نقاشی روی چوب - در هنر چیست؟

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

بسیاری از مردم می دانند نقاشی چیست، اما همه نمی دانند حکاکی چیست. اما هم طراحی و هم حکاکی متعلق به گرافیک است که بیان آن یک خط و یک خط است. با این حال، تفاوت هنوز وجود دارد. حکاکی تصویر را بر روی یک سطح چوبی سخت علامت گذاری می کند و یک نقش چوبی ایجاد می کند. به هر حال، معنای این کلمه از اصطلاحات یونانی می آید: "xylon" - "تخته چوبی" - و grapho - "من می کشم". سپس اثری بر روی کاغذ یا مواد دیگر ایجاد می شود. مقاله ما در مورد این هنر باستانی است.

تکنیک حکاکی باستانی

پس تراش چوب چیست؟ طبق تعریف، این یک نوع چاپ لترپرس است که با استفاده از تخته های چاپی انجام می شود که با کنده کاری طرحی روی آن اعمال می شود. چاپ روی چوب نوعی هنر کاربردی است که کاربردهای متنوعی دارد. در مقایسه با نقاشی‌های دیواری و موزاییک‌ها، این یک هنر جوان به حساب می‌آید.

کار قلم زنی و فرآیند ایجاد نقوش روی چوب با طراحی آغاز شد. هنرمند یا خودش حکاکی روی آن خلق کرده استدرخت - حکاکی روی چوب، یا به یک حرفه ای تبدیل شده است. اساساً تقسيم كار تقريباً چهار قرن حاكم بود: هنرمند طرح را خلق كرد، حكاك آن را بازتوليد كرد.

پیشروان تراش چوب

برخی از محققان تاریخ هنر گرافیک معتقدند که سلف غیرمستقیم نقوش روی چوب، مهر زنی است که برداشتی مستقیم از یک تصویر برجسته است. اولین بار در مهد تمدن بشری در بین النهرین در 3000 سال قبل از میلاد ظاهر شد. ه. مهرهای گرد برای فشار دادن به خاک رس، شواهدی از ایجاد چاپ بود. به دنبال آن دوره استنسیل در مصر باستان دنبال شد.

این عمل چاپ تصاویر به زمان معرفی کاغذ در چین، در حدود قرن دوم میلادی برمی گردد. ه. به عنوان یک قاعده، اینها نقش برجسته های مسطح بودند که روی یک ورق مرطوب از مواد نوشتاری حک شده بودند. با مالیدن آن با برس های مخصوص یا ضربه زدن، این نقش برجسته روی کاغذ تکثیر می شد. مرحله بعدی پردازش این نقش برجسته بود. روش چاپ نیز پس از ظهور حکاکی روی چوب استفاده شد.

چوبکاری در شرق

در منشا خود، اولین تکنیک چاپ، تراش روی چوب است. او در شرق ظاهر شد. منابع تاریخی در چین اطلاعاتی ارائه می دهند که چاپ با تخته های چوبی از قرن ششم در این کشور تولید شده است. با این حال، قدیمی ترین یافته باستان شناسی - حکاکی که تا به امروز باقی مانده است - به سال 868 باز می گردد. بودا را در محاصره قدیسان به تصویر می کشد. چاپ متن در کره پیدا شده است،چاپ شده در قرن هشتم.

بودیسم اهمیتی جامع در زندگی فرهنگی ژاپن پیدا کرده است. بنابراین، در سال 741، حاکم ایالت دستور ساخت یک معبد بودایی را در هر استان داد. در آن زمان، مجموعه های معبد در شهر نارا ایجاد شده بود. در یکی از آنها، در معبد هوریوجی، قدیمی ترین نمونه های کنده کاری روی چوب تا به امروز (از جمله متن چاپی) باقی مانده است. اولین تاریخ نسبتاً قابل اعتماد در تاریخ چاپ ژاپن سال 770 است. امسال، یک میلیون بتکده کوچک به ارتفاع 13.5 سانتی متر ساخته شد تا طلسم های چاپی بودایی را در هر یک از آنها قرار داده و از آنها به معابد خود استقبال کنند. اینها صفحات جداگانه بدون دوخت به شکل دو تخته با رشته هستند.

