2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
جامعه همیشه به افرادی توجه می کند که چیزی منحصر به فرد خلق می کنند. به خصوص دشوار است که در هر منطقه توسعه یافته چیزی کاملاً جدید ارائه شود. هنرمند مشهور روسی نیکلای کوپیکین در این امر موفق شد که نه تنها توانست جهت جدیدی در نقاشی ایجاد کند، بلکه آثار خود را نیز مرتبط و موضوعی کند. اما اول از همه.
بیوگرافی نویسنده
نیکولای کوپیکین در سال 1966 در پایتخت شمالی روسیه به دنیا آمد. با این حال، به دلیل جهان بینی خاصی که در آثارش وجود دارد، این هنرمند ادعا می کند که تولد او به تاریخ 1936-06-02 و در شهر پوهتوگراد رخ داده است و اکنون در شهر پوربریک زندگی و کار می کند.
استعداد کوپیکین در طراحی در دوران کودکی خود را نشان داد. پسر می توانست ساعت ها برای این کار وقت بگذارد. دو مدرک تحصیلی عالی نویسنده ربطی به نقاشی ندارد. اولین هنرمند در سال 1990 پس از فارغ التحصیلی از دانشکده زبانهای خارجی مؤسسه آموزشی دولتی بلاروس ، دوم - چهار سال بعد در جهت "مدیریت". دریافت کرد.
هنوز در مورد جایی که نیکولای کوپیکین فعالیت خلاقانه خوانده است، چیزی گفته نشده است. این هنرمند تحصیلات مناسبی ندارد، اما دارای توانایی های برجسته، تخیل پایان ناپذیر و همچنین بسیاری از ایده های جدید است که در آثار موضوعی خود تجسم یافته است.
نویسنده علاوه بر نقاشی، علایق و فعالیت های بسیار دیگری نیز دارد. بنابراین، Kopeikin بیش از 15 سال است که با گروه موسیقی "NOM" ("انجمن غیررسمی جوانان") همکاری می کند. پروژه دیگر این هنرمند ایجاد انجمن خلاق "KOLKHUI" (مخفف "Witch artists") است که از سال 2002 شروع به کار کرده است.
نقاشی های این نقاش پس از انتشار آنها در اینترنت محبوب شد. به تصویر کشیدن رذایل انسانی در میلیون ها نفر طنین انداز شد، بنابراین به لطف به اصطلاح بازنشر (ویژگی که به شما امکان می دهد پستی را با دوستان خود در شبکه های اجتماعی به اشتراک بگذارید)، آثار این هنرمند اکنون برای مخاطبان انبوه شناخته شده است.
نقاشی های نویسنده
هنرمند نیکولای کوپیکین به چه نوع بوم‌هایی مشهور است؟ تمام نقاشی های نویسنده به سبک رئالیسم کارتونی که توسط خود نقاش اختراع شده است نقاشی شده است.
سبک کار یادآور پوسترهای تبلیغاتی شوروی، فولکلور پوچ گرایانه، و تصویرسازی از کتاب های کودکان است.
Kopeikin در پایتخت شمالی فدراسیون روسیه زندگی و کار می کند، بنابراین بیشتر آثار او با این شهر مرتبط است. یک مثال کل چرخه - "فیل های پترزبورگ" است. این هنرمند افسانه ای در مورد چگونگی پیدایش فیل های دیگر از اولین حیوانی که در زمان سلطنت پیتر کبیر به شهر آورده شد، ایجاد کرد.به تدریج انسانی شد و لوله کش شد. این غول‌ها از زندگی طولانی در کنار مردم، به دور از بهترین ویژگی‌های نژاد بشر که در تصاویر تجسم یافته است، استفاده کردند.
نقاش دوست دارد جنبه های بد طبیعت انسان را مسخره کند. او برای این کار از تصاویر شخصیت های کارتونی معروف داخلی و خارجی و شخصیت های کمیک بوک استفاده می کند. بنابراین، نویسنده در اثر خود "ابر قهرمانان" نقاشی معروف واسنتسف را با تصاویر بتمن، سوپرمن و مرد عنکبوتی ترکیب کرد. بنابراین، کوپیکین می‌خواست ایده‌آل قهرمانان واقعی را به تصویر بکشد که در افراد مدرن تغییر کرده است.
عکس دیگری که رذایل انسانی را نشان می دهد "موش کشتی" است. بر روی بوم سه فضانورد به تصویر کشیده شده است. دو نفر از آنها خواب هستند و سومی در این زمان غذاهای معمولی می خورد.
