نقاشی لرمانتف میراث گرافیکی M. Yu. Lermontov

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

هنگام ذکر نام لرمانتوف، تعداد کمی از مردم بلافاصله عکس های او را در سر خود می بینند. این به این دلیل است که میخائیل یوریویچ در درجه اول با شعر مرتبط است، زیرا این وجه بیشتر شناخته شده است.

علاوه بر این واقعیت که لرمانتوف یک هنرمند کلمه بود، او شاعر بوم نقاشی نیز بود. این بدان معنی است که او می توانست حالت قهرمان غنایی را نه تنها در ورق، بلکه در نقاشی ها نیز با استادی منتقل کند. تصاویر او زنده به نظر می رسند، احساسات و تجربیات را منتقل می کنند. بیایید با میخائیل یوریویچ به عنوان یک هنرمند آشنا شویم و ارتباط بین دو تجسم او - یک نقاش و یک شاعر - را نشان دهیم. و همچنین در نظر بگیرید که چگونه خود لرمانتوف در موسیقی و نقاشی دیگران نمایش داده می شود.

Lermontov به عنوان یک هنرمند

در بسیاری از خاطرات دوستان خانواده لرمانتوف، میشا کوچک توصیف شده است که دائماً چیزی می کشد. حتی در یک پرتره کودک توسط یک هنرمند ناشناس، او با یک گچ در دست به تصویر کشیده شده است.

مشخص نیست که آیا لرمانتوف در کودکی نقاشی خوانده است یا خیر، اما مشخص است که قبلاً در طول اقامت خود در مدرسه شبانه روزی نجیب دانشگاه مسکو از هنرمند مشهور A. Solonitsky درس می خواند. سپس M. Yu. Lermontov به این نظر رسید که معلمش بر آن اصرار داشت که همه چیز باید طبیعی و حداکثر باشد.نزدیک به واقعیت پس از آن نه تنها نقاشی و گرافیک لرمانتوف، بلکه شعر نیز چنین بود.

بعد از فارغ التحصیلی از مدرسه شبانه روزی، کلاسیک آینده نقاشی را رها نمی کند. او در سن پترزبورگ زیر نظر پیتر زابولوتسکی به تحصیل ادامه می دهد.

نه تنها اطرافیان، بلکه معلمان نیز خاطرنشان کردند که نقاشی لرمانتوف شایسته توجه است. اگر شعر نمی گفت به عنوان یک هنرمند مشهور می شد و این احتمال وجود دارد که زندگی کاملاً متفاوت باشد.

حجم میراث هنری

نقاشی لرمانتوف در مقادیر نسبتاً کمی به دست ما رسیده است. اما همین برای ایجاد یک نظر کلی در مورد این نقش شاعر کاملاً کافی است. در میان این میراث می توان به نقاشی های رنگ روغن، آبرنگ، طراحی های فردی، طرح ها و حتی کاریکاتورها اشاره کرد.

می توانید حدس بزنید که این همه کار لرمانتوف نیست. اگر فقط به این دلیل که این برای دستیابی به مهارتی که میخائیل یوریویچ داشت کافی نیست. بسیاری از آثار او داده شده یا گم شده اند.

ادبیات مربوط به لرمانتوف هنرمند به چند یادداشت سطحی محدود می شود. یک ایده کلی از شخص او در نقاشی توسط B. Mossolova و N. Wrangel ارائه شده است. اما این مقالات هیچ ربطی به تحلیل علمی و تخصصی ندارند که با آثار شاعرانه تشابهی داشته باشند.

شایان ذکر است آلبوم هایی با طرح ها و دست نوشته های آثار، که در آنها گرافیک لرمانتوف را می یابیم. تصویر یا تفسیری بر مدخل است، یا خود مدخل برای توضیح تصویر و ایجاد مضامین است.ناگسستنی ترین پیوند بین این دو هنر، به اصطلاح سنکرتیسم.

با توجه به رویکرد غیراستاندارد خلاقیت، فراموش شدن فعالیت هنری لرمانتوف بسیار عجیب به نظر می رسد. ممکن است این کار عمدی انجام شده باشد. میخائیل یوریویچ هرگز عشق خاصی به ظالمان خرده پا نداشت و اگر می شد این را در شعر پنهان کرد، کاریکاتورها و کاریکاتورهای تند بر اقتدار اشراف و اشراف آن زمان سایه افکندند.

