نقاشی خوخلوما: تاریخچه ظهور، مراحل توسعه، رنگ ها و تکنیک کاربرد

فهرست مطالب:

نقاشی خوخلوما: تاریخچه ظهور، مراحل توسعه، رنگ ها و تکنیک کاربرد
نقاشی خوخلوما: تاریخچه ظهور، مراحل توسعه، رنگ ها و تکنیک کاربرد

تصویری: نقاشی خوخلوما: تاریخچه ظهور، مراحل توسعه، رنگ ها و تکنیک کاربرد

تصویری: نقاشی خوخلوما: تاریخچه ظهور، مراحل توسعه، رنگ ها و تکنیک کاربرد
تصویری: کلاس نقاشی منحصر به فرد "ماندالاهای روسی" به سبک هنر عامیانه روسی KHOKHLOMA. ویدیوی معرفی 2024, سپتامبر
Anonim

نقاشی درخشان "طلایی" روی ظروف چوبی که برای هر روسی شناخته شده است، همیشه توجه را به خود جلب می کند. تصور فرهنگ سنتی روسیه بدون چنین عناصر درخشان دکور ملی دشوار است. محصولات تزئین شده با الگوهای پیچیده نیز در خارج از کشور محبوب هستند. این کارت ویزیت صنایع دستی ملی روسیه ماست.

تاریخ نقاشی خوخلوما و همچنین پراکندگی و اهمیت آن در زندگی مدرن کشور در مقاله ما شرح داده شده است.

انواع نقاشی

صنایع دستی عامیانه بیهوده به این نام خوانده نمی شوند، زیرا آنها توسط مردم عادی اختراع شده اند. تقریباً هر گوشه ای از روسیه به دلیل ویژگی های خاص و سبک منحصر به فرد خود در کار صنعتگران مشهور است.

تاریخچه پیدایش و توسعه نقاشی خوخلوما بسیار جالب است. با این حال، انواع دیگری نیز وجود دارد. ما برجسته ترین و قابل تشخیص ترین صنایع دستی هنری را که در روسیه انجام می شود ارائه می دهیم:

  • گژل. شاید شناخته شده ترین عنصر دکور در جهان باشد. الگوهای آبی، مطبوع و ظریف در زمینه سفید از قرن چهاردهم به ما آمد. این نوع هنر عامیانه در حال حاضر صدهاسالها یک ویژگی اساسی فرهنگ روسیه است.
  • ژوستوفسکایا. این شاید زیباترین نقاشی روی وسایل فلزی منزل باشد. تصور خانه یک تاجر روسی بدون سینی رنگارنگ یا سماور سخت است. در پس زمینه سیاه، کل آثار هنری در مقابل چشمان ما ظاهر می شوند - گل های درخشان و پرندگان آتشین افسانه ای. به نظر می رسد آنها آماده پرواز از روی شاخه های رنگ شده هستند.
  • نقاشی خوخلوما. همچنین یک کاردستی روسی بسیار قابل تشخیص است. برگ‌های طلایی روشن، خوشه‌های روون، توت‌های قرمز رسیده، خاکستر کوهی، انگور فرنگی روی ظروف چوبی نه تنها در روسیه، بلکه بسیار فراتر از مرزهای آن نیز مورد علاقه مردم هستند.
تاریخ پیدایش و توسعه نقاشی خوخلوما
تاریخ پیدایش و توسعه نقاشی خوخلوما
  • نقاشی گورودتس از شهر گورودتس به لطف چهره های مثبتش که مردم عادی روسیه را به تصویر می کشد، قابل تشخیص است. اسباب بازی ها و مردان کوچولو رنگارنگ با سارافون ها و پیراهن های هوشمند همیشه باعث شادی می شوند. این یک ژانر خاص از هنر کاربردی روسی است.
  • مینیاتور لاک Fedoskino بازتابی شاد از زندگی روسی است. نقاشی روی تابوت ها و صندوقچه ها ما را به دنیای عیاشی، بازارها و تعطیلات بازمی گرداند. تروئیکای اسب‌ها مردان و زنانی با لباس‌های زیبا مستقیماً در مرکز جشن‌ها مسابقه می‌دهند.