اثر «به درون دود» فرار انسان از واقعیت به سجده و دنیای اوهام را در حالت مستی به تصویر می کشد.
نمایشگاه
Nikolai Kopeikin نه تنها در روسیه محبوب است. نقاشی‌های این هنرمند بیش از 30 بار همراه با سایر نویسندگان و 15 بار در قالب نمایشگاه‌های شخصی هم در مکان‌های مختلف کشورمان و هم در بزرگترین شهرهای اروپا: لندن، آمستردام، ژنو و غیره به نمایش گذاشته شد.
سایر فعالیتها
همانطور که در بالا ذکر شد، نیکولای کوپیکین فقط نقاشی نمی کند. او با مشارکت A. Kagadeev فیلم های بلند زیادی ساخت: "داستان واقعی بلاروس"،Apiary، Geopolips، The Brown Age of Russian Literature و غیره. استعداد کارگردانی او توسط هیئت داوران جشنواره های مختلف فیلم (Kinoshock، IFF روتردام و غیره) شناسایی شد.
علاوه بر این، این هنرمند نویسنده تعداد زیادی کارت پستال و پوستر است که به سبک مولتی رئالیسم مورد علاقه او ساخته شده است.
جهان‌بینی
نیکولای کوپیکین یک بار در مصاحبه ای در مورد اینکه نقش خالق را در روسیه چگونه می بیند گفت. به گفته این هنرمند، در کشورهای اروپایی با هنرمندان به عنوان نمایندگان طبقه بالا رفتار می شود، آنها را والا می دانند. در کشور ما خلاقیت به عنوان چیزی رادیکال و گاهی انقلابی تلقی می شود و در نتیجه ارزش آن افزایش می یابد.
نیکولای کوپیکین ادعا می کند که هیچ چیز جدیدی در نقاشی ابداع نکرده است. تصاویر فقط وسیله ای برای بیان افکار هستند. کارتون‌های او، همانطور که اغلب آثارش نامیده می‌شود، اگر نقاشی را در بر نمی‌گرفتند، چند رئالیستی نبودند. و از آنجا که وجود دارد، پس این جهت از هنر زندگی می کند و توسعه می یابد.
توصیه شده:
طنز بریتانیایی. انگلیسی ها چگونه شوخی می کنند؟ طنز ظریف
انگلیسی ها به ادب، سخت گیری، متانت و شوخ طبعی لطیف خود معروف هستند. جوک های آنها اغلب خاص نامیده می شود، زیرا اکثر خارجی ها آنها را درک نمی کنند و آنها را خنده دار نمی دانند. اما بریتانیایی ها مطمئن هستند که آنها شوخ ترین هستند و طنز بریتانیایی خنده دار ترین در جهان است
گرایش به کمال طنز: جوک های مدرن
جوک های مدرن هر چه بیشتر شروع به تسلط می کنند، اگر نه به غم و اندوه، پس به تأملات در مورد بیهودگی وجود. اگرچه نه، نه، بله، آبفشان آشفته طراوت و شیطنت نیز در میان آنها می لغزد. اما مهم نیست که وضعیت طنز مدرن چگونه پیش می‌رود، شبکه همیشه چیز جدیدی برای خواندن، قهقهه و گاهی اوقات، و دوباره فکر کردن، خندیدن دارد. بیا با هم بخندیم
طنز چیست؟ طنز چگونه است؟
همیشه طنز بخشی جدایی ناپذیر از زندگی بشر بوده است. چرا؟ همه چیز کاملا ساده است. شوخ طبعی به فرد قدرت می دهد تا بر مشکلات غلبه کند، به او انرژی اضافی می دهد که برای تغییر جهان به سوی بهتر لازم است و همچنین آزادی بیان دیدگاه خود را فراهم می کند. علاوه بر این، طنز مرزهای قابل درک و در دسترس را گسترش می دهد. و این لیست کاملی از مزایای آن نیست
رقص های مدرن و جاز-مدرن. تاریخچه رقص مدرن
برای کسانی که رقص مدرن را تمرین می کردند، ارائه طرحی از نظم جدید، مطابق با انسان قرن جدید و نیازهای معنوی او مهم بود. اصول چنین هنری را می توان انکار سنت ها و انتقال داستان های جدید از طریق عناصر منحصر به فرد رقص و شکل پذیری دانست
کنایه، طنز، طنز در ادبیات انواع طنز را تحلیل می کنیم
قبل از هر چیز باید کمیک را تعریف کرد. این یک ابزار ویژه است که به شما امکان می دهد تضاد زندگی را آشکار کنید، ریشه کن کنید و با خنده های معمولی
