2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
معلوم است که هیتلر مجذوب عکس ها بود، اما او حتی بیشتر به نقاشی علاقه داشت. حرفه او هنرهای زیبا بود. آدولف دیوانه وار عاشق نقاشی بود. نقاشی های آدولف هیتلر بیشتر منظره هستند. طبیعت با عشقی وصف ناپذیر و حسی لطیف از سایه و نور بر آنها اسیر شد. نقاشی های آدولف هیتلر با آبرنگ نقاشی شده است. آنها به مدت 70 سال در یکی از اتاق های زیر شیروانی خوابیدند و متعاقباً بسیاری از آنها در حراج فروخته شدند.
هیتلر هنرمندی است که نقاشیهایش به قدری حسی و زیبا هستند که حتی ممکن است فکر کنیم آنها توسط شخصی کاملاً دور از تسخیر کشیده شدهاند. شگفت انگیز است که چگونه بسیاری از ویژگی های متناقض را می توان در یک شخصیت ترکیب کرد.
آدولف هیتلر و نقاشی هایش
تصویری مانند "دریای شب" توسط آدولف حدود یک قرن پیش کشیده شد. به گزارش ایتارتاس، در حراجی در اسلواکی به قیمت 32000 یورو فروخته شد. یاروسلاو کرایناک، نماینده خانه حراج معروف دارته، گفت که این خانه توسط یک خانواده اسلواکی که پس از پایان جنگ جهانی دوم آن را به ارث برده بودند، به حراج گذاشته شد.
در سال 2009 در حراجی در Shropshire (انگلیسیشهرستان)، 13 نقاشی فروخته شد که توسط دیکتاتور نازی در دوره نسبتاً اولیه نقاشی شده بود. هزینه کل 95000 پوند است.
حراج رسمی جفریس
بیشتر نقاشی ها در اتاق زیر شیروانی خانه ای در دهه ۸۰ در شهری به نام وویی کشف شدند. طبق سنت خانوادگی، این نقاشیها توسط دو پناهنده فرانسوی که در پایان جنگ به خانه بازمیگشتند در جعبهای رها شدند.
یک بازنشسته بلژیکی فکر می کرد که چند هزار پوند زیاد نیست، بنابراین با خانه حراج تماس گرفت. او خواست تا تابلوهای نقاشی (20 بوم) را با امضای A. هیتلر، برای فروش.
تألیف آدولف هیتلر تا به امروز به طور قطعی ثابت نشده است، زیرا کارشناسان بلژیکی که می توانستند صحت آنها را در دهه 80 تأیید کنند مدتهاست که مرده اند. آنچه واضح است این است که قدمت مقاله از فرضیه نویسندگی هیتلر پشتیبانی می کند. مورخان همچنین این واقعیت را تأیید می کنند که پیشور در آن زمان به مناظر به تصویر کشیده شده در نقاشی هایش نزدیک بود.
در نتیجه، خانه حراج تمام نقاشی ها را برای فروش پذیرفت. طبق محاسبات آنها باید 70 هزار پوند درآمد حاصل شده باشد. اما حراج مبلغی بیش از 2 برابر بیشتر از پیش بینی شده به ارمغان آورد - 176 هزار پوند. گران ترین آبرنگ به قیمت 10500 پوند و ارزان ترین آن 3000 پوند فروخته شد.
چه کسی نقاشی های A. هیتلر را می خرد؟
مشخص شد که بیشترین خریدار پول یک روسی ناشناس استتاجر او این نقاشی را به قیمت 10500 پوند خریداری کرد که 20000 دلار است. نام آن "کلیسای Prez-au-Bois" است. همچنین تاجر ما 4 منظره دیگر از همان سریال خرید. تمام نقاشی ها با امضای "A. هیتلر."
نقاشی توسط A. Hitler
در سال 1900، آدولف 11 ساله با اعلام اینکه می خواهد هنرمند شود، پدرش را شوکه کرد. آلویس (پدر هیتلر) خواب می بیند که پسرش به یک مقام موفق بزرگ تبدیل می شود، اما آدولف جوان به خوبی مطالعه نمی کرد، او دائماً نظراتی در مورد نظم و انضباط و رفتار دریافت می کرد. فقط نقاشی به راحتی به او رسید.
