2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
معماری جهان بر اساس قوانین تسلط کلیسا توسعه یافته است. ساختمانهای مسکونی مسکونی کاملاً ساده به نظر میرسند، در حالی که معابد از نظر شکوه و عظمت چشمگیر بودند. در قرون وسطی، کلیسا دارای وجوه قابل توجهی بود که روحانیون بالاتر از دولت دریافت می کردند، علاوه بر این، کمک های مالی از محله ها وارد خزانه کلیسا می شد. با این پول معابد در سراسر روسیه ساخته شد. نمونه هایی از معماری مدنی در آن زمان جای زیادی برای دلخواه دارند. با این حال، از قرن 18، وضعیت به طور اساسی تغییر کرده است. کلیساها و کلیساها قبلاً بدون تجمل بیش از حد ساخته شده بودند، اما املاک صاحبخانه ها، خانه های روستایی سلطنتی و حتی ساختمان ها در شکارگاه های نجیب به طور قابل توجهی به پیچیدگی و زیبایی افزودند. سبک خانه ها، معماری ساختمان ها، خیابان ها و میدان ها به طور مداوم بهبود می یافت. معماران محترم ترین افراد در نظر گرفته می شدند.
سبک گوتیک اولیه
نمونه های منحصر به فرد معماری باستانی -اینها کلیساهایی هستند که از اواسط قرن دوازدهم در مناطق شمالی فرانسه ساخته شدند. بزرگترین کلیسای جامع گوتیک در سال 1220 در آمیان ساخته شد. بعدها، همان کلیسای جامع گوتیک در شهر کلن آلمان ساخته شد و ساخت آن در سال 1248 به پایان رسید.
به موازات گوتیک در قرن های 12 تا 14، سبک رومی نیز در معماری قرون وسطی توسعه یافت. معماران ایتالیایی ساختمان هایی با دیوارهایی با ضخامت باورنکردنی برپا کردند، خانه ها بیشتر شبیه قلعه بودند. نمونههایی از معماری رومی ساختمانهایی هستند که شبیه استحکامات نظامی هستند. طبقه پایین به ویژه محکم، بنیادی بود، طبقه دوم شامل برج ها و برجک هایی بود که در پلان گرد و مستطیل، بزرگ و کوچک بودند. همه برجها پنجرههای باریک و بلندی داشتند که به شکل سوراخهایی بودند. سبک رمانسک در معماری قرون وسطی با زمان خود مطابقت داشت. قبیلههای شوالیه متخاصم به محافظت مؤثر در برابر حملات دشمن نیاز داشتند و قلعههای خانوادگی با قلعهها بهترین گزینه برای این منظور بودند.
معماری باستان
در دوران باستان توجه زیادی به ساخت بناهای عمومی می شد. اینها سازه های باشکوهی بودند که برای سازماندهی نمایش های دسته جمعی طراحی شده بودند. انجمنهای روم باستان، طراحی شده برای دهها هزار تماشاگر، آگورا یونان باستان، که مناطق باز بزرگی بودند که روزانه مملو از مردم، صنعتگران و بازرگانان بودند. معماری مصر باستان تفاوت قابل توجهی با معماری رومی داشت، در درجه اول به این دلیل که مصری ها هرگز در یک جمعیت هزار نفری در یک مکان جمع نمی شدند. تاریخ مصر به 15 سال برمی گرددقرن قبل از میلاد، زمانی که معماری مشروط بود. ساختمان ها از سنگ صدفی یا گل سرخ پخته ساخته شده بودند. هنوز هیچ چیز در مورد سبک ها شناخته نشده بود، مصریان باستان به سبک ساختمان های خود اهمیت نمی دادند، بلکه به این فکر می کردند که چگونه خانه های بلندتری بسازند تا از سیلاب نیل پر از سیل جلوگیری کنند.