نقاشی خوخلوم

دو عنصر ضروری آن چوب و "طلا" است. امروزه، چنین ظروفی، اول از همه، عناصر تزئینی هستند. مبلمان، جعبه‌ها، پانل‌ها و نقاشی‌های فوق‌العاده زیبا نیز به طور هماهنگ در فضای داخلی مدرن آپارتمان‌های ما قرار می‌گیرند.

تاریخچه نقاشی خوخلوما به اختصار
تاریخچه نقاشی خوخلوما به اختصار

تاریخنقاشی خوخلوما بیش از صد سال قدمت دارد. با این حال، حتی در حال حاضر این نوع هنر عامیانه ارتباط خود را از دست نمی دهد. چگونه چنین هنر شگفت انگیزی به روسیه آمد؟

تاریخچه مختصر

پیش از این، دهقانان فقط از ظروف چوبی استفاده می کردند. قاشق، کاسه، کوزه و ملاقه از ظروف استاندارد آشپزخانه در هر خانواده بود. چگونه ظروف ساده روستایی ناگهان به یک اثر هنری تبدیل شدند؟ تاریخ پیدایش نقاشی خوخلوما ریشه در قرن هفدهم دارد. روستایی به همین نام خوخلوما که در منطقه ولگا وجود داشت وطن او شد.

منطقه ولگا سرزمینی غنی از جنگل ها و مناظر دیدنی است. این رنگ منحصر به فرد بود که موضوع الهام شد. استان نیژنی نووگورود سابق همیشه به دلیل صنعتگرانش مشهور بوده است.

تاریخ نقاشی خوخلوما با سایر صنایع دستی منطقه ولگا پیوند ناگسستنی دارد. این منطقه به خاطر منبت کاری و ساخت اقلام مختلف چوبی شهرت داشت. او همچنین به نقاشان شمایل معروف است. این فرض وجود دارد که رنگ طلایی ظروف از این استادان از فن آوری قاب های طلاکاری برای آیکون ها وام گرفته شده است. سپس صنعتگران از پودر نقره استفاده کردند که برای پوشاندن جزئیات تک تک آثار خود استفاده می شد. هنگام تعامل با آتش، نقره به "طلا" تبدیل شد، یعنی رنگ خود را تغییر داد. این فناوری بود که هنرمندان هنگام نقاشی ظروف چوبی شروع به استفاده از آن کردند.

نقاشی خوخلوما روی ظروف
نقاشی خوخلوما روی ظروف

تکنیک استفاده از نقاشی خوخلوما بسیار پیچیده است. پودر نقره متعاقباً با یک ماده مقرون به صرفه تر - قلع جایگزین شد. نقاشی قبلا انجام می شد و الان هم انجام می شودرنگ های مقاوم دستی که در برابر عملیات حرارتی مقاومت می کنند. ابتدا خطوط الگوی آینده اعمال می شود. سپس زمینه با رنگ پر می شود، که روی آن ساقه های گل ها با قلموی نازک کشیده می شود، خطوط و نقاط روشن قرار می گیرد. پس از اعمال الگو با رنگ های قرمز، مشکی، قهوه ای و سبز، محصول را لاک زده و به فر می فرستند. روی کار 5-6 بار لاک زده می شود، هر لایه کاملا خشک می شود.