پس از مرگ پدرش، مادرش کلارا با 5 فرزند باقی ماند و بعداً متوجه شد که او بیمار لاعلاج است. او به آدولف اجازه داد تا وارد آکادمی هنر در وین شود. او از آمادگی برای امتحانات ورودی غافل شد و به همین دلیل در سال 1907 از همه وظایف مردود شد. برای اینکه مادر در حال مرگش را ناراحت نکند، در مورد ثبت نام در هنرستان به دروغ گفت.
پس از مرگ مادرش، آدولف برای زندگی با یکی از دوستانش نقل مکان کرد. او از شکست خود شرمنده بود، بنابراین هر روز در خیابان ها قدم می زد و معماری شهری وین را تحسین می کرد.
در سال 1908، هیتلر دومین تلاش خود را برای ورود به آکادمی هنر انجام داد. اما هیئت انتخاب حتی به کار او نگاه نکرد. پس از آن، آدولف در افسردگی فرو رفت و خود را با ولگردها دید.
در سال 1910، هیتلر به طور تصادفی با آر. گانیش ملاقات کرد و به او گفت که در طراحی مهارت دارد. رینگلد او را اشتباه فهمید و آدولف را با یک نقاش خانه ساده اشتباه گرفت. متعاقباً پس از دیدن نقاشی های آدولف هیتلر (عکس هایی از آن ارائه شده استزیر)، برای راه اندازی یک تجارت مشترک پیشنهاد می شود. پس از آن، او شروع به نقاشی ساختمان های شهری، مناظر روی بوم ها کرد، که اندازه آنها بزرگتر از کارت پستال نبود. و Reingold آنها را با موفقیت به قیمت 20 کرون در هتل ها و میخانه ها فروخت. بعدها، وقتی آدولف به مونیخ نقل مکان کرد، نقاشیهای او شروع به فروش بیشتر کردند و درآمدی بالاتر از حد متوسط برای او به ارمغان آورد.
مرحله دوم خلاقیت هیتلر
وقتی آدولف در جبهه بود آمد. هیتلر ساختمان هایی را که در اثر بمباران ویران شده بودند نقاشی کرد. قابل ذکر است که تصویر افراد در این مدت تقریباً به طور کامل در آثار او وجود ندارد.
در مجموع ۳۴۰۰ بوم از زیر قلم مو بیرون آمد که بیشتر آنها در قسمت جلویی نقاشی شده بود. با این حال، به دلایل اخلاقی، اکثر هنرمندان متخصص در مورد صحت این نقاشی ها تردید دارند. منتقدان حرفه ای در مورد عدم وجود ارزش هنری این بوم ها به اتفاق نظر دارند. با این حال، بسیاری علیرغم همه چیز، رعایت صحیح اصول و فنون اساسی هنری را تشخیص می دهند.
فقط داگ هاروی به هر ۴ بوم طبقه بندی شده نقاشی شده توسط آدولف هیتلر دسترسی پیدا کرد. نقاشی ها توسط او با جزئیات بسیار مورد مطالعه قرار گرفت و پس از آن چندین مقاله در مورد آثار خود منتشر کرد. در آنجا موضع مورخان و منتقدان حرفه ای هنر در مورد کار پیشور به وضوح نشان داده شده است. هاروی در مصاحبهای با نیویورک تایمز گفت که هنگام صحبت در مورد نقاشیهای هیتلر، کشیشها مملو از تحقیر میشوند، گویی تواناییهای هنرپیشه را به رسمیت میشناسند.دیکتاتور نازی می تواند هولوکاست را توجیه کند.
آدولف هیتلر: نقاشی های امروز
در حال حاضر هر کسی می تواند از نقاشی های او لذت ببرد. این امر به دلیل این واقعیت امکان پذیر شد که بیشتر آنها در گالری های اینترنتی ارائه می شوند. بازدیدکنندگان از چنین سایتهایی نظرات بسیار متناقضی را از خود به جای میگذارند، اما هنوز هم بسیاری میگویند که آدولف هیتلر، که نقاشیهایش خوشحال، شگفتزده، ذهن را تحریک میکند، میتواند هنرمند خوبی شود. برخی فرضیات جسورانه دارند که اگر آدولف در آکادمی هنر پذیرفته می شد، مطمئناً این مسیر تاریخ را تغییر می داد، ممکن بود جنگی رخ نمی داد.