سفارشات
معماری یونان باستان بیشتر بر ساخت بناهای معابد متمرکز بود که برخی از آنها تا به امروز باقی مانده اند. به تدریج، چندین سبک معماری پدیدار شد:
نظم دوریک - اشکال مختلف ساده و قدرتمند، حتی برخی از سنگینی آنها. ستونهای دوریک دارای فلوتهایی در سطح خود هستند، شیارهای عمیقی که از پایه پایینی به سرستون کشیده شدهاند. طبقات افقی در نظم دوریک یک آرشیترو است که ستون ها را در سطح چرتکه به هم متصل می کند؛ یک فریز از بالا عبور می کند که از دو لایه تشکیل شده است - یک تریگلیف و یک متوپ. همه با هم یک میخ را تشکیل می دهند که تاج آن را با یک گزیم، یک قرنیز با برآمدگی قابل توجه به سمت بیرون تشکیل می دهند
نظم یونی - در مقایسه با نظم سنگین دوریک، از نظر سبکی نسبت ها متفاوت است. نشانه اصلی تعلق به راسته یونی، سر ستون است که به شکل یک پیچ دوتایی، به سمت پایین است. نظم یونیک به عنوان یک سبک زنانه معماری در نظر گرفته می شود، زیرا اصلاح و تزیین شده است. نظمی در قرن ششم قبل از میلاد در ایونیا، در ساحل شمال غربی دریای اژه ظاهر شد. یک قرن بعد، در سراسر یونان باستان گسترش یافت. ساختمان اصلی به سبک یونی -این معبد الهه هرا در جزیره ساموس است که در سال 570 قبل از میلاد ساخته شد و به زودی در اثر زلزله ویران شد. و شیک ترین ساختمان در نظم یونی، معبد آرتمیس افسوس است - یکی از "عجایب هفتگانه جهان"
نظم قرنتی - جدیدترین، با شکوه خاص خود با سایرین متفاوت بود. ستون های موجود در تصویر و گلدسته شبیه نشانه های نظم یونی هستند، اما چرتکه و سرستون کاملاً متفاوت هستند. سبک کورینتی از نظر تزئینی غنی است، در سرستونهای آن تزئینات گلی وجود دارد و دو ردیف برگ آکانتوس در امتداد محیط قرار دارند. پایتخت همچنین بسیاری از گل های سوسن را زینت می دهد
پالادیانیسم
آغاز قرن هجدهم با ظهور یک جهت جدید در فرهنگ جهانی - کلاسیک گرایی مشخص شد. منظم بودن فرم ها، پیش بینی های واضح و تناسبات - اینها معیارهای اصلی کلاسیک گرایی معماری بودند. استاد ونیزی پالادیو، پیرو وفادار سبک باستانی معماری معابد، به همراه شاگردش اسکاموزی، نظریه کلاسیک باستانی خود را اثبات کرد. این دکترین "پالادیانیسم" نامیده شد و به طور گسترده در ساخت عمارت های خصوصی مورد استفاده قرار گرفت. سبک "کلاسیک" در معماری از نظر فن آوری پیشرفته و از نظر طراحی و برپایی ساختمان ها راحت بود.
زوال معماری باروک
همانطور که معلوم شد، هزینه ساختمان هایی که به سبک جدید ساخته شده اند به میزان قابل توجهی کمتر بود. ساختمانها لاکونیک بودند، «کرم فرم گرفته» اواخر باروک متعلق به گذشته بود، کلاسیک با آنترکیبات متقارن محوری و محدودیت نجیب دکوراسیون تزئینی تحسین کنندگان بیشتری را به دست آورد. صاحبنظران اروپایی شاهکارهای معماری آماده بودند که هر دو سبک باروک و روکوکو را به نفع مجلسی، با نتهایی از آکادمیک، کلاسیک گرایی دقیق و ظریف کنار بگذارند.
در همان زمان عمارت های متعددی به سرپرستی آندریا پالادیو ساخته شد که معروف ترین آنها کاخ روتوندا در نزدیکی شهر ویچنزا بود. سبک "کلاسیک" در معماری به سرعت محبوبیت پیدا کرد. پاریس به معنای واقعی کلمه توسط موجی از ساخت و سازها غرق شد. تحت لویی پانزدهم، کل مجموعه های معماری مانند میدان کنکورد ساخته شد. و در دوران سلطنت لویی شانزدهم، "کلاسیک لاکونیک" به روند اصلی در معماری شهری تبدیل شد. پس از اعدام پادشاه فرانسه و سرنگونی سلطنت در سال 1793، پاریس برای مدت طولانی به طور آشفته و متناقض ساخته شد.