مراحل توسعه

همانطور که در بالا ذکر شد، صنعتگران زیادی در منطقه ولگا وجود داشتند. اسرار آنها از نسلی به نسل دیگر منتقل شد و به ظهور متخصصان جدید در رشته خود کمک کرد. تاریخ نقاشی خوکلوما که در قرن هفدهم آغاز شد، به طور فعال شروع به توسعه کرد. این امر توسط تعداد زیادی از صنعتگران و تعامل مداوم صنایع دستی تسهیل شد. موقعیت مناسب این منطقه تعداد زیادی از مردم را از شهرهای مختلف در نمایشگاه ها جمع کرد. ظروف "طلایی" با توت قرمز خیلی سریع فروخته شد، محبوبیت آن در تمام مناطق کشور افزایش یافت.

تاریخ توسعه نقاشی خوخلوما بدون افسانه نبود. او می گوید که در قرن هفدهم، استاد باشکوه آندری لوسکوت از پایتخت به خوخلوما گریخت. او نمادها را نقاشی کرد، اما پس از معرفی قوانین پاتریارک نیکون، تصمیم گرفت پایتخت را ترک کند، زیرا نظم جدید را دوست نداشت. او در بیابان منطقه ولگا به ظروف نقاشی روی آورد. نیکون متوجه این موضوع شد و سربازانی را برای دستگیری آندری فرستاد. استاد خود را در کلبه حبس کرد و خود را سوزاند و قبل از مرگ وصیت کرد که از هنر خود محافظت کند.

تاریخچه نقاشی خوخلوما برای کودکان
تاریخچه نقاشی خوخلوما برای کودکان

ابتدا در خوخلوما و روستاهای مجاور غذاها به این شکل درست نمی شد.رنگارنگ و روشن همانطور که اکنون می بینیم. واقعیت این است که پودر نقره، که در طول پردازش "طلایی" شد، بسیار گران بود. به عنوان یک قاعده، آن را فقط به عنوان یک لبه برای محصولات، به اصطلاح کمربند استفاده می شود. ظروف حجمی با کمک وایت واشر داده شد. در قرن نوزدهم، آنها یاد گرفتند که چگونه از پودر قلع یک پس زمینه طلایی درست کنند. این ماده بسیار ارزان بود. بنابراین، شروع به استفاده از آن برای استفاده در کل محصول شد. انواع الگوها روی آن کشیده شده بود. Whitewash متوقف شده است. در این زمان تقسیم کار وجود داشت. در برخی روستاها چوب برداشت می‌شد، در برخی دیگر اشیاء را از آن جدا می‌کردند و در برخی دیگر (عمدتاً در خوخلوما) رنگ می‌کردند و ظاهر نهایی را به محصولات می‌دادند.

با توسعه گسترده صنعت، ظروف دست ساز جایگزین اجناس کارخانه شدند که هزینه بسیار کمتری داشتند. نقاشی خوخلوما در دهه 20 قرن گذشته احیا شد. در این زمان مدارسی تأسیس شد که در آن نجاری و طراحی تدریس می شد. استادان نقاشی خوخلوما بارها در نمایشگاه های بین المللی شرکت کرده اند. به لطف هنر آنها، مردم در سراسر جهان این عقیده را دارند که افراد با استعداد در روسیه زندگی می کنند.

ماشین با نقاشی خوخلوما
ماشین با نقاشی خوخلوما

مدرنیته

طلا روی زمینه سیاه، تزئین شده با توت های قرمز مایل به قرمز و شاخه های بدون عارضه، آنقدر مورد علاقه مردم روسیه است که امروزه مانند گذشته محبوبیت دارد. برخی از استادان الگوهای روشن را روی پس زمینه قرمز یا طلایی می کشند. موضوع طرح ها همیشه به طبیعت اختصاص دارد. این می تواند نه تنها گیاهان، بلکه پرندگان با رنگ روشن باشدپر اغلب در توطئه ها از خوشه های توت رسیده یا خوشه ذرت استفاده می شود که از ثروت سرزمین مادری آنها صحبت می کند. اکنون آنها نه تنها غذاهای زیبایی را درست می کنند. در نمایشگاه‌ها حتی می‌توانیم ماشین‌هایی را ببینیم که با نقش‌های خوخلوما نقاشی شده‌اند.

