شاعر صلیب آناتولی گریگوریویچ: بیوگرافی، خانواده، خلاقیت

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

در منطقه نیکولایف در نوامبر 1934، شاعر محبوب آناتولی پوپرچنی متولد شد، ترانه سرای شوروی و روسی، نویسنده متن هایی که مردم بلافاصله آن را می خواندند و تا به امروز می خوانند.

کودکی و جوانی

شاعر چهار سال اول را در ساحل زیبای باگ جنوبی در مرکز منطقه ای منطقه نیکولایف به نام اودسا جدید گذراند و در سال 1938 خانواده به نیکولایف نقل مکان کردند. در طول جنگ، آنها مجبور به تخلیه شدند و شاعر آینده آناتولی پوپرچنی، با انواع نگرانی ها و خطرات، تمام راه را به اورال سفر کرد، جایی که تا زمان آزادی مکان های بومی خود در آنجا زندگی کرد. آنها در سال 1944 به سرزمین ویران شده از جنگ بازگشتند، جایی که مجبور شدند همه چیز را دوباره بازسازی و تجهیز کنند. در همان مکان، در نیکولایف، آناتولی پوپرچنی ده سال را به پایان رساند و در کارخانه کشتی سازی دریای سیاه مشغول به کار شد.

اما تحصیلاتش را رها نکرد. علیرغم مشکلات تولید (او در یک مغازه داغ کار می کرد)، آیات زیبایی نوشته شد و شاعر با کمال میل در موسسه آموزشی نیکولایف برای فیلولوژی پذیرفته شد. درسته من مجبور بودم به صورت غیرحضوری و با وقفه های زیاد درس بخونم. در کارخانه کشتی سازی برای چندین دهه یک انجمن ادبی وجود داشت"Stapel" که آناتولی پوپرچنی با کمال میل از آن بازدید کرد: در آنجا او را درک کردند و از کار او قدردانی کردند.

نخستین انتشار

"تریبون استاخانویت" نام روزنامه پرتیراژ کارخانه کشتی سازی بود که اولین نشریات آناتولی در آنجا منتشر شد. زندگی روزمره کارخانه به طرز شگفت انگیزی با فعالیت تنظیم شد ، شاعر موفق شد کارهای زیادی انجام دهد: او شعر می نوشت ، تست هایی را برای مؤسسه آماده می کرد ، به تدریج یاد گرفت که یادداشت های کوچک و انشاهای گسترده درباره رفقای خود را در فروشگاه داغ بنویسد. و او این کار را به قدری خوب انجام داد که پیشنهاد همکاری از سوی مقامات تحریریه دریافت شد.

تقریباً بلافاصله، اشعاری از آناتولی پوپرچنی در روزنامه ظاهر شد که نه تنها توسط کارگران شرکت بومی، بلکه توسط افراد کاملاً غریبه نیز با لذت خوانده می شد. روزنامه منطقه ای یوژنایا پراودا توجه خود را به این واقعیت جلب کرد و اشعار آناتولی را نیز گهگاه منتشر کرد. پس از مدتی کوتاه، حتی روزنامه های مرکزی نیز چندین بار با انتشار این نشریه از اثر این شاعر جوان تجلیل کردند.

کتاب

فارغ التحصیل شدن از دانشگاه در نیکولایف به موقع امکان پذیر نبود و تنها در سال 1954 آناتولی پوپرچنی از موسسه آموزشی دولتی هرزن لنینگراد دیپلم گرفت. در سال 1957، سرانجام تصمیم گرفت شعرهای خود را با مردم به اشتراک بگذارد و نسخه خطی را به انتشاراتی، بلافاصله به مسکو، برای نویسنده شوروی فرستاد. شاعر معروف الکساندر پتروویچ مژیروف اشعار پوپرچنی را خواند و در مورد آنها نظر مثبت داد. و سپس انتشارات لنینگراد"نویسنده شوروی" در سال 1959 مجموعه ای از اشعار و اشعار "ماه کامل" را منتشر کرد که نویسنده آن آناتولی گریگوریویچ پوپرچنی بود.

اولین کار موفقیت آمیز بود. به معنای واقعی کلمه یک سال بعد، مجموعه "برگ های قرمز" منتشر شد. و پس از انتشار کتاب دوم، نویسندگان و شاعران قبلاً می توانستند وارد یک اتحادیه حرفه ای عالی شوند و توصیه های لازم به آناتولی گریگوریویچ پوپرچنی داده شد. در سال 1960، او نه تنها در اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی پذیرفته شد، بلکه به عنوان رئیس بخش شعر در مجله اکتبر دعوت شد. بنابراین، تمام خانواده مجبور شدند به مسکو نقل مکان کنند، جایی که او شهرت واقعی خود را در سراسر کشور پیدا کرد.

مقام عطف

بقیه عمرش در پایتخت سپری شد، اگرچه کارهای آناتولی پوپرچنی واقعیت های کاملاً متفاوتی را در بوق و کرنا می کرد و او را مجبور می کرد بیشتر وقت خود را در مسافرت و خارج از منزل بگذراند. از دوران کودکی او عاشق خواندن بود، نویسندگان کتاب های رومیزی او شوچنکو و گوگول بودند، و در دهه هفتاد، واسیلی ماکاروویچ شوکشین تقریباً همه نویسندگان را مجبور کرد تا روی میز نویسنده اش که کتاب هایش فقط رومیزی نبود، جا باز کنند. آناتولی پوپرچنی آثار نویسنده محبوبش را بهتر از متون خودش می دانست. زندگینامه او بر اساس اصول تزلزل ناپذیر خیر و حقیقت بنا شده است.

آیا پسر همسر عرضی - یک کشاورز ساده، گریگوری دمیانوویچ و پیراپزشک الکساندرا میخایلوونا، می تواند چنین آینده ای را در سر داشته باشد؟ آناتولی آنها چه بلبلی بزرگ شد، اگر یکی پس از دیگری اشعار او را به موسیقی بفرستند، و بلافاصله از هر پنجره، در هر جشن شروع به شنیدن کنند؟ خانواده آناتولی پوپرچنی می دانستندبا قلب هر شعر، هر شعر از تمام بیست و دو مجموعه او. همسرش در تمام زندگی خود از کار شاعر، موز او - سوتلانا ایوانونا حمایت کرد. و پسرش سرگئی، که در سال 1958 به دنیا آمد، به گذراندن کل مسیر دشوار شهرت کمک کرد، در حالی که هنوز شهرتی وجود نداشت و به نظر می رسد هیچ چیز آن را پیش بینی نمی کرد.

خلاقیت

آیا کسی در کشور هست که حداقل گاهی آهنگ "لک لک روی بام" را زمزمه نکند؟ و آهنگ "علف کنار خانه" از سال 1985 توسط همه نسل ها خوانده شده است و در تمام زمان های آینده نیز خوانده خواهد شد. چنین آهنگ هایی که محبوب شده اند را می توان فهرست و فهرست کرد، ده ها مورد از آنها وجود دارد که با همه تغییراتی که در کشور رخ داده است که بر روی روش زندگی و اصول اخلاقی تأثیر گذاشته است، فوراً محبوب شده اند و این هیاهو را از دست نداده اند. تغییر در نظام اجتماعی و سیاسی.

مجموعه های آناتولی پوپرچنی را می توان همیشه بازخوانی کرد، آنها هرگز ارتباط خود را از دست نخواهند داد، زیرا جلوه های بیرونی زندگی کمی به آنها مربوط می شود. این عمیق و دردناک برای همه آشناست. این «نان سیاه» و «مبارزه نامرئی» از دهه شصت است، این زمین و فضا است - «مدار»، «علف نزدیک خانه»، این همان «زنگ تمشک» ابدی است که در روح انسان فروکش نمی کند. هر روسی و نه فقط مردم شوروی. آهنگ های روی اشعار آناتولی پوپرچنی همیشه به صدا در می آیند.

مه 2014

همه اسامی ترانه سراها را به خاطر نمی آورند. اما آهنگ هایی که زمانی توسط لو لشچنکو، گروه "زمینیان"، الکساندر مالینین، نادژدا بابکینا، میخائیل اجرا شد. Shufutinsky، Philip Kirkorov، Sofia Rotaru، Iosif Kobzon، Lyudmila Zykina و بسیاری دیگر از ستارگان سال های گذشته توسط نوازندگان جدید انتخاب شدند. به همین دلیل است که صدای رابین به صدا در می آید و فضانوردان بعدی رویای علف های نزدیک خانه را می بینند و در تعطیلات خانوادگی در قرن بیست و دوم درباره اولسیا از پولیسیا می خوانند و آهنگ "لک لک بر روی" سقف» فراموش نخواهد شد. اینها واقعاً بازدیدهای بی انتها هستند.

و در می 2014 آناتولی پوپرچنی درگذشت. علت مرگ امروزه یکی از علل شایع مرگ است - نارسایی قلبی. این یک غم واقعی برای همه کسانی است که عاشق این آهنگ هستند. این شاعر مدت ها بیمار بود، دچار سکته قلبی شد که در سن هشتاد سالگی نیز غیر معمول نیست. زندگی در نهایت علیرغم تعداد زیاد بازدیدهای دائماً او را خراب نکرد. و تا آخرین لحظه اش به معنای واقعی کلمه شعر می گفت. معلوم شد که حتی پولی برای دفن کافی شاعر در قبرستان مسکو وجود ندارد. سوتلانا ایوانونا مجبور شد آپارتمان را بفروشد.

خاطرات

آناتولی پوپرچنی آدم خوبی بود، با توجه به صحبت های افرادی که زیاد با او کار می کردند قضاوت کرد. تنها اعتراضی که از او شنیده شد این بود که آناتولی خود را گروهی از ترانه سراها نمی دانست. او مدعی بود که لقب «فقط یک شاعر» برایش کافی است. و در واقع، برای استفاده از عبارت "پرنده باشکوه" (آهنگ مورد علاقه همه "بیشه بلبل") باید یک شاعر واقعاً شجاع باشید. تقریبا مایاکوفسکی.

همسرش سوتلانا ایوانوونا، که تنها موزه‌ای بود کهاو توانست ده سال پس از اولین ملاقات "رام" کند، او می گوید که شوهرش هرگز در مورد عشق شعر نمی نوشت. ظاهراً به همین دلیل است که تمام ملت چندین دهه است که به سخنان آناتولی پوپرچنی آهنگ می خوانند. این موضوع به همه نزدیک است، اما همه نمی توانند آن را به این وضوح و به این سادگی آشکار کنند.

شاعر در مورد زندگی خود

شاعر در طول زندگی خود به ندرت مصاحبه های گسترده انجام داد. و اکنون آنها شهادتهای اندک و در نتیجه ارزشمندی هستند. مسیر زندگی دقیقاً همان چیزی است که شاعر را به درک شعر، به تفکر مجازی، به جوهره خلاقیت شاعرانه می رساند.

سرود پدر بیشتر از همه در مورد خانواده صحبت می کند: "تو یک زراعت، یک زراعت، یک خاک سیاه زیر ناخن …" پدرم در درک زندگی ساده بود، در افکار پاک. او اشتیاق پسرش به شعر را تشویق نمی کرد، او را فقط با یک هنر واقعی در دستانش می دید. موضوع پدران و فرزندان که با جنگ مرتبط است بارها توسط شاعر مطرح شد: "گله قو"، "ماه کامل"، "تاکستان"، "نان سیاه" - اشعاری که از نظر عمق قابل توجه هستند.

Flush

اگر به خاطر محبوبیت استثنایی اشعار ترانه نبود، آناتولی پوپرچنی هنوز هم تراز شاعران برجسته روسی - کازاکوا، تسیبین، روبتسوف، گوردیچف، پردریف- می بود. بگذار آنها درباره سرنوشت سخت و گاه غم انگیز کارگران در اشعار "هات شاپ" ، "تزار ترنر" ، "سه استاد" که در آن کار بالاترین معنای زندگی بشری است ، آواز نخوانند. اینها واقعی هستندشعرها.

مادر در طول جنگ پرستار بود و قطار آمبولانس را از اوکراین تا اورال همراهی می کرد. به طور طبیعی، پسر کوچک همه سختی هایی را که مردم در طول جنگ متحمل شدند، دید و احساس کرد. هنگام عبور از Dnieper ، آنها مجبور شدند حمله "مسرهای" فاشیست به ستون های مجروحان و پناهندگان را تحمل کنند. سپس سالها بعد از همین تجربیات بود که شعرهای «فری 41 ساله»، «تووارنیاک»، «یتیم»، «گذرهای شبانه» متولد شدند.

Ryazan Madonnas

شعر "سرباز" چنان نافذ بود، آغشته به چنان رقت اصیل، واقعی و بلندی که حتی قبل از ظاهر شدن آهنگی که همه جهان عاشق آن شدند برای آنها خوانده شد. نام آهنگ متفاوت است - "Ryazan Madonnas"، با توجه به خط داخل شعر. آهنگساز فوق‌العاده الکساندر دولوخانیان بر این تغییر پافشاری کرد و موسیقی را واقعاً هماهنگ با خطوط شاعرانه نوشت.

این آهنگ فوراً به یک موفقیت تبدیل شد، در ژاپن و فرانسه ضبط شد و صدای لیودمیلا زیکینا در سراسر جهان به صدا درآمد. این آهنگ برای همیشه است، زیرا به عنوان یک کلاسیک پاپ شناخته می شود، مانند بسیاری از آهنگ های دیگر بر اساس آیات آناتولی پوپرچنی. نور، شادی، لطافت، مهربانی، اضطراب، تجارب در آنها خشک نمی شود که به انسان الهام می بخشد و درونی ترین احساسات، خاطرات و امید را به قلب ها القا می کند.

خلق مشترک

آهنگسازان خواستار مانند بوگوسلوفسکی، دولوخانیان، توخمانوف با آناتولی پوپرچنی بسیار کار کردند. در میان نوازندگانمتخصصان شناخته شده ای مانند "Pesnyary"، "Flame"، "Earthlings"، "Verasy" و بسیاری از استادان عالی دیگر آهنگ هایی را بر اساس آیات این شاعر اجرا کردند. Dolina و Leontiev، Shavrina و Gnatyuk، Piekha و Allegrova - حتی غیرممکن است که همه کسانی را که به بالا بردن این آهنگ ها به اوج محبوبیت کمک کردند، فهرست کنیم.

دوبرینین و شاینسکی، میگولیا و کروتوی، موروزوف و ایوانف از اشعار آناتولی پوپرچنی الهام گرفتند. و همه اینها به این دلیل است که علیرغم سادگی تصاویر کلامی، متن ها بسیار عمیق بودند و یک "طعم بعدی" طولانی در قالب خاطرات باقی گذاشتند. ترانه‌ها یکی پس از دیگری به افسانه تبدیل شدند: «روح می‌درد»، «لک‌لک روی بام»، «نیروهای بهشت»، «یاسی بنفش سفید»… فقط نویسنده زندگی را بسیار دوست داشت و از غافلگیر شدن خسته نشد. شادی از همه جلوه های خوب آن.

درباره جهان شعر

حتی با آثاری که در سراسر کشور شناخته شده اند، می توان نتیجه گرفت که دنیای شعر آناتولی پوپرچنی گسترده و متنوع است. همه چیز از قبل اینجاست: جستجوی معنای زندگی، وطن، و عشق به آن، و میل از ریشه های تاریخی آن برای رسیدن به هدف واقعی شاعر از طریق کلام خود، رنج کشیده است. واقعیت در آثار پوپرچنی منعکس می شود که همیشه هنرمندانه، تغزلی روشن، تجسمی واضح و قصیده است.

بیش از بیست شعر و شعر شاعر به یاد جنگ بزرگ میهنی داده است. شگفت آور است که چگونه یک کودک هفت ساله توانسته است تمام این جزئیات کوچک، صمیمی و گرانبها را که شعرهایش را با واقعیتی وحشتناک پر می کند تا زمان تجسم حفظ کند. با این حال، حتی وجود داردهیچ ناامیدی وجود ندارد طعمی از سرزمین مادری وجود دارد، دردناک رنج می برد، اما همیشه برنده است، این شاعر با هر حرف به شما اطلاع می دهد.

حرف من

اما این «کلام خود» را باید به همان روشی که هر شاعری جستجو می کند - بی امان و دردناک جستجو کرد. آناتولی پوپرچنی تمام زندگی خود را به دنبال اینها گذراند ، تقریباً در کل کشور سفر کرد و در آنجا با افراد کاملاً متفاوت صحبت کرد. او در دریای خزر ماهیگیری می کرد (جایی که نافذترین شعر "سنگ های سرخ" از آنجا آورده شد)، در سیبری بود، اغلب برای مدت طولانی از اوکراین بازدید می کرد - بالاخره وطن او در بلاروس بود و او حتی در Transbaikalia ساکن شد. در آنجا بود که کتاب قرار بود متولد شود و "هسته" متولد شد.

همه شادی ها و دردهای قرن گذشته در شعر آناتولی پوپرچنی منعکس شده است. خواندن آن خسته کننده نیست: زبان رنگارنگ است، با طعم خاص روسی کوچک خود، لحن گسترده و مستلزم آن است. قهرمانان اشعار او اغلب سرنوشت غم انگیزی دارند ، اما شر همیشه غلبه می کند ، زیرا موضوع عشق هرگز از بین نمی رود - برای مردم ، برای وطن ، برای جهانی که در شرف ظهور است. در اشعار پوپرچنی هماهنگی وجود دارد، در آنها طبیعت و انسان یکی است.

ملودی

آهنگ بیهوده نیست به نام سرنوشت نسلی از مردم. برخی از آهنگ ها از نسل خود باقی می مانند. ملودی عرضی بیت به گونه ای است که می توان چندین ده ترانه «مدت» را برشمرد. برخی از منتقدان در مورد رویکرد این متون به هنر عامیانه صحبت می کنند، جایی که نوعی کاتولیک وجود دارد - اتحاد، جمع آوری، آشتی دادن افراد مختلف.

دیگران در مورد روانشناسی عمیق، کمک به نفوذ به درونی ترین زوایای روح، در مورد تداعی صحبت می کنند. از این گذشته ، "زنگ زرشکی" برای یک فرد روسی چیست؟ اول از همه، این یک نماد است. پس تمام کار شاعر تعظیم به فطرت بومی اوست، این تقدیم وفاداری و درک خودش به هر شخم زن، کشتی ساز، آهنگر است، این عشق به زندگی در همه جلوه هایش است.