چوبکاری در کشورهای عربی و اروپای غربی

نقوش بر روی تخته های چوبی در نتیجه نفوذ آنها از کشورهای خاور دور در کشورهای عربی ظاهر شد. با کمک نقوش چوبی در مصر، کتاب‌هایی به زبان عربی منتشر شد که قدمت آن‌ها به قرن‌های 10 و 14 بازمی‌گردد. همچنین در مصر برای چاپ نقش و نگار روی پارچه ها از چاپ به اصطلاح استفاده می شد و این نیز بر روی چوب است.

گسترش سریع حکاکی روی چوب در اروپای غربی به قرن پانزدهم بازمی گردد. این شبیه به تکنیکی بود که با آن تخته های پاشنه پا ساخته می شد. نمونه هایی از این گونه تخته ها در قالب آثاری با تزیینات و ترکیب بندی طرح های کار ایتالیایی حفظ شده است. تکه‌ای از بشقاب چاپی حک‌شده در فرانسه که صلیبی را به تصویر می‌کشد، مورخ 1397.

رنسانس اولیه به چوب‌تراشی‌ها معنای کمی متفاوت می‌دهد. حکاکی ارزش تزیینی و کاربردی ندارد، اما به عنوان یک هنر مستقل توسعه می یابد. دایره حکاکی ها از صفحات جداگانه به نقشه ها و تقویم های مصرف انبوه گسترش می یابد. در سال 1461، اولین کتاب در آلمان با نقوش چوب منتشر شد.

چاپ باستانی از ژاپن

مسئله این که آیا تایپوگرافی در ژاپن یک پدیده قرضی است یا مستقل تا به امروز به روش های مختلفی حل شده است. تعدادی از محققان معتقدند که هنر چوب بری در ژاپن از تولید پارچه های چاپ شده توسعه یافته است، در حالی که برخی دیگر استدلال می کنند که این هنر از چین به ژاپن آمده است. با این حال، قدیمی ترین بنای چوبی (دارانی) در ژاپن یافت شد، نه در چین.

حکاکی های ژاپنی در آثار خود صحنه های مختلفی از زندگی روزمره و ژست های پویا را از کارنامه بازیگران به تصویر کشیدند. چنین چاپ هایی در نمایشگاه ها و چاپ های کابوکی به نمایش گذاشته شده است. در آغاز قرن نوزدهم، نقوش چوبی رنگی در ژاپن محبوبیت زیادی پیدا کرد. از چندین تخته ساخته شده بود که با رنگ های مختلف رنگ آمیزی شده بود. هنگامی که ژاپن در سال 1868 مسیرهای تجاری خود را به اروپا باز کرد، هنرمندان مشهوری مانند تولوز-لوترک، دگا، ویسلر و ون گوگ به کلکسیونرهای مشهور این آثار تبدیل شدند و اغلب جنبه هایی از سبک منبت کاری را در آثار هنری خود به ارمغان می آوردند.

مراحل حکاکی

تکنیک‌های اجرای طرح‌های چوبی از ابتدای پیدایش آن پیچیده‌تر شده است، اما اساس اجرای آن ثابت مانده است. مراحل کار بر رویحکاکی روی چوب به این شکل است ابزار اصلی حکاک چاقو، اسکنه هایی با عرض های مختلف و اسکنه است که با آن نقشی روی تخته ایجاد می کند. تخته چوبی که نقاشی روی آن "از بین رفته" یک برش اره از یک درخت با چوب نرم (گلابی یا راش) است. تخته قبل از کار آماده می شود. روی تابلویی که برای کار آماده شده است، یک نقاشی در یک تصویر آینه ای با ابزارهای بالا حذف می شود.

مرحله بعدی کار، غلتاندن یک جوهر مخصوص چاپ روی نقاشی با یک غلتک است. یک ورق کاغذ یا ماده روی سطح تخته قرار می گیرد که نقاشی باید روی آن چاپ شود. برداشت را می توان به صورت دستی با استفاده از پرس اهرمی یا با استفاده از دستگاه پرس الکتریکی ایجاد کرد. نقاشی به سمت مواد می رود. حکاکی تکمیل شد.

قبل از اختراع چاپ از همین روش برای چاپ متون و تصاویر استفاده می شد. استادان توانستند انواع سایه های احساسی را در خطوط متضاد سیاه و سفید حکاکی های خود منتقل کنند. این به وضوح در «رقص مرگ» اثر جی. هلبین و «آخرالزمان» قدرتمند آ. دورر دیده می‌شود.

