هنرمند والنتین سروف: بیوگرافی، زندگی شخصی و خلاقیت

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

یکی از بزرگترین استادان پرتره و جانشین سنت نقاشی قرن نوزدهم والنتین سرووف بود که زندگینامه او ارتباط نزدیکی با برجسته ترین چهره های هنرهای زیبای روسیه دارد. مناظر، گرافیک، تصاویر کتاب، حیوانات شناسی، نقاشی های تاریخی و حتی عتیقه کمتر قابل توجه نیستند. "خود پرتره" سروف نوعی مشخصه سبک این هنرمند است.

کارگر

ذاتاً فردی متواضع و ساکت بود، اگرچه در بین همکارانش به طرز بی عیب و نقصی معتبر بود، اما این والنتین سرووف بود که قوی ترین تأثیر را بر کار معاصران خود داشت و همراه با لویتان تعداد زیادی پیرو داشت. زندگی نامه او اما از نظر نقاط عطف غنی نیست. با این حال، اگر متوالی اولین آثار او - "دختری که توسط خورشید روشن شده" یا "دختری با هلوها" - و آخرین آنها - "ربودگی اروپا" یا "پرتره ایدا روبینشتاین" را در نظر بگیریم - مشخص می شود که چگونه پس از آن حدود بیست و یک نفرسالها از یک هنرمند کاملاً متفاوت شده است.

نه فقط در نحوه نوشتن مشخص می شود. در برابر چشم بیننده، انگار نه یک، بلکه دو نقاش که حتی در دوره های مختلف زندگی می کردند. این نشان می دهد که در زمانی که هنرمند والنتین سرووف زندگی می کرد، بیوگرافی او با خلاقیت مشخص شده بود و نه جزئیات روزمره. و زمان زندگی او به وقایع یک ثروتمند فوق العاده رسید. به نظر می رسد همه شکستگی ها، تمام چرخش های دنیای هنر در آنچه والنتین سروف نوشته است، ثبت شده است. بیوگرافی کرامسکوی به پایان رسید - نقاش پرتره بزرگ ، نمادی بر روی پرچم رئالیسم سرگردانان - درگذشت - و بلافاصله نقاشی "دختری با هلو" (1887) نقاشی شد ، گویی میراثی از نویسنده "ناشناس" دریافت شد.. و بسیاری از نشانه‌ها، تاریخ‌ها و پل‌های مشابه که از رویدادی به رویداد دیگر پرتاب می‌شوند.

رئالیسم - ایدئولوژیک یا هنری؟

زمان اوج بود، بالاترین شکوفایی ایده سفر. رپین، سوریکوف، پولنوف، لویتان کار کردند. و آیا این کار هنرمندی مانند سرو والنتین الکساندرویچ نیست که بیوگرافی او را در زمره "سرگردانان ایدئولوژیک" قرار نمی دهد، نقطه عطفی و چرخشی شدید به سمت تصویرسازی و هنر را از کشف حقایق زندگی واقعی برانگیخت؟ به هر حال، هنر عالی می تواند تأثیر بگذارد، کارگردانی کند، حتی تصحیح کند، که اولویت آن چیست نوشتن نیست، بلکه «چگونه» است. بیوگرافی والنتین سرووف، هنرمند، HOW را انتخاب کرد و او را بر خلاف هر کس دیگری در میان معلمان و دوستان تقریباً غریبه کرد.

"دختر هلو" - خودشبهار، خود نور، خود جوانی - در پس زمینه غم و اندوه مدنی سرگردانان مانند یک انفجار بود. معلوم شد که می‌توانید به سادگی از زندگی لذت ببرید، رنگ‌های آن را لمس کنید و از شما تشکر می‌کنم که زندگی به طور کلی به دنیا فرستاده می‌شود. این یک کشف بود که البته همه آن را به اندازه کافی درک نکردند. خارج از ملاحظات شهروندی، خارج از اصول هر نوع اخلاقی، جامعه قبلاً عادت به احساس هر چیزی را اندکی از دست داده است. و اینجا شادی است. فقط هموطنان سرگردان نه آنقدر خشمگین بودند که دلسرد شدند. اما هنرمند والنتین سرووف دیدگاه خود را از ارزش های زندگی حفظ کرد. زندگی‌نامه، زندگی شخصی‌اش او را به پسرخوانده‌ای سرگردان تبدیل کرد، اما با این حال او تا پایان عمر شاگرد رپین معروف بود و ماند، او به سادگی از آن طرف به زندگی نگاه می‌کرد، که به وضوح به ما نشان داده شده است. کار "دختری که توسط خورشید روشن شد".