سبک معماری امپراتوری
در پایان قرن هجدهم، کلاسیک گرایی شروع به انحطاط کرد، تجدید کل فرهنگ به عنوان یک کل و معماری به عنوان بخشی از آن.
کلاسیسم جای خود را به سبک جدیدی در هنر و معماری به نام امپراتوری داد که در زمان سلطنت ناپلئون اول در فرانسه شکل گرفت و توسعه یافت. ظهور یک جهت جدید تا حد زیادی ناشی از دلایل سیاسی بود. دولت ناپلئون بناپارت سعی کرد سبک به اصطلاح "امپراتوری" خود را در معماری تحمیل کند، زمانی که مشخص شد.که کلاسیک در حال حاضر به زوال خود نزدیک شده است. هم سبک باشکوه و باشکوه امپراتوری و هم سایر سبکهای معماری قرن نوزدهم کاملاً با مجموعههای کاخ مطابقت دارند، با این وجود، تأکید بر جهت «سلطنتی» بود.
در روسیه، امپراتوری معماری در زمان تزار الکساندر اول ظاهر شد که به فرهنگ فرانسه وفادار بود و آن را شایسته تقلید می دانست. جای تعجب نیست که حاکم از یک معمار فرانسوی به نام آگوست مونفران دعوت کرد تا کلیسای جامع معروف سنت آیزاک را بسازد. سبک در معماری - امپراتوری - در شکل خود یکنواخت نبود، به سن پترزبورگ و مسکو تقسیم شد و تا اواسط قرن 19 ادامه داشت. علاوه بر کلیسای جامع سنت اسحاق، ساخته شده در سال 1858، در سنت پترزبورگ شاهکار دیگری به سبک "سلطنتی" وجود دارد، این کلیسای جامع کازان آندری ورونیخین و "دروازه های پیروزی" در مسکو است. سبک امپراتوری روسیه در معماری یک دوره سی ساله برای ساخت شاهکارهای اصیل است.
مناظر معماری سنت پترزبورگ
یکی از برجسته ترین شهرهای جهان از نظر اهمیت معماری، شهر سنت پترزبورگ، پایتخت شمالی روسیه است. به لطف توالی تجربه روسیه و اروپای غربی در برنامه ریزی شهری در قرن 18 - 19، یک مجموعه منحصر به فرد در سنت پترزبورگ ایجاد شد. پانزده سبک مختلف معماری در شهر نشان داده شده است که چند صدایی هماهنگ آنها تصویری منحصر به فرد از اتحاد مجدد چندین دوره تاریخی در یک کل ایجاد می کند. مرزهای اعصار به وضوح مشخص نشده اند، "مها" نیستند، اما همه نشانه های گذشته در حال حاضر هستند.
معماری سنت پترزبورگ شامل هشت جهت غالب است:
- باروک "Petrine"، اوایل قرن 18;
- باروک الیزابتی، اواسط قرن 18;
- گوتیک، نیمه دوم قرن هجدهم؛
- کلاسیک، اواخر قرن 18;
- امپراتوری روسیه، اوایل قرن 19;
- رنسانس، اواسط قرن 19;
- التقاط، نیمه دوم قرن 19;
- مدرن، اوایل قرن بیستم؛
باروک پیتر یک باروک دگرگون شده ایتالیایی و فرانسوی است. یک سبک تا حدودی پرمدعا مورد استقبال پیتر اول و همراهانش قرار گرفت. با این حال، زمانی که باروک شکوفا شد، جنگهای متعدد خزانهداری را ویران کرد. بودجه ساخت ساختمان های جدید به اندازه کافی تامین نمی شد و این نمی توانست بر کیفیت آنها تأثیر بگذارد. سبک باروک فقط بر روی نماها نشان داده شد، ویژگی های اصلی جهت معماری مورد تاکید قرار گرفت: سنگ فرش ها، ستون ها با پیچ ها، گلدسته های روی سقف ها. فضای داخلی مطابق با اصل enfilade کشیده شد که به طور قابل توجهی هزینه ساخت و ساز را کاهش داد. باروک پیتر از سال 1703 تا 1740 در سن پترزبورگ تسلط داشت، پس از مرگ امپراتور در سال 1725، فعالیت معماران اروپایی دعوت شده طبق قرارداد کاهش یافت، اما کار برای 15 سال دیگر ادامه یافت.
