جذابیت آرام طبیعت مرده یا زندگی بی جان

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

در هسته خود، طبیعت بی جان، اگر از ترجمه تحت اللفظی از زبان فرانسوی صحبت کنیم، دو ریشه دارد و به معنای "طبیعت مرده" است. اگرچه ، انصافاً ، شایان ذکر است که زبان جرات نمی کند این همه شکوه و عظمت آبدار و درخشان را با چنین عبارتی بنامد. اما یک واقعیت یک واقعیت است.

طبیعت بی جان چیست، در یونان باستان شناخته شده بود. قبلاً در نوشته های پلینی توصیفی از نقاشی زئوکیس وجود دارد که یک خوشه انگور را به تصویر می کشد. در حفاری های پمپئی، تصاویر زیادی از این ژانر نیز یافت شد. بعدها، طبیعت بیجان به سایه ها می رود و پرتره ها و شمایل نگاری ها به منصه ظهور می رسند.

اگر در مورد چیستی طبیعت بی جان به معنای کلاسیک این ژانر صحبت کنیم، اول از همه باید گفت که این یک نوع هنر زیبا (به ویژه نقاشی سه پایه) است که ویژگی ها را منتقل می کند. از اجسام بی جان که در یک محیط قرار می گیرند و در یک گروه متحد می شوند. این سازمان گروهی است که شرط اصلی طبیعت بی جان است، آن را از پرتره ها، مناظر و نقاشی های نبرد متمایز می کند.

رابطه طبیعت بی جان با نقاشی سه پایه با سازماندهی موتیف یا به عبارت دیگر محیطی تعیین می شود که بدون آن نقاشی به عنوان یک کل درک نمی شود. این درست نیست که این ژانر فقط شامل به تصویر کشیدن اشیاء خوراکی و بی جان است. اگرچه در نگاه اول، زندگی بی جان بدون آنها چیست؟ اما تصویر ممکن است حاوی تصاویری از افراد، حیوانات، عناصر منظره نیز باشد. درست است، آنها به عنوان انگیزه های اضافی عمل می کنند.

اگر در مورد انواع آن سکوت کنیم، عقاید ما درباره چیستی طبیعت بی جان ناقص خواهد بود. بسته به اینکه اساس تمایز چیست، چندین نوع متمایز می شود:

1. جزء طرح تصویر به شما امکان می دهد تک نمای (تصویر اشیاء از همان نوع، به عنوان مثال، فقط میوه ها)، مخلوط (اشیاء انواع مختلف - سبزیجات، ظروف، گل ها) و طرح را جدا کنید. (تصاویر افراد، شامل عناصر منظره) طبیعت بی جان.



2. رنگ تصویر نشان دهنده تقسیم به انواع گرم (غلظت رنگ های زرد، نارنجی، قرمز) و سرد (آبی، سبز، بنفش) است.
3. طبق موقعیت مکانی، در فضای داخلی و منظره زندگی هنوز وجود دارد.
4. مقوله زمانی تجسم خود را در تصاویر کوتاه‌مدت (طرح‌های معمولی) و طولانی‌مدت (ساعت‌ها صحنه‌سازی) می‌یابد.
5. بسته به وظیفه هنرمند، می توان بین نقاشی های واقع گرایانه (اشیاء تا حد امکان با دقت بازتولید می شوند) و تزئینی (تصویر به صورت خطوط، شکل ها، با استفاده از روش کاربردی) تمایز قائل شد.

اما هنوزمهمترین معیار تکنیک تصویر است - آبرنگ، مداد، روغن، پاستل.

آکوارل طبیعت بی جان شفاف و مطبوع هستند، رنگ ها در آن ها تار هستند، انتقال رنگ ها نامحسوس است. این تکنیک، با وجود سهولت ظاهری آن، بسیار دشوار است، زیرا اصلاحات در نقاشی تقریبا غیرممکن است. اما از سوی دیگر، این بهترین تکنیک برای انتقال دست نیافتنی لحظه است، با تمام ماهیت ایستا آن و همچنین وضعیت احساسی هنرمند.

طبیعت های بی جان نفتی، قاعدتاً چند لایه هستند، حجم اجسام به تصویر کشیده شده را منتقل می کنند، توهم فضا را ایجاد می کنند.

صرف نظر از تکنیک نوشتن، چنین نقاشی هایی نه تنها فضای داخلی یک فضای نشیمن، بلکه هر گالری را نیز با موفقیت تزئین می کنند. عشق ما به زیبایی بدون تحسین طبیعت بی جان غیرممکن است.