2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
زندگینامه هنرمند ماکوفسکی کنستانتین امروز توسط برادر برجستهاش ولادیمیر، نماینده معروف سرگردانها پنهان شده است. با این حال، کنستانتین اثر قابل توجهی در هنر از خود بر جای گذاشت، به عنوان یک نقاش جدی و مستقل.
خانواده ماکوفسکی
نام خانوادگی ماکوفسکی در هنر روسیه به خوبی شناخته شده است. پدر خانواده، یگور ایوانوویچ ماکوفسکی، یک هنرمند مشهور در مسکو، یک هنرمند آماتور بود. او "مدرسه طبیعی" را برای نقاشان سازمان داد که بعدها به مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری مسکو معروف شد.
روح خلاق همیشه در خانواده حاکم بوده است و جای تعجب نیست که هر سه فرزند یگور ایوانوویچ هنرمند شدند. این خانه اغلب توسط دوستان پدر - هنرمندان کارل بریولوف و واسیلی تروپینین - بازدید می شد، همچنین می توان با نویسنده گوگول، بازیگر شچپکین، آهنگساز گلینکا در اینجا ملاقات کرد. شب های ادبی و موسیقایی دائماً در خانواده ترتیب داده می شد و در مورد هنر اختلافاتی وجود داشت. همه اینها بر شکل گیری کودکان تأثیر گذاشت. کنستانتین ماکوفسکی بزرگسال گفت که با موفقیت در نقاشی اوفقط مدیون پدرش است که توانست عشقی نابود نشدنی به هنر را در او القا کند.
در خانواده سه فرزند وجود داشت: پسر ارشد کنستانتین، دختر الکساندرا و کوچکترین آنها - ولادیمیر. ثروت خانواده متوسط بود، اما روح حاکم بر هنر تمام ناراحتیهای خانگی را جبران کرد.
کودکی کنستانتین
کنستانتین ماکوفسکی از کودکی در هنر غوطه ور بود، در واقع او هیچ زندگی دیگری نمی شناخت و سرنوشت او این بود که راه یک نقاش را انتخاب کند. همه بچه های خانواده خیلی زود شروع به نقاشی کردند.
کوستیا، به عنوان اولین فرزند خانواده، با قرار گرفتن در کنار پدر و دوستانش شروع کرد، زمانی که آنها در مورد نقاشی و ایده های خود بحث می کردند، طرح ها و نقاشی ها را نشان می دادند. همه اینها دیدگاه ها و علایق زیبایی شناختی پسر را شکل داد.
پیدا کردن کاردستی
در سال 1851، کنستانتین ماکوفسکی وارد مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری پدرش شد. مربیان او در آنجا بودند - V. Tropinin، M. Scotty، S. Zaryanko، A. Mokritsky. در اینجا، به مدت هفت سال، هنرمندی از پسری با دید اصیل خود به جهان شکل گرفت و اصول اولیه هنر تصویری را به او آموخت.
او شاگرد اول مدرسه بود، تمام جوایز ممکن را دریافت کرد. کنستانتین در سال 1858 وارد آکادمی هنر در سنت پترزبورگ شد - بهترین موسسه آموزشی در زمینه هنر در امپراتوری روسیه. در طول تحصیل، او مرتباً آثار خود را در نمایشگاههای سالانه آکادمی به نمایش میگذاشت و حتی یک مدال طلای بزرگ را برای کارش دریافت کرد: «ماموران دیمیتری وانمود، پسر بوریس گودونوف را میکشند».
در سال 1862، ماکوفسکی شروع به جستجو کردراه او در هنر، زیرا آکادمیک برای او خسته کننده و قدیمی به نظر می رسید.
راه در هنر
کنستانتین ماکوفسکی (نقاشی ها، بیوگرافی این هنرمند در مقاله ما ارائه شده است) به دنبال سبک خاص خود است، او می خواهد دنیای درونی خود را بیان کند. در سال 1863، او به همراه سیزده هنرمند دیگر که برای شرکت در مسابقه مدال طلای بزرگ آکادمی هنر انتخاب شدند، از کشیدن تصویری با موضوعی که توسط دانشگاهیان تایید شده بود خودداری کرد.