در سال 1741 به تخت سلطنتی رسید، دختر پیتر اول، الیزابت، به دنبال متمرکز کردن قدرت بود، علاوه بر این، او با تجمل، شکوه، جشن های باشکوه و توپ ها بیگانه نبود. در معماری بناهای شهری در دوران سلطنتالیزابت شروع به ردیابی هیاهو و خودنمایی کرد، بنابراین سبک "باروک الیزابتی" خود به وجود آمد. معمار اصلی آن زمان بارتولومئو راستلی بود که شاهکاری از معماری با اهمیت جهانی را خلق کرد - کاخ زمستانی واقع در میدان قصر که به موزه ارمیتاژ نیز معروف است.
فهرست سازه های معماری ساخته شده در دوران سلطنت باروک الیزابتی:
- کاخ آنیچکوف (1741 - 1753).
- کاخ تابستانی الیزابت (1741 - 1744)، حفظ نشده است.
- کاخ بزرگ پترهوف (1745 - 1762).
- Catheringof Palace (1747 - 1750)، حفظ نشده است.
- کلیسای جامع اسمولنی، ساخته شده در سنت پترزبورگ (1748 - 1754).
- کاخ ورونتسوف، پترزبورگ (1749 - 1757).
- کاخ مسافرتی در تیرکمان میانی (1751 - 1754)، حفظ نشده است.
- کاخ کاترین در تزارسکویه سلو (1752 - 1758).
- کاخ استروگانف، خیابان نوسکی (1753 - 1754).
- Nikolo-Epiphany Naval Cathedral (1753 - 1762).
- خانه شووالوف در خیابان ایتالیایی (1753 - 1755).
- کاخ زمستانی (1754 - 1762).
- عمارت یاکولف (1762 - 1766)، حفظ نشده است.
گوتیک در سن پترزبورگ
شهر روی نوا یکی از منحصر به فردترین مناطق شهری در جهان با چنین فرهنگ متنوعی است. معماری گوتیک در سال 1777 در سنت پترزبورگ ظاهر شد، این کاخ چسمه و کلیسای چسم بود. همانطور که در مورد "Petrine Baroque"، این ساختمان ها به طور کامل نیستندبا سبک مطابقت داشت عناصر گوتیک عملکرد لوازم خارجی را انجام می دادند - نماها، طاق های لنتس، برجک های متعدد، مناره های بلند. سازه های پشتیبان ساختمان ها بر اساس یک طرح ساده انجام شده است. در واقع، شبه گوتیک بود، با این حال، تعداد زیادی کلیسا و ساختمانهای سکولار در قرن نوزدهم ساخته شدند.
سبک معماری "کلاسیک" در دوره 1760 تا 1780 توسعه یافت. پترزبورگ در آن زمان از قبل آماده تغییر بود. ساختمان ها که به سبک کلاسیک ساخته شده اند، به طور ارگانیک در منظر شهری قرار می گیرند. از جمله ساختمان های قابل توجه می توان به موارد زیر اشاره کرد:
- "آکادمی امپراتوری هنر"، ساخته شده در جزیره واسیلیفسکی در 1764-1788.
- کاخ یوسفوف (1771-1773).
- باغ های معلق هرمیتاژ کوچک (1764-1775).
- کلیسای ارمنی (1771-1776).
- کاخ مرمر (1768-1785)
- کاخ Tauride (1783-1789).
- موسسه معدنی امپراتور کاترین (1806-