چرا حکاکی و نه طراحی؟

با درک اینکه روش ساختن چوب چقدر دشوار است، این سوال را از خود می پرسید: چرا یک هنرمند باید کارهای پیچیده و پرزحمت انجام دهد و روی کاغذ نقاشی نکشد؟ نقاشی منحصر به فرد است. مهم نیست که چند نسخه از این نقاشی، بازتولید باقی می مانند. و این هنر نیست. در بازتولید هیچ حضور گریزانی از نویسنده وجود ندارد. نویسنده دیگری در آن وجود دارد که انرژی خود را، رنگ هایش را در کپی ها منتقل می کند. بنابراین این فقط یک یادآوری استاصلی.

کیفیت اصلی حکاکی‌های چوبی، توانایی تکرار نقاشی است. با استفاده از یک شابلون آماده شده روی یک تخته، ساخته شده توسط نویسنده، می توانید چاپ هایی را به مقدار لازم دریافت کنید. همه اینها کار نویسنده خواهد بود که خالق آن می تواند امضای خود را زیر آن بگذارد.

چوبکاری در روسیه

نخستین نمایندگان این نوع گرافیک عبارتند از حکاکی های اواسط قرن نوزدهم E. Bernadsky و V. Mate. این دومی استاد بزرگ و معلمی برجسته بود. استادان بزرگی از کلاس حکاکی او در مدرسه استیگلیتز ظهور کردند: A. Ostroumova-Lebedeva، I. Fomin، V. Masyutin، P. Shilingovsky. این استادان مکتب حکاکی روی چوب شوروی را تشکیل دادند و به کار با مضامین قدیمی گرافیک ادامه دادند: منظره، پرتره، تصویرسازی کتاب. A. P. Ostroumova-Lebedeva در خاستگاه های چوب نگاری نویسنده ایستاده است.

شخصیت اصلی نقوش چوبی پس از سال 1920 V. Favorsky بود. این هنرمند طیف وسیعی است. یک حکاک، یک هنرمند، یک دکوراتور، یک نقاشی دیواری، یک طراح در یک نفر ترکیب شدند. اما، به گفته خود فاورسکی، او خود را بیشتر در زمینه‌ای مانند حکاکی روی چوب نشان داد. مدرسه او در حکاکی‌های چوب شوروی جایگاه برجسته‌ای داشت و بسیاری از شاگردانش هنرمندان بزرگی شدند (د. کنستانتینوف، آ. گونچاروف، ام. پیکوف).

نمایشگاه چاپ در مسکو

گالری دولتی ترتیاکوف در نوامبر 2015 میزبان نمایشگاه "مواد و تکنیک های حکاکی. حکاکی های چوبی" بود. حکاکی هایی را نشان می داد که در انبارها نگهداری می شدند. در میان آنها، در مورد200 اثر اصلی و حکاکی، و همچنین بیش از دوازده آلبوم گرافیکی. صفحه نمایش بازه زمانی از ابتدای هفدهم تا دهه 1930 را پوشش می دهد. هنگام ایجاد نمایشگاه، اصل زمانی در نظر گرفته شد و میل، تا آنجا که ممکن بود، حفظ یکپارچگی مجموعه های به دست آمده بود. بازدیدکنندگان می توانند با موادی که در مورد تکنیک زایلوگرافی می گوید آشنا شوند. نمایشگاه‌های این نمایشگاه نمونه‌هایی از انواع و شکل‌های حکاکی روی چوب، از چاپ رایج گرفته تا لینوکات بود.

یکی از نمایشگاه ها یک قاب گلابی بود که 87000 چاپ را تحمل کرد. از او بود که ورق های انجیل محراب ابتدای قرن هفدهم چاپ شد. قبل از معرفی فن آوری های عکاسی، نقش های چوبی به عنوان تقلید از طراحی و نقاشی با مداد مورد تقاضا بود. حکاکی ها برای حفظ اصالت بوم نقاشی های زیبا را در آینه اجرا کردند.

نمایشگاه دوره های مختلف هنر منبت کاری را به نمایش گذاشت. اینها گرافیک ژاپنی، اروپایی و روسی هستند. تابلو و چاپ ارائه شد. در این نمایشگاه آثار نویسندگان معاصر، حکاکی‌های آنها و همچنین ژانرهای مختلف حکاکی روی چوب معرفی شد.