او مجبور شد موسسه آموزشی را ترک کند و ماکوفسکی هرگز نتوانست مدرک تحصیلی بگیرد. این رویداد به «شورش چهارده» معروف شد. اعتراض این بود که هنرمندان می خواستند آزادی بگیرند و با موضوعی آزاد کار بنویسند، اما آکادمی نخواست در نیمه راه با آنها ملاقات کند. در واقع، این یک شورش علیه قید و بندهای آکادمیک بود و نشانه ای از مکتب جدید در حال ظهور رئالیسم بود که کنستانتین ماکوفسکی در آن نقش برجسته ای ایفا می کرد.
در سال 1863 هنرمند به گروه I. Kramskoy پیوست و در ژانر نوظهور نقاشی روزمره کار می کند. در سال 1870، ماکوفسکی یکی از مبتکران و مشوقین ایدئولوژیک ایجاد انجمن هنرمندان دوره گرد شد و سخت کار کرد و صحنه های زندگی روزمره را توصیف کرد.
او کارهای خود را هم در نمایشگاه های دانشگاهی و هم در شرکت با سرگردانان به نمایش گذاشت. در دهه 80، ماکوفسکی نویسنده بسیار محبوب پرتره های سالن و نقاشی با موضوعات تاریخی شد. و در سال 1889 در یک نمایشگاه هنری در پاریس برای یک سری آثار مدال طلای بزرگ را دریافت کرد.
اشیاء قلم مو ماکوفسکی صحنه های تاریخی، زندگی مردم، زندگی روزمره بود. او لباس و محیط شخصیت ها را با عشق و دقت قوم نگارانه نقاشی می کند. در پایان دهه 80، این هنرمند به طور فزاینده ای به موضوعات تاریخی روی آورد، نقاشی های دقیق بزرگی را نقاشی کرد، به عنوان مثال، "جشن عروسی بویار در قرن هفدهم"، که در بین مردم و منتقدان بسیار محبوب بود. او همچنین پرتره های زیادی از افراد مختلف خلق کرد.
میراث خلاق کنستانتین ماکوفسکی حدود صد نقاشی دارد که در میان آنها بسیاری از بوم های بزرگ حماسی وجود دارد (امروزه آنها در مجموعه های خصوصی و موزه های سراسر جهان پراکنده شده اند). علاوه بر این، او در طراحی کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو شرکت کرد.
گردآورنده
کنستانتین ماکوفسکی، که نقاشیهایش اکنون مورد توجه مجموعهداران است، خود کلکسیونر بزرگی بود. او این اشتیاق را از پدرش به ارث برده است که عاشق هنرهای متنوع و عتیقه بود.
ایده مجموعه توسط این هنرمند با عبارت: "قدیمی زیبا" فرموله شد. او که مجذوب موضوعات تاریخی شده بود، اقلام مختلف ظروف و اثاثیه، لباس ها و همچنین هر چیزی را که ذائقه ظریف هنرمند را به خود جلب می کرد، جمع آوری کرد.
در طول دوره اشتیاق به موضوع دهقانی، ماکوفسکی سفرهای زیادی به مناطق داخلی روسیه میکند و وسایل خانه و لباس میخرد. سفر به شرق تعداد زیادی از اقلام زندگی شرقی، فرش، جواهرات و لباسها را به مجموعه اضافه کرد. در نتیجه، تا دهه 80، آپارتمان این هنرمند بیشتر شده استبیشتر شبیه یک موزه بود تا یک خانه انسانی.
اقلام مجموعه اغلب به عنوان پایه ای برای خلق نقاشی ها عمل می کردند. بنابراین، در اثر "جشن عروسی بویار در قرن هفدهم"، منتقدان به کوچکترین تطابق جزئیات با لباس تاریخی و وضعیت آن زمان اشاره می کنند. با آغاز قرن XX. ماکوفسکی یکی از بزرگترین کلکسیونرهای روسیه بود و فعالیت های او باعث ایجاد شور و شوق جمع آوری در بین بوهمی ها و بورژواها شد.
کنستانتین اگوروویچ به مجموعه خود بسیار افتخار می کرد، او آن را با لذت نشان می داد و چیزهایی برای نمایشگاه های مختلف می داد. پس از مرگ این هنرمند، حراجی ترتیب داده شد که 1100 مورد را به نمایش گذاشت، در نتیجه بیوه بیش از نیم میلیون روبل دریافت کرد و چیزها به مجموعه های افراد خصوصی و موزه ها رفت. اما متأسفانه یکپارچگی مجموعه زیر پا گذاشته شد و تلاش چندین ساله ماکوفسکی به هدر رفت.