تاریخچه توسعه نقاشی خوخلوما
تاریخچه توسعه نقاشی خوخلوما

نمونه کار

تاریخچه نقاشی خوخلوما را می توان به اختصار در وسایل خانه به نمایش گذاشته شده در موزه ها در نظر گرفت. آنها ایده روشنی از چگونگی شروع این صنعت عامیانه، چگونگی توسعه و تغییر آن ارائه می دهند. مجموعه ای غنی از ظروف همیشه تخیل را شگفت زده می کند. چشمان ما فنجان ها و لیوان های نقاشی شده، بشقاب هایی با قطرهای مختلف و کاسه های عمیق، نمکدان ها، بشکه ها و کوزه ها هستند.

در حال حاضر نقاشی خوخلوما به یکی از عناصر مد روز تبدیل شده است. این نه تنها لباس مردانه و زنانه بلکه انواع عناصر تزئینی نیز هست. نقش های روشن خوخلوما را می توان روی قاب گوشی، زیورآلات زنانه و وسایل مختلف داخلی مشاهده کرد.

نقوش خوخلوما در منسوجات نیز جایگاه آخر را به خود اختصاص نمی دهد. استادان از فناوری های مدرن برای اعمال الگوی مورد علاقه خود برای تقریباً هر موردی استفاده می کنند. کسانی که مایل هستند می توانند پرده، روتختی و ملحفه به سبک "خوخلوما" خریداری کنند.

نقاشی خوخلوما به طور فعال در تولید مبلمان استفاده می شود. بسیاری از میزها و صندلی های کودکان، تزئین شده با یک الگوی آشنا را به یاد می آورند. امروزه کابینت ها، میزها، کمدها و قفسه بندی ها به عناصری از فضای داخلی "روسی" تبدیل شده اند.

تاریخچه نقاشی خوخلوما
تاریخچه نقاشی خوخلوما

برای کودکان

تاریخچه پیدایش نقاشی خوخلوما برایبچه ها خیلی جالبه سادگی و آراستگی عناصر می تواند برای نسل جوان بسیار آموزنده باشد. مطالعه مبانی صنایع دستی عامیانه با موفقیت در محافل برای کودکان انجام می شود. برای بچه ها بسیار جالب است که برگ ها و توت های روشن را روی پس زمینه سیاه نشان دهند.

این نقاشی از تعدادی عناصر استفاده می کند که نه تنها مهارت های طراحی، بلکه تخیل هنرمندان کوچک را نیز توسعه می دهد. زیور آلات تغییر می کند. نتیجه تصاویر زیبایی است. کودکان نه تنها الگوها را می کشند، بلکه مستقیماً اشیاء را نیز نقاشی می کنند که برای رشد خلاقیت بسیار جالب تر است.

تاریخ نقاشی خوخلوما برای کودکان حاوی توضیحاتی در مورد چگونگی تصور مردم از طبیعت و نحوه به تصویر کشیدن آن است. به کودکان آموزش داده می شود که چمن، قطرات، بوته ها، انواع توت ها، فرها، آنتن ها، دایره ها را بکشند. از این جزئیات آنها الگوها، نقاشی قاشق های کاغذی، بشقاب ها، ظروف درست می کنند.

نتیجه گیری

نقاشی خوخلوما در طول سیصد سال زندگی خود نه تنها اهمیت خود را از دست نداده است، بلکه بسیار متنوع تر شده است. زیور آلات و طرح های پیچیده منحصر به فرد است. این تاریخ ماست، نشانه ماست. ظروف روشن و زیبا با نقاشی خوخلوما همیشه در یک آشپزخانه مدرن مناسب هستند. احساس راحتی ایجاد می کند، فضا را پر از گرما و مثبت می کند.

توصیه شده: