پست مدرنیسم در نقاشی. نمایندگان پست مدرنیسم

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

پست مدرنیسم در نقاشی یک گرایش مدرن در هنرهای زیبا است که در قرن بیستم ظاهر شد و در اروپا و آمریکا بسیار محبوب است.

پست مدرنیسم

نام این سبک به عنوان "بعد از مدرن" ترجمه شده است. اما پست مدرنیسم را نمی‌توان به این روشنی درک کرد. این فقط یک جهت در هنر نیست - بلکه بیانی از جهان بینی انسان است، یک حالت ذهنی. پست مدرنیسم راهی برای بیان خود است. از ویژگی های اصلی این سبک می توان به مخالفت با رئالیسم، نفی هنجارها، استفاده از فرم های آماده و کنایه اشاره کرد.

پست مدرنیسم به عنوان راهی برای مقاومت در برابر مدرنیته پدید آمد. این سبک در نیمه دوم قرن بیستم شکوفا شد. اصطلاح «پست مدرنیسم» برای اولین بار در سال 1917 در مقاله ای که نظریه ابرمرد نیچه را مورد انتقاد قرار داد به کار رفت.

مفاهیم پست مدرنیسم عبارتند از:

• این نتیجه سیاست و ایدئولوژی نومحافظه‌کار است که با التقاط و فتیشیسم مشخص می‌شود.
• Umberto Eco (که در زیر مورد بحث قرار خواهد گرفت) این ژانر را به عنوان مکانیزمی تعریف کرد که در خدمت تغییر یک دوره در فرهنگ به دوره دیگر است.
• پست مدرنیسم راهی برای بازاندیشی گذشته است، زیرا نمی توان آن را از بین برد.
• این یک دوره منحصر به فرد بر اساس درک ویژه از جهان است.
• X. لتن و اس. سلیمان معتقد بودند که پست مدرنیسم را نمی توان یک پدیده هنری یکپارچه در نظر گرفت.
• این دوره ای است که ویژگی اصلی آن باور به قدرت مطلق بودن ذهن بود.

پست مدرنیسم در هنر

برای اولین بار این سبک خود را در دو نوع هنر نشان داد - پست مدرنیسم در نقاشی و در ادبیات. اولین یادداشت های این جهت در رمان هرمان گاس "Steppenwolf" ظاهر شد. این کتاب یک کتاب رومیزی برای نمایندگان خرده فرهنگ هیپی است. در ادبیات، نمایندگان روند "پست مدرنیسم" نویسندگانی مانند: اومبرتو اکو، تاتیانا تولستایا، خورخه بورخس، ویکتور پلوین هستند. یکی از معروف ترین رمان های این سبک، نام گل سرخ است. نویسنده این کتاب اومبرتو اکو است. در هنر سینما، اولین فیلمی که به سبک پست مدرن ساخته شد، فیلم Freaks بود. ژانر فیلم ترسناک است. درخشان ترین نماینده پست مدرنیسم در سینما، کوئنتین تارانتینو است.

این سبک هیچ تلاشی برای ایجاد هیچ قانون جهانی ندارد. تنها ارزش در اینجا آزادی خالق و عدم وجود محدودیت برای ابراز وجود است. اصل اصلی پست مدرنیسم "همه چیز مجاز است".

هنرهای زیبا

پست مدرنیسم در نقاشی قرن بیستم ایده اصلی خود را اعلام کرد - تفاوت خاصی بین کپی و اصل وجود ندارد. هنرمندان پست مدرن با موفقیت این ایده را در نقاشی های خود به نمایش گذاشتند - آنها را خلق کردند، سپس بازاندیشی کردند، آنچه را که قبلاً خلق شده بود، دگرگون کردند.

پست مدرنیسم در نقاشی بر اساس مدرنیسم به وجود آمد که زمانی کلاسیک ها را رد می کرد، همه چیز آکادمیک، اما در نهایت خود به مقوله هنر کلاسیک رفت. نقاشی به سطح جدیدی رسیده است. در نتیجه، بازگشتی به دوره قبل از مدرنیسم وجود داشت.

روسیه

پست مدرنیسم در نقاشی روسی در دهه ۹۰ قرن بیستم شکوفا شد. درخشان ترین در این جهت هنرهای زیبا هنرمندانی از گروه خلاق "خود" بودند:

• A. منوها.
• Hyper-Dupper.
• M. تکاچف.
• Max-Maksyutin.
• A. برنده شوید.
• P. وشچف.
• S. نوسووا.
• D. گلپر.
• B. کوزنتسوف.
• M. کاتلین.

گروه خلاق "SVOI" یک ارگانیسم واحد است که از هنرمندان مختلف جمع آوری شده است.

پست مدرنیسم روسی در نقاشی کاملاً با اصل اساسی این جهت سازگار است.

هنرمندانی که در این ژانر کار می کردند

مشهورترین نمایندگان پست مدرنیسم در نقاشی:

• Joseph Beuys.
• Ubaldo Bartolini.
• B. پشه.
• فرانچسکو کلمنته.
• A. ملامید.
• Nicolas de Maria.
• M. Merz.
• ساندرو کیا.
• عمر گالیانی.
• Carlo Maria Mariani.
• Luigi Ontani.
• Paladino.

Joseph Beuys

این هنرمند آلمانی در سال ۱۹۲۱ به دنیا آمد. جوزف بیویز نماینده برجسته جنبش «پست مدرنیسم» در نقاشی است.آثار نقاشی و هنری این هنرمند تلاش می‌کند در تمامی موزه‌های هنر مدرن به نمایش گذاشته شود. استعداد یوزف در طراحی در دوران کودکی خود را نشان داد. از کودکی به نقاشی و موسیقی مشغول بود. بارها و بارها از استودیوی هنرمند آشیل مورتگات بازدید کرد. جی بیوس در حالی که هنوز یک پسر مدرسه ای بود، تعداد زیادی کتاب در زمینه زیست شناسی، هنر، پزشکی و جانورشناسی خواند. از سال 1939 ، هنرمند آینده تحصیلات خود را در مدرسه با کار در سیرک ترکیب کرد ، جایی که از حیوانات مراقبت می کرد. در سال 1941، پس از ترک مدرسه، برای Luftwaffe داوطلب شد. او ابتدا به عنوان اپراتور رادیو خدمت کرد، سپس در یک بمب افکن توپچی عقب شد. در طول جنگ، یوزف نقاشی های زیادی کشید و به طور جدی در مورد حرفه ای به عنوان یک هنرمند فکر کرد. جی بی بیس در سال 1947 وارد آکادمی هنر شد و بعداً در آنجا تدریس کرد و عنوان پروفسور را دریافت کرد. در سال 1353 دانشگاه آزاد را افتتاح کرد که همه می توانستند بدون محدودیت سنی و بدون کنکور وارد دانشگاه شوند. نقاشی‌های او شامل نقاشی‌هایی با آبرنگ و نقطه سربی بود که حیوانات مختلف را شبیه به نقاشی‌های سنگی نشان می‌داد. او همچنین مجسمه ساز بود و به سبک اکسپرسیونیسم کار می کرد و به سفارش سنگ قبرها را می ساخت. جوزف بیوس در سال 1986 در دوسلدورف درگذشت.

فرانچسکو کلمنته

یکی دیگر از نمایندگان مشهور سبک "پست مدرنیسم" در نقاشی، هنرمند ایتالیایی فرانچسکو کلمنته است. او در سال 1952 در ناپل به دنیا آمد. اولین نمایشگاه آثار او در سال 1971 و زمانی که او 19 ساله بود در رم برگزار شد. این هنرمند بسیار سفر کرد، بازدید کردافغانستان، در هند همسرش بازیگر تئاتر بود. فرانچسکو کلمنته هند را می پرستید و اغلب از آنجا دیدن می کرد. او به قدری عاشق فرهنگ این کشور شد که حتی با مینیاتوریست ها و صنعتگران کاغذ هندی همکاری کرد - او مینیاتورهای گواش را روی کاغذ دست ساز نقاشی کرد. نقاشی های هنرمند که تصاویر وابسته به عشق شهوانی از قسمت های اغلب مثله شده بدن انسان را به تصویر می کشد، شهرت به ارمغان آورد، بسیاری از خلاقیت های او توسط او با رنگ های بسیار غنی ساخته شده است. در اوایل دهه 1980، او یک سری نقاشی رنگ روغن کشید. در دهه 90 قرن بیستم، او شروع به کار در یک تکنیک جدید برای خود کرد - یک نقاشی مومی. آثار F. Clemente در تعداد زیادی نمایشگاه در کشورهای مختلف شرکت کردند. متقاعد کننده ترین آثار او آنهایی هستند که در آن حال و هوای خود، رنج های ذهنی، خیالات و سرگرمی های خود را بیان می کند. یکی از آخرین نمایشگاه های او در سال 2011 برگزار شد. فرانچسکو کلمنته هنوز در نیویورک زندگی و کار می کند، اما اغلب از هند دیدن می کند.