نقاشی های لرمانتف

نقاشی لرمانتف طبیعت گرایی فوق العاده ای دارد. دلایل متعددی برای این امر وجود دارد. اولاً، لرمانتف به دورانی تعلق داشت که قبلاً از یادبود بودن تصویر فاصله گرفته بود، اما مدرنیسم که خواهان دگرگونی بود، هنوز شتاب پیدا نکرده بود.

ثانیاً، اولین معلم A. Solonitsky به واقعیت در تصویر لرمانتوف عادت کرد، زیرا او قابلیت اطمینان را فقط در نمایش دقیق پیدا کرد. یعنی نمی توان منظره را آنطور که نویسنده در مقایسه می بیند به تصویر کشید. باید آن را همانطور که هست ارائه کرد و هرکس احساسات و تداعی ها را برای خود انتخاب کند.

ثالثاً، معاصران لرمانتوف ادعا می کنند که او حافظه ای شگفت انگیز و تقریباً عکاسی داشت که به تصویر کشیدن چیزهای کوچک، بدون طبیعت و فقط طرح ها و طرح ها امکان پذیر بود.

اما با تمام میل به نمایش دقیق، این مانع از آن نشد که لرمانتوف سبک خود را در نقاشی توسعه دهد.

آبرنگ های لرمانتف

از آنجایی که اولین معلم لرمانتوف یک آبرنگ بود، جای تعجب نیست که این نقاشیخود نویسنده به آبرنگ معتاد شد.

نقاشی‌های آبرنگ او، مانند نقاشی‌هایی که با رنگ روغن ساخته شده‌اند، نمایشی گرافیکی از آنچه در آثارش می‌گذرد، است. بنابراین، در حالی که در قفقاز شمالی بود، بیش از یک شعر تحت تأثیر مناظر و زندگی مردمان قفقاز نوشت. اما تعیین آن دشوار است، اگر به تاریخ نگاه نکنید، ابتدا چه چیزی نوشته شده است، یک شعر یا یک عکس. همچنین دشوار است که به صراحت بگوییم کدام یک از این آثار هنری موفق تر بوده است.

نقاشی لرمانتوف با خلوص کاربرد رنگها، بدون ناخالصی متمایز می شود. خطوط بسیار دقیق و استفاده ماهرانه از فرم تصویر را واقعی و دقیق می کند. اگرچه خبره ها متوجه اشتباهات زیادی می شوند، اما با سرزندگی و غنای احساسی نقاشی ها جبران می شوند.

قفقاز در نقاشی لرمانتف

شعر افسانه ای که برای شاعر شهرت و محبوبیت به ارمغان آورد، به مرگ غم انگیز پوشکین اختصاص دارد. نقش مهلکی داشت. از یک طرف مجبور شد خانه خود را ترک کند و دوران محکومیت خود را در قفقاز بگذراند. از سوی دیگر، نقاشی در آثار لرمانتوف جهتی جدید و الهام‌بخش یافته است.

انگیزه جدیدی در کار ظاهر شد - قفقاز شمالی و آهنگ های آن. منظور از آهنگ ها، مضامین و آداب و رسوم بومیان است.

علاوه بر اشعار، نقاشی لرمانتوف از دوره اقامت شاعر در آنجا حکایت می کند. قفقاز برای اولین بار به عنوان یک منطقه رمانتیک ظاهر می شود. صخره ها دیگر ترس را القا نمی کنند - آنها با عظمت خود شگفت زده می شوند، طبیعت سخاوتمندانه زیبایی های خود را به اشتراک می گذارد. لرمانتوف بوداولین کسی که رمانتیسم خود را در قفقاز کشف کرد.

شاهکارهای شاعرانه آن زمان مانند توصیف شاعرانه نقاشی هاست.

نقاشی رنگ روغن

نقاشی M. Yu. Lermontov با تصاویری از قفقاز به آبرنگ محدود نمی شود. یکی از مشهورترین نقاشی‌ها گذرگاه صلیب است که در سال‌های 1837-1838 کشیده شده است

لرمانتف خود این منطقه را "دنیای شگفت انگیز" نامید و مردم را با عقاب های آزاد مقایسه کرد. جای تعجب نیست که تصاویر ساکنان خود منطقه رقت انگیز است. اما بیشتر نقاشی ها از حافظه کشیده شده اند، زیرا برای شاعر شگفت انگیز بود. اما این چیزی از نقاشی لرمانتوف کم نمی کند. نقاشی ها بسیار واقع گرایانه هستند.

"Cross Pass" ثمره خلاقیت بالغ تر لرمانتوف است. این را با ساخت و ساز شایسته، احترام به پرسپکتیو هم در کره ابعادی و هم در انتقال رنگ ها نشان می دهد.