"من چیزی خوشحال کننده می خواهم": سروو و وروبل

آنها همزمان، و هر دو - روی منابع اولیه رنسانس ونیزی کار کردند. «دختری روی فرش ایرانی» یک سال قبل از «دختری با هلو» نوشته شد. باید گفت که این زوج در همه چیز متضادند: شبانه، غمگین، رنگ سوگواری، تجمل با افراط، ایستا در شکوه شرقی در برابر موتیفی واضح از نقاشی هوای خالص، نور نقره ای، سرزندگی و شادی هر دو در شخصیت دختر و در حرکت قلم مو. سروف چنین بی احتیاطی و سبکی را می خواست. "من می خواهم، من می خواهم خوشحال کننده!" - سروف از ونیز به نامزدش نوشت.

و سروو والنتین الکساندرویچ بیست و دو ساله، بیوگرافیکه تازه شروع شده بود، در این پرتره ها همان تجسم شادی را نشان داد. معلم سروف را در پاریس آموزش داد، اما نه بر اساس تجربه استادان قدیمی، که تعداد بیشماری از آنها در موزه های آنجا وجود دارد، نه، رپین همیشه فقط در مورد مطالعه طبیعت صحبت می کرد. اما برای سروف، پیشینیان بسیار مهم بودند، و او موفق شد ارتباط قطع شده زمان ها را دوباره به هم پیوند دهد، و سابق را بازگرداند - ابدی! - ارزش های هنر: این کیفیت، کمال، زیبایی، هماهنگی است - همه ملاحظات یک نظم هنری بالاتر. به عنوان مثال، پرتره هنرمند لویتان، به شیوه ای کلاسیک دقیق نوشته شده است.

کودکی

هر خالق باید در سنت های زیبا تربیت شود، اما همه خوش شانس نبودند که در خانواده ای خلاق به دنیا بیایند، همانطور که در مورد هنرمند شگفت انگیزی مانند والنتین سرووف اتفاق افتاد. بیوگرافی این هنرمند آرام و بدون طغیان خاص بود ، اگرچه پیش نیازها با دوران کودکی متفاوت بود. او در یک جامعه هنری بزرگ شد: پدرش منتقد و آهنگساز مشهور موسیقی و از تحسین‌کنندگان واگنر بود که او را با شور و شوق تبلیغ می‌کرد. عشق دیرهنگام - در چهل و سه سالگی ، الکساندر نیکولایویچ با دانش آموز هفده ساله والنتینا برگمان ازدواج کرد - با تولد تنها پسرش پاداش گرفت. والنتینا سمیونونا به معنای واقعی کلمه وسواس فکری چرنیشفسکی تا نیهیلیسم داشت و این تأثیر زیادی بر تربیت پسرش داشت.

همیشه در خانه مهمان بودند، دوستان خوب پدرش: تورگنیف، به عنوان مثال، آنتوکلسکی، جی، که به شدت با پسر محبت می کرد و در آلبوم برای او اسب می کشید. غالبانیهیلیست‌های جمع شده با گوش دادن به قطعاتی از آهنگ جدید پدرش در بحث‌هایشان دخالت می‌کردند، اما این غرور و سروصدا، همراه با عشق، به پسر، که از توجه والدین خراب نشده بود، فرصت داد تا با خودش باشد، تامل کند و مشاهده کند. در سن شش سالگی، او اولین از دست دادن خود را متحمل شد - پدر محبوبش درگذشت. والنتینا سمیونونا بسیار مشغول زندگی اجتماعی بود، اما به محض اینکه علایق واقعی پسرش کشف شد همه چیز را رها کرد، و این موسیقی نبود، همانطور که ناگهان معلوم شد. بیوگرافی والنتین سروف، هنرمند به لطف خداوند، با آموزش استاد واقعی آغاز شد.

Repin

مادر پسر شش ساله‌اش را به پاریس برد، جایی که در آن زمان دوست خوبش ایلیا افیموویچ رپین، که قبلاً به خاطر "کشنده‌های بارج در ولگا" مشهور بود، پسر را برای تحصیل فرستاد و به امور عمومی پرداخت.. بنابراین سرووف والنتین الکساندرویچ تقریباً تنها ماند. یک بیوگرافی کوتاه و آن که معمولاً متذکر می شود که از اینجا بود، از تنهایی، که نه تنها انزوا و تاریکی که در تمام زندگی هنرمند مشخص بود، بلکه میل ناپذیری به نور، ارتباط، زیبایی و شادی به وجود آمد. تنها سرگرمی برای استاد آینده فقط کلاس ها بود - مستقل و با معلم.