ساندرو کیا

یکی دیگر از هنرمندان ایتالیایی که نماینده پست مدرنیسم در نقاشی است. عکس یکی از کارهای ساندرو چیا در این مطلب نشان داده شده است.

او نه تنها یک نقاش است، بلکه یک گرافیست و یک مجسمه ساز است. شهرت او در دهه 80 قرن بیستم به دست آمد. ساندرو چیا در سال 1946 در ایتالیا به دنیا آمد. در شهر زادگاهش فلورانس تحصیل کرد. او پس از تحصیل، سفرهای زیادی کرد و به دنبال یک مکان ایده آل برای زندگی خود بود، در نتیجه جستجوی خود در سال 1970 شروع به زندگی در رم کرد و در سال 1980 به نیویورک نقل مکان کرد.یورک. حالا اس کیا یا در میامی زندگی می کند یا در رم. آثار این هنرمند هم در ایتالیا و هم در کشورهای دیگر - در دهه 70 - به نمایش گذاشته شد. ساندرو چیا زبان هنری خودش را دارد که مملو از کنایه است. در آثار او، رنگ های اشباع روشن. بسیاری از نقاشی های او چهره های مردانه با ظاهری قهرمانانه را به تصویر می کشند. در سال 2005، رئیس جمهور ایتالیا مدال طلای ساندرو چیا را به دلیل مشارکت در توسعه فرهنگ و هنر اعطا کرد. تعداد زیادی از نقاشی‌های این هنرمند در موزه‌های آلمان، ژاپن، سوئیس، اسرائیل، ایتالیا و سایر کشورها وجود دارد.

Mimmo Paladino

هنرمند پست مدرن ایتالیایی. متولد جنوب کشور. فارغ التحصیل از دانشکده هنر. در احیای هنرهای زیبا در دهه 70 او یکی از نقش های اصلی را بازی کرد. او عمدتاً در تکنیک نقاشی دیواری تمپر کار می کرد. در سال 1980، در ونیز، آثار او برای اولین بار در نمایشگاهی در میان نقاشی های دیگر هنرمندان پست مدرن ارائه شد. در میان آنها نام هایی مانند ساندرو چیا، نیکولا دی ماریا، فرانچسکو کلمنته و دیگران وجود داشت. یک سال بعد، موزه هنر بازل نمایشگاهی شخصی از نقاشی های میمو پالادینو ترتیب داد. سپس چندین شخصیت دیگر در شهرهای دیگر ایتالیا حضور داشتند. این هنرمند علاوه بر نقاشی، مجسمه ساز بود.

او اولین آثار خود را در سال 1980 مجسمه سازی کرد. مجسمه های او تقریباً بلافاصله محبوبیت پیدا کردند. آنها در لندن و پاریس در معتبرترین سالن ها به نمایش گذاشته شدند. در دهه 1990، میمو چرخه 20 مجسمه سفید خود را ساخت که در رسانه های ترکیبی ساخته شده بودند. نقاشعنوان عضو افتخاری آکادمی سلطنتی هنر لندن را دریافت کرد. همچنین، M. Paladino نویسنده صحنه‌هایی برای اجراهای تئاتر در رم و آرژانتین است. نقاشی نقش اصلی را در زندگی میمو ایفا کرد.