نقاشی خودکار

نگاره‌های شاعر بر روی نسخه‌های خطی، نزدیک کتیبه‌های تقدیمی، در آلبوم‌های خانواده‌های مختلف نیز جالب توجه است. این نقاشی لرمانتوف را در نوری که در بوم های بزرگ ارائه شده است نشان نمی دهد. این نه تنها با عجله ساخته می شود، بلکه در یک رنگ نیز ساخته می شود. چنین نقاشی نگرش لرمانتوف را نسبت به چه چیزی یا چه کسی نقاشی کرده است. یعنی او دقیقاً همان ویژگی‌هایی را که به یاد ماندنی‌ترین و برجسته‌تر بودند، منتقل کرد.

از این دست نقاشی ها زیاد است، زیرا در جریان کار روی شعر دیگری خلق شده اند.کار.

قدیمی‌ترین طرح‌های گرافیکی که امروزه از آنها می‌شناسیم، طرح‌هایی روی Ps alter هستند. این در واقع بیشتر یک واقعیت سرگرم کننده است تا یک اثر هنری. آنها ظرافت قلم یا تم خاصی را ندارند.

طراحی های گمشده

نقاشی های کودکان لرمانتوف برای همیشه گم شدند. ما از وجود آنها فقط از سوابق زندگی نامه و نامه های معاصران مطلع می شویم.

همچنین اطلاعاتی در مورد نقاشی با مداد رنگی مومی وجود دارد. او نه تنها طراحی می کرد، بلکه نقاشی های حجمی از موم مذاب می ساخت. آنها در چندین نامه ذکر شده اند، اما جستجو برای نقاشی ها ناموفق بود.

همچنین نقاشی هایی از آلبوم Vereshchagina که لرمانتوف از نزدیک با او مکاتبه داشت گم شده است.

نقاشی خیالی توسط لرمانتوف

یکی از نقاشی هایی که به قلم موی لرمانتوف نسبت داده می شود، اما در واقع متعلق به او نیست، "سر جنگجو در کلاه ایمنی" است. استدلال اصلی به نفع نویسنده کاذب دست خط است که با بقیه نقاشی های لرمانتوف یکسان نیست.

دومین عکس از این دست «طوفان در دریا» است. اگر کار قبلی با مهارت بیشتری نسبت به شاعر در آن زمان انجام می شد، برعکس، طوفان با دستی نامطمئن و سست کشیده می شد. در حالی که لرمانتوف در این دوره قبلاً سبک خاص خود را پیدا کرده بود و خیلی بهتر می کشید.

"دو آجودان" تصویری است که توسط یکی از دوستان نزدیک M. Yu. Lermontov - Gagarin کشیده شده است. این را ویژگی های مشخصه ساخت، انتخاب و کاربرد رنگ ها نشان می دهد.

علاوه بر ایناز میان این نقاشی‌ها، ویژگی‌های سبکی که نقاشی لرمانتوف نداشت، در ذات آنهاست: «سنگ قبر با کوزه»، «تیراندازی قزاق بر اسب»، «سر دهقان»، «نمای قفقازی» و برخی دیگر.

اشعار در نقاشی لرمانتف یا نقاشی در شعر؟

به سختی می توان پاسخ روشنی داد که چگونه آثار لرمانتوف در نقاشی نمایش داده می شود. به یقین می توان گفت که این دو نوع هنر با موفقیت یکدیگر را تکمیل می کنند. بسته به تصویر و شعر، آنها به عنوان یک تصویر برای یکدیگر خدمت می کردند - بسته به اینکه قبلاً کدام نور را دیده است. بنابراین، شعر «قفقاز» بدون شک از مناظر رمانتیک و مسحورکننده این منطقه الهام گرفته شده است. و سپس شعر در نقاشی نمایش داده شد.

منظومه "قفقاز" سرشار از تجربیات قهرمان غنایی است که در طلوع زندگی آگاهانه مجبور به خدمت در قفقاز دور از وطن می شود. اما او عاشق این سرزمین است که از اندیشیدن به زیبایی های آن لذت زیادی به او می دهد. به تصویر کشیدن چنین تجربیاتی روی بوم، می بینید، دشوار است. اما در اینجا تابع padding کار می کند.

آثار لرمانتف در نقاشی گویا و توضیحی است. بیشتر از همه به پرتره ها و منظره ها مربوط می شود. نویسنده که می خواهد شخصیت، حال و هوا و ویژگی های قهرمان غنایی را منتقل کند، همانطور که گفته می شود، بر روایت خود از درک شخصیت پافشاری می کند.