بعلاوه، از سال 1875، در روسیه، جایی که رپین نیز بازگشت، سرووف والنتین الکساندرویچ به دستور مادرش یک سرگردان شد. زندگی نامه مختصری از آن دوران را می توان در دو کلمه بیان کرد - زندگی عشایری. تنها سه سال بعد، کلاس ها با رپین ادامه یافت. استاد سروف را عملا به خانواده برد: آنها در یکی زندگی می کردنددر خانه، با هم به تماشای عمومی رفتند، بقیه زمان پسر از بوم های معلم کپی می کرد و نقاشی می کشید، نقاشی می کشید، نقاشی می کرد - از طبیعت، از گچ، طبیعت بی جان، مناظر، پرتره، از جمله معلم محبوبش. سروف پرتره های زیادی از رپین دارد، این یکی از مشهورترین آنهاست.

آکادمی هنر

در سال 1880، سرو به راحتی وارد آکادمی شد و پنج سال بعد به راحتی ترک کرد، مرخصی استعلاجی گرفت و دیگر برنگشت. او با چیستیاکوف، که قبلاً یک کهکشان کامل از هنرمندان واقعی را منتشر کرده بود، مطالعه کرد: وروبل، رپین، پولنوف، سوریکوف … این معلم بسیار سختگیر بود. سروف نظر خود را حتی معتبرتر از نظر رپین می دانست. احتمالاً به این دلیل که پاول پتروویچ اولین کسی بود که گنجینه های استادان قدیمی را به او نشان داد. این تفکر سروف در نوشتن از چیستیاکوف می آید. بیوگرافی والنتین سروف، یک هنرمند بسیار دقیق، از کار پر زحمت و بسیار کند صحبت می کند که همه همکاران را شگفت زده کرد. اما سروف نمی دانست چگونه در غیر این صورت کار کند و نمی خواست. با این حال، دقیقاً این ویژگی دانش آموز بود که چیستیاکوف بیشتر از همه دوست داشت.

به لطف فعالیت های مادرش، والنتین سرووف وارد خانه حامیان معروف مامونتوف شد. او به Abramtsevo دعوت شد، جایی که تئاتر یک فرقه بود، و تقریبا تا پایان زندگی اش، آشنایان از این حلقه والنتین او را چیزی غیر از آنتوشا صدا نمی کردند، زیرا نقش او برای او بسیار موفق بود. سروف در این نمایش‌های خانگی تکرار نشدنی بود، با داشتن استعداد روشن یک کمدین، یک پانتومیمیست، تماشاگران را با خنده غلت می‌داد، در حالی که خودش آشفته باقی می‌ماند. علاوه بر این، ساووا مامونتوف دستوراتی را به هنرمند ارائه کردروی پرتره هایی از دیدار افراد مشهور، و این هم تمرین است و هم زندگی بدون گرسنگی و محرومیت. یکی از این پرتره ها که در نمایشگاه هنرمندان مسکو که توسط یکی از حامیان هنر سازماندهی شده بود به نمایش گذاشته شد، نه تنها مورد توجه قرار گرفت، بلکه مورد تایید کارشناسان قرار گرفت.

تشخیص

دو نقاشی اول واقعی (و مشهورترین آنها) قهرمان ما را نه تنها محبوب کرد، بلکه از همه نقاشان جوان دیگر آن زمان نیز جلوتر بود. وروبل در کیف بود ، او را فقط برای محدودترین حلقه حامیان و هنرمندان می شناختند و این والنتین سرووف بود که او را به مامونتوف آورد. بیوگرافی، زندگی شخصی و حتی ارتباطات دوستانه که به دلیل کار همه جانبه در آن جای نمی گیرند، فقط با خلاقیت پر شده است. و در این شرایط، وروبل بر خلاف سروف بلافاصله توسط دیگران درک نشد.

مامونتوف رک و پوست کنده او را حتی در مهمانی مسخره کرد. آنها در آن زمان کاملاً درک نکردند که ساووا می توانست ساعت ها در راهرو گرسنه بماند و منتظر قرار ملاقات باشد و او نقاشی هایی را از او نه تنها برای هیچ، بلکه با قلدری نیز خرید. وروبل تابلویی را به قیمت سه هزار روبل سفارش داد و هنگامی که آماده شد (و به روش وروبل، یعنی استعداد غیرمعمولی آماده شد)، ده روبل با شوخی های توهین آمیز داد. هنرمندان واقعا فقیر از طرف حامیان بسیار متحمل شدند.

