گرهارد ریشتر گرانترین هنرمند زنده اروپاست

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

او تأثیرگذارترین و مشهورترین هنرمند زنده محسوب می شود. ارزش کل آثار فروخته شده در حراجی ها از نیم میلیارد دلار فراتر رفته است. رکورد قیمت برای یک آیتم در فوریه 2015 توسط یک آهنگ انتزاعی به دست آمد که حدود 44.5 میلیون دلار پرداخت شد.

گرهارد ریشتر که در سنی قابل احترام است، تنهایی را دوست دارد و فعالانه در استودیوی خود در نزدیکی کلن به کار ادامه می دهد. هر نمایشگاه جدیدی از آثار او با تازگی جستجوهای خلاقانه شگفت زده می شود و به درخشان ترین رویداد در زندگی هنری اروپا و جهان تبدیل می شود.

آلمان، آلمان شرقی، آلمان

او در سال 1932 در درسدن به دنیا آمد. پدر - هورست ریشتر - معلم مدرسه بود، اما مادرش، هیلدگارد، تأثیر بیشتری بر رشد معنوی گرهارد داشت. او از علاقه اولیه پسرش به هنر حمایت کرد.

در سال 1951، گرهارد ریشتر وارد مدرسه عالی هنرهای زیبای Hochschule für Bildende Künste - Dresden شد و در آنجا تحصیلات آکادمیک خوبی دریافت کرد.زندگی هنری آلمان شرقی، جایی که گرهارد در آن متولد شد، بیش از پیش ایدئولوژیک شد. دوره آموزش اولیه هنرمند جوان در این حرفه در فضایی صورت گرفت که رئالیسم سوسیالیستی به سبک اصلی هنری تبدیل شد و در شرایط مبارزه با فرمالیسم و انتزاع گرایی اصلاً تنها سبک هنری بود.

در سال 1958، ریشتر از شهر کاسل (یکی از قلمروهای آلمان غربی) در نمایشگاهی از هنرهای معاصر به نام "سند" بازدید کرد. هدف آن غلبه بر میراث نازی ها در هنر بود - آوانگارد نیز در زمان فاشیسم مورد آزار و اذیت قرار گرفت. نقاشی‌های هنرمندانی که آوانگاردترین ایده‌ها را تجسم می‌دادند - جیسون پولاک، ژان فوتریه، لوسیو فونتانا و دیگران - انقلابی در تفکر ریشتر ایجاد کردند. میل به یافتن آزادی خلاقیت او را به تصمیم مهاجرت سوق داد، اگرچه او همیشه خود را هنرمندی غیرسیاسی می دانست. در سال 1961، گرهارد ریشتر پناهنده سیاسی می شود و به آلمان می رود.

زمان آزمایشی

در سال 1961، ریشتر، اگرچه دوره ای را در مدرسه عالی درسدن به پایان رساند، دوباره دانشجو شد. او وارد آکادمی هنر دوسلدورف می شود. بورسیه ای که او در آنجا دریافت می کند کمک قابل توجهی در زندگی یک مهاجر شده است. زندگی او در این دوره جستجوی مسیر خود در هنر و زمان آزمایش مداوم بود. او تقریباً در تمام زمینه‌های نقاشی مدرن - از اکسپرسیونیسم انتزاعی گرفته تا هنر پاپ تلاش می‌کند.

گرهارد در میان همکلاسی های خود افرادی همفکر پیدا می کند که در میان آنهازیگمار پولکه، کنراد فیشر. در سال 1963، در یکی از مغازه های خالی در مرکز دوسلدورف، نمایشگاه مشترک آنها افتتاح شد که در آن ترکیبات پاپ آرت با اجرای مجسمه های زنده، پروژکتور فیلم و غیره تکمیل می شود. ریشتر و دوستانش سبک خلاقانه خود را نام می برند. رئالیسم سرمایه داری، نه بدون کنایه.

گرهارد ریشتر بیشتر آثار خود را در آن زمان ارزش چندانی نداشت و آنها را از بین برد. اما پس از آن بود که اولین نقاشی های او ظاهر شد، که بر اساس عکس های سیاه و سفید خلق شده بود، که در آن یک تصویر واقع گرایانه در معرض تاری مشخصی قرار می گیرد که مشخصه استاد شده است.

از سال 1964، پس از فارغ التحصیلی از آکادمی، راه مستقل این هنرمند آغاز می شود.

راهی به سوی شناخت

در سال 1967، به ریشتر جایزه Kunstpreis junger Westen اعطا شد - جایزه ای که به بااستعدادترین هنرمندان جوان آلمان افتخار می کند، و در سال 1971، یک غرفه کامل در بینال معروف ونیز به آثار او اختصاص داده شد. در سال 1973 اولین نمایشگاه شخصی این هنرمند در آمریکا برگزار شد.

از آن زمان، نقاشی های او در معتبرترین مجموعه های عمومی و خصوصی ظاهر شده است. علاوه بر شایستگی های صرفا هنری آثار او، کارشناسان و بینندگان به مقیاس جستجوها و آزمایش های خالق توجه می کنند. ایده های ریشتر به هنرمندان سراسر جهان الهام می بخشد و به پایه گرایش های جدید در نقاشی معاصر تبدیل می شود.

مشکلات طبقه بندی

"در هنر من هیچ برنامه ای، هیچ سبک واحدی، هیچ جهت مشترکی وجود ندارد"، گرهارد ریشتر دوست دارد تکرار کند. تصاویری از اودر ژانرها و مضامین متفاوت است. علاوه بر آثاری که در تقاطع نقاشی و عکاسی ایجاد می شود، استاد ترکیبات رنگارنگ چند لایه غیر هدفی را ایجاد می کند که با کمک خراش ها، قلم موها و یک گیره به وجود آمده است - کاردک وسیعی که مخلوط های رنگارنگ را روی یک صفحه بزرگ پخش می کند.

شهرت به خاطر بوم های مینیمالیستی تک رنگ (خاکستری) و پرتره ها و مناظر غیر عینی و فیگوراتیو، فوق رئالیستی و همچنین طبیعت های بی جان شگفت انگیز در سبک نقاشی عکس - مانند "شمع ها" که در اوایل دهه 1980 و خیلی بیشتر. او در بازسازی شیشه های رنگی معروف در کلیسای جامع کلن شرکت کرد. مجسمه سازی در نمایشگاه های اخیر نیز حضور دارد - ترکیب سه بعدی ورق های شیشه ای که در زوایای مختلف قرار گرفته اند.

ریشتر در قرن بیست و یکم

در مجموع حدود سه هزار تابلو از این هنرمند شناخته شده است. علیرغم سکته مغزی ریشتر، هر سال حدود دویست نقاشی جدید او ظاهر می شود.

او از قیمت هایی که آثارش در حراجی ها خریداری می شود، خجالت زده و گیج شده است. او در توجیه آنها تردید نشان می دهد و می گوید که امروز ماهیت خلاقیت هنری در حال تغییر است. در عین حال، سهم تردید در ارزیابی او از نقش هنر ناب در زندگی مدرن در حال افزایش است. با وجود این، او سرشار از انرژی و میل به کار و خلق است.