بتهوون و دیگر آهنگسازان آلمانی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

هیچ کشوری در جهان به اندازه آلمان آهنگسازان بزرگی به بشر نداده است. عقاید سنتی در مورد آلمانی‌ها به‌عنوان منطقی‌ترین و منطقی‌ترین مردم در حال فروپاشی از چنین ثروتی از استعدادهای موسیقی (البته، استعدادهای شاعرانه) است. آهنگسازان آلمانی باخ، هندل، بتهوون، برامس، مندلسون، شومان، آرف، واگنر - این لیست کاملی از نوازندگان با استعدادی نیست که تعداد باورنکردنی شاهکارهای موسیقی در ژانرها و جهت های مختلف خلق کرده اند.

آهنگسازان آلمانی یوهان سباستین باخ و یوهان گئورگ هندل، هر دو در سال 1685 متولد شدند، پایه های موسیقی کلاسیک را پایه ریزی کردند و آلمان را به خط مقدم دنیای موسیقی رساندند، جایی که ایتالیایی ها قبلاً در آن تسلط داشتند. کار درخشان باخ که توسط معاصرانش کاملاً درک و شناسایی نشده بود، پایه قدرتمندی را ایجاد کرد که بعدها تمام موسیقی کلاسیک بر روی آن رشد کرد.

آهنگسازان بزرگ کلاسیک، جی. هایدن، دبلیو. ا. موتسارت و ال. بتهوون، درخشان ترین نمایندگان مکتب کلاسیک وین هستند - روندی در موسیقی که در اواخر قرن هجدهم - اوایل قرن نوزدهم ظهور کرد. نام خود "کلاسیک های وینی"دلالت بر مشارکت آهنگسازان اتریشی مانند هایدن و موتزارت دارد. کمی بعد، لودویگ ون بتهوون، آهنگساز آلمانی، به آنها پیوست (تاریخ این کشورهای همسایه به طور ناگسستنی با یکدیگر پیوند خورده است).

آلمانی بزرگ که در فقر و تنهایی از دنیا رفت، افتخاری چند صد ساله برای خود و کشورش به دست آورد. آهنگسازان رمانتیک آلمانی (شومن، شوبرت، برامس و دیگران)، و همچنین آهنگسازان مدرن آلمانی مانند پل هیندمیت، ریچارد اشتراوس، که در آثار خود از کلاسیک گرایی دور شده اند، با این وجود، تأثیر عظیم بتهوون را بر آثار هر یک از آنها تشخیص می دهند. آنها.

لودویگ ون بتهوون

بتهوون در سال 1770 در بن از یک نوازنده فقیر و مشروب به دنیا آمد. با وجود اعتیاد، پدر توانست استعداد پسر بزرگش را تشخیص دهد و خودش شروع به آموزش موسیقی به او کرد. او در آرزوی ساخت موتزارت دوم از لودویگ بود (پدر موتزارت با موفقیت "فرزند معجزه" خود را از سن 6 سالگی به مردم نشان داد). بتهوون علیرغم رفتار ظالمانه پدرش که پسرش را مجبور به درس خواندن تمام روز می کرد، عاشقانه عاشق موسیقی شد، در سن نه سالگی حتی در اجرا از او پیشی گرفت و در یازده سالگی دستیار ارگانیست دربار شد..

در ۲۲ سالگی، بتهوون بن را ترک کرد و به وین رفت و در آنجا از خود استاد هایدن درس گرفت. در پایتخت اتریش، که در آن زمان مرکز شناخته شده زندگی موسیقی جهان بود، بتهوون به سرعت به عنوان یک پیانیست فاضل به شهرت رسید. اما آثار این آهنگساز، پر از احساسات طوفانی و درام، همیشه مورد استقبال مردم وین قرار نمی گرفت. بتهوون، به عنوان یک شخص، چنین نبودبرای دیگران بیش از حد "راحت" است - او می تواند یا تیزبین و بی ادب باشد، سپس لجام گسیخته شاد، سپس عبوس و عبوس. این خصوصیات به موفقیت بتهوون در جامعه کمکی نکرد، او یک فرد غیرعادی با استعداد به حساب می آمد.

تراژدی زندگی بتهوون ناشنوایی است. این بیماری زندگی او را بیش از پیش گوشه گیر و تنها کرد. برای آهنگساز دردناک بود که خلاقیت های درخشان خود را خلق کند و هرگز اجرای آنها را نشنود. ناشنوایی روحیه قوی استاد را نشکست، او به خلقت ادامه داد. خود بتهوون که قبلاً کاملاً ناشنوا بود، سمفونی درخشان نهم خود را با آهنگ معروف «قصیده شادی» به سخنان شیلر اجرا کرد. قدرت و خوش بینی این موسیقی به خصوص با توجه به شرایط غم انگیز زندگی آهنگساز همچنان شگفت انگیز است.

از سال 1985، "سرود شادی" بتهوون با تنظیم هربرت فون کارایان به عنوان سرود رسمی اتحادیه اروپا شناخته شد. رومن رولان در مورد این موسیقی چنین نوشته است: "کل بشریت دستان خود را به سوی آسمان دراز می کند … به سوی شادی می شتابد و آن را به سینه خود می فشارد.".