سروف بین آنها فقط مورد علاقه خدایان به نظر می رسید. او واقعاً خوب کار می کرد - حتی در زندگی شخصی اش که نادر است. فقط یک فرد بسیار شاد دنیای درونی یک کودک را عمیقاً احساس می کند. پسران سروف، یورا و ساشا با کمال میل برای پدرشان ژست گرفتند و با وجود شباهت آنها به یکدیگر، این هنرمند موفق شد تفاوت را منتقل کند - با ژست ها،ژست ها در اینجا آنها با آرامش به چیزی در دنیای خیالات آرام دوران کودکی خود فکر می کنند. و دیدن چنین پرتره هایی بسیار مبارک است - روح شاد می شود. بنابراین، جای تعجب نیست که سروف مورد علاقه اطرافیانش بود.

سبک نوشتن

بنابراین، هنرمند والنتین سرووف در خط مقدم قرار داشت. بیوگرافی، زندگی شخصی می توانست گلگون و درخشان باشد. آنها انتظار آغاز و ادامه ای مشابه از او داشتند: همان مقدار خورشید. همان آرامش اما در این ژانر - هوای عادی - سروف قبلاً هر آنچه را که می خواست نشان داده است. او شروع به پیچیده کردن سیستماتیک نقاشی های خود کرد و خود را در هیچ چیز تکرار نمی کرد و اگر گهگاه به هواگرایی ساده برمی گشت ، به وضوح برای اینکه فراموش نکند چگونه انجام شد. اگرچه باید گفت که حتی این دو تابلوی اول نیز در نحوه نقاشی با یکدیگر تفاوت چشمگیری دارند.«دختری با هلو» امپرسیونیسم ناب است، جوان، مانند خود مدل، نقاشی متحرک، حتی تند. "دختری، روشن شده توسط خورشید" - مدل ماریا سیمونوویچ - با سرعت متفاوت زندگی، شکل پذیری متفاوت. سن مدل متفاوت است، نگرش - به ترتیب. و سروف طور دیگری می نویسد: نقاشی ضخیم، متراکم، بدون عجله است، لکه های رنگی موزاییکی است، یادآور نامه وروبل، که سبک آن سروو سپس از بین رفت. وضعیت طولانی تری از طبیعت و انسان را توصیف می کند - یک پست امپرسیونیسم واضح. بهار و تابستان. دختر صبح و ظهر دختر.

Olga Fedorovna

بعد از این مقایسه های زیبا، چندین اثر ساخته شد - مشابه، اما متفاوتکار هنری عالی به عنوان مثال، پرتره همسرش اولگا فئودورونا. مشکلات صرفاً پرتره به روشی بسیار حرفه ای و استادانه حل شد: همچنین نقاشی با هوای معمولی، مدل آرام نشسته است، بیشه ای در پس زمینه، بلوز سفید با برجسته، ویژگی های صورت با کلاه سایه می اندازد، خمیده خجالتی مشخص.. اولگا فدورونا بسیار شکننده بود، به نظر می‌رسید که لطافت او از درون می‌درخشید، کمی خجالتی، اما همیشه سعی می‌کرد طبیعی به نظر برسد - همه اینها، همراه با تفاوت‌های ظریف رفتاری و کل شخصیت مدل، در مقابل تماشاگران ظاهر شد.

از آثار بسیار عالی این دوره از زندگی این هنرمند، دو پرتره از سوفیا دراگومیرووا را می توان به عنوان شاهدی بر رشد بی وقفه مهارت سروو و شهرت سروو نام برد. ژنرال (پدر مدل) دو پرتره از دخترش را در خانه خود داشت که همزمان نقاشی شده بود - رپین و سرو. در ابتدا همه مهمانان به پرتره رپین علاقه داشتند و شاید حتی نپرسیدند نویسنده پرتره دیگر کیست، پس از چند سال در مورد پرتره سروف پرسیدند و رپین که در آن نزدیکی آویزان بود با بی تفاوتی مورد توجه قرار گرفت.: "آه، رپین…" این والنتین سرووف بود. یک بیوگرافی کوتاه حاوی خلاقیت عظیمی است که مردم را برای قرن‌ها به سوی نور و به سوی آن «خوشایند» که هدف کل زندگی این هنرمند بود، به وجد خواهد آورد.