در سال 2006، حراج جفریس در بریتانیا برگزار شد، که در آن تعدادی از آثار هنرمندان نوظهور به نمایش گذاشته شد، از جمله آدولف هیتلر (نقاشیهای او در زیر ارائه شده است).
اکثر نقاشی ها، آبرنگ های آدولف اکنون در گاوصندوق های طبقه بندی شده مرکز تاریخ نظامی ارتش ایالات متحده قرار دارد. آنها پس از پایان جنگ از مجموعه عکاس آلمانی G. Hoffmann به آنجا رسیدند، جایی که از ابتدای دهه 20 در آنجا بودند. تنها تعداد کمی از کارشناسان هنری به آنها دسترسی دارند. مرسوم بود که هرگز آنها را منتشر نکنید، زیرا بسیار خطرناک هستند.
چند اثر هیتلر؟
تعداد زیادی از نقاشیها در حال حاضر معمولاً در مجموعههای خصوصی هستند، به همین دلیل است که تعداد دقیق نقاشیهای هیتلر هنوز مشخص نیست. به گفته مورخان هنر، تعداد تقریبی آنها 3400 است.
در ایالات متحده آمریکا در سال 2002 سازماندهی شدنمایشگاه بزرگی از آثار آدولف هیتلر و دیگر هنرمندان آلمانی آن زمان.
نام نقاشی های هیتلر
او 20 نقاشی را به موضوع طبیعت اختصاص داد، یعنی:
- "در کوهستان".
- "خانه دهقانی کنار پل".
- جاده روستایی.
- "خانه ای در کوهستان".
- "جاده روستایی به لینز"، و غیره.
مناظر شهری ثبت شده در تصاویر زیر:
- "کلیسای کارل".
- "پل".
- "میدان بازار جدید در وین"، و غیره
با وجود اینکه آدولف دوست نداشت مردم را بکشد، پرتره های زیر از زیر قلم مو بیرون آمد:
- "مادر و کودک".
- Eva Braun.
- Charlotte Lobjoie (معشوقه او که پسرش را به دنیا آورد) و غیره.
طبیعت بی جان نیز در فهرست نقاشی هایی بود که هیتلر کشید. نقاشیها عمدتاً گلهایی را نشان میدادند که در یک گلدان ایستاده بودند.
تعداد زیادی از کسانی بودند که به فضای داخلی اختصاص داشتند:
- "آشپزخانه".
- "اتاق نشیمن".
- اتاق غذاخوری و دیگران
از حیوانات، او ترجیح داد سگ بکشد.
نقاشی هایی که او در طول جنگ جهانی اول کشید ارزش بالایی دارند، یعنی:
- "ویرانه".
- "Dogout at Fourne".
- "پیاده نظام آلمانی در حال بازی چکرز در سنگر" و غیره.
در میان آثار او می توان ساختمان های به یاد ماندنی را مشاهده کرد، مانند:
- "کلیسا".
- Eisenstadt.
- اپرای وین.
- «منظره شهری».
- "کاخ".
- "گوشه مونیخ".
- "قلعه لمبرگ".
- کلیسای جامع روتردام.
- "دروازه وردر" ودیگران
کاخ هنر آلمان
این یک سالن نمایشگاهی است که در مونیخ ظاهر شد. مرتباً نقاشی های جدید را نشان می داد. این کاخ شیشه ای اندکی پس از پایان جنگ جهانی اول ساخته شد. حتی در آن زمان، هیتلر قصد داشت یک موزه هنری بسازد، که قرار بود زیباتر، باشکوه تر از قبل باشد. در سال 1933، سازندگان سنگ بنای گالری نمایشگاه را گذاشتند که کاخ هنر آلمان نامیده می شد.
