پرتو آرمان های عاشقانه لرمانتوف
بله، نویسنده و قهرمانش از نظر روحی به هم نزدیک هستند. ویژگی های متسیری، تاریخچه زندگی او به ما امکان می دهد به تشبیهات مستقیم توجه کنیم. مانند لرمانتوف، متسیری فردی باهوش و خارقالعاده است که آماده است تا تمام جهان را به چالش بکشد و به نام آزادی و به خاطر یافتن سرزمین مادری به نبرد بشتابد
جمله کوتاه زیبا درباره زندگی. جملات زیبا در مورد معنای زندگی
همیشه جملات زیبا درباره زندگی توجه مردم را به خود جلب کرده است. دانشمندان، متفکران استدلال خود را در مورد راز بزرگ وجود به بشر واگذار کردند، به همین دلیل است که مردم عادی فرصت شنیدن افکار خود را پیدا کردند