بهترین کار
کنستانتین ماکوفسکی، بهترین نقاشیها، زندگینامه، که هنوز به موضوع مطالعه مورخان هنر تبدیل میشود، میراث بزرگی از خود به جای گذاشت. از معروف ترین آثار او می توان به: "مرگ ایوان مخوف"، "عید در بویار موروزوف"، "شهدای بلغارستان"، "مینین در نمایشگاه نیژنی نووگورود"، "انتخاب عروس اثر تزار الکسی میخایلوویچ" اشاره کرد.
زندگی خصوصی یک هنرمند
کنستانتین ماکوفسکی سفرهای زیادی کرد، مدتی در پاریس زندگی کرد، سه بار از آفریقا دیدن کرد، و همه اینها کار او را غنی کرد، که در آن می توان ویژگی هایی پیدا کرد.مدرنیسم در حال ظهور ماکوفسکی برای شایستگی های هنری خود نشان لژیون افتخار و سنت آن را دریافت کرد.
این هنرمند سه بار ازدواج کرد. زن اول بر اثر سل درگذشت و زن دوم را طلاق داد. او در مجموع 9 فرزند داشت که در میان آنها هنرمندان و اهالی فرهنگ وجود دارند.
30 سپتامبر، طبق سبک جدید سال 1915، یک تراموا به مردی برخورد کرد - اینگونه بود که کنستانتین ماکوفسکی سفر خود را به پایان رساند. زندگی و کار این هنرمند به عنوان صفحه مهمی در شکل گیری رئالیسم در تاریخ نقاشی روسیه باقی ماند.
توصیه شده:
خلاقیت لویتان در نقاشی هایش. بیوگرافی هنرمند، تاریخچه زندگی و ویژگی های نقاشی
تقریباً هر فردی که به هنر علاقه دارد به طور خلاصه با آثار لویتان آشنا است، اما همه از زندگی نامه او اطلاعی ندارند. در ادامه مطلب با زندگی این فرد با استعداد آشنا خواهید شد
کنستانتین کورووین: زندگی یک هنرمند فقط کار اوست
در واقع، اگر کار را با زندگی نامه خالق جدی بگیرید، بدون اینکه وارد زندگی شخصی، صمیمی و خصوصی شوید که خود یک فرد شایسته از دیدگاه های غیر متواضع محافظت می کند، معلوم می شود که زندگی او در آن گنجانده شده است. کارهای او. این تفکر چخوفی بدون استثنا در مورد همه صدق می کند، از جمله افرادی مانند کنستانتین آلکسیویچ کرووین
ویکتور واسنتسف (هنرمند). مسیر زندگی و کار مشهورترین هنرمند روسی قرن نوزدهم
پس از فارغ التحصیلی از آکادمی هنر در سال 1873، واسنتسف هنرمند شروع به شرکت در نمایشگاه های سرگردان که توسط هنرمندان سن پترزبورگ و مسکو ترتیب داده شده بود، کرد. "مشارکت" شامل بیست هنرمند مشهور روسی بود که در میان آنها عبارت بودند از: I. N. Kramskoy، I. E. Repin، I. I. Shishkin، V. D. Polenov، V. I. Surikov و دیگران
نقاشی های کنستانتین واسیلیف. بیوگرافی هنرمند
نقاشی های کنستانتین واسیلیف برای همه شناخته شده نیست. آثار استاد شوروی در محیط هنری آن زمان به رسمیت شناخته نشد. آرامش بیرونی، سردی خاصی از رنگ ها، که در پس آن عمقی بی انتها پنهان است، لایه بندی و نمادگرایی - چنین توصیفی به همان اندازه برای نقاشی های واسیلیف و زندگی کوتاه او مناسب است
اندی وارهول: نقل قول ها، گفته ها، نقاشی ها، بیوگرافی کوتاه هنرمند، زندگی شخصی، حقایق جالب از زندگی
اندی وارهول هنرمند مذهبی قرن بیستم است که دنیای هنرهای زیبای معاصر را تغییر داد. بسیاری از مردم آثار او را درک نمی کنند، اما بوم های معروف و کمتر شناخته شده میلیون ها دلار فروخته می شود و منتقدان بالاترین امتیاز را به میراث هنری او می دهند. نام او به نمادی از روند هنر پاپ تبدیل شده است و نقل قول های اندی وارهول با عمق و خرد شگفت زده می شود. چه چیزی به این شخص شگفت انگیز اجازه داد تا چنین شهرت بالایی برای خود به دست آورد؟