آدولف هیتلر به همراه بزرگترین معمار لودویگ تروست، طرحی را برای ساختن کاخ تهیه کردند. قبلاً در سال 1937 ، یک گالری نمایشگاه افتتاح شد. اولین نمایشگاه توسط آدولف هیتلر افتتاح شد. نقاشی های ارسال شده توسط هنرمندان آلمانی همگی به آنجا نرسیدند، بلکه فقط آنهایی که پیشور دوست داشت. بسیاری از نقاشان آلمانی به شیوه غیرقابل قبول یهودی که در دوره پس از جنگ شکل گرفت، نقاشی می کردند.
برای برجسته کردن تفاوت آشکار، آدولف نمایشگاه دیگری به نام "هنر منحط" در همان نزدیکی ترتیب داد. و به این ترتیب نقاشی هایی که به شیوه یهودی نوشته شده بودند، جای خود را پیدا کردند. بازدیدکنندگان و هنرمندان این فرصت را داشتند تا آثار نمایشگاه اول و دوم را ارزیابی و با هم مقایسه کنند و سپس نظر خود را در مورد آنچه دیدهاند اعلام کنند. مطمئناً، اکثریت موافق بودند که هیتلر حق داشت که این نقاشی ها را نخرد.
نتیجه گیری
مقاله کارهای پیشور و همچنین نقاشی های هیتلر (با اسامی) را تشریح کرد. مسیر خلاقانه ای که آدولف هیتلر بر آن غلبه کرد، کمی توضیح داده شده است. تابلوهای نقاشی ("دریای شب" و 13 بوم دیگر) به مبلغ مناسبی فروخته شد.در زمان هیتلر، کاخ هنر آلمان برپا شد.
توصیه شده:
نقاشی "تولد زهره". بوگرو آدولف ویلیام
نقاشی "تولد ونوس" اثر بوگرو کمتر از شاهکار معروف ساندرو بوتیچلی برای مردم شهر شناخته شده است. با وجود این، به حق مروارید میراث هنری جهان محسوب می شود
نقاشی رئالیسم سوسیالیستی: ویژگی های نقاشی، هنرمندان، نام نقاشی ها و گالری از بهترین ها
اصطلاح "رئالیسم اجتماعی" در سال 1934 در کنگره نویسندگان پس از گزارش ارائه شده توسط ام. گورکی ظاهر شد. در ابتدا، این مفهوم در منشور نویسندگان شوروی منعکس شد. مبهم و نامشخص بود، آموزش ایدئولوژیک مبتنی بر روح سوسیالیسم را توصیف کرد، قوانین اساسی برای نمایش زندگی به شیوه ای انقلابی را ترسیم کرد. در ابتدا این اصطلاح فقط به ادبیات اطلاق می شد، اما سپس به کل فرهنگ به طور عام و هنرهای تجسمی به طور خاص گسترش یافت
ارک های سرزمین میانه: عکس ها، نام ها. اورک های سرزمین میانه چگونه زاد و ولد می کنند؟ اورک های سرزمین میانه چقدر عمر می کنند؟
سرزمین میانه محل سکونت نمایندگان نژادهای مختلف است که هر کدام دارای ویژگی های متمایز خاصی هستند. همه به خوبی از ماهیت الف ها، هابیت ها و کوتوله هایی که در کنار خیر مبارزه می کنند آگاه هستند. اما ارک های سرزمین میانه، منشأ و ویژگی های آنها همیشه در سایه باقی مانده است
بازیگران زن بالتیک: نام خانوادگی، نام، نقش های معروف، بیوگرافی کوتاه، زندگی شخصی، رتبه بندی بهترین ها با عکس
زیبایی بدیع خارجی، جذابیت منحصربهفرد، شیوه بازی آرام و خوددار باعث محبوبیت بازیگران زن کشورهای بالتیک در بین سینمادوستان روسی شد. ما فهرست کوچکی از ستارگان سینمای محبوب نسل های مختلف این کشورها را ارائه می دهیم
نقاشی های پیش از رافائل با نام. مضامین نقاشی های پیش از رافائل
از دهه 1850، جهت جدیدی در شعر و نقاشی در انگلستان شروع به توسعه کرد. آن را "پیش رافائل" می نامیدند. این مقاله ایده های اصلی جامعه هنری، موضوعات فعالیت خلاقانه، نقاشی های پیش از رافائلی را با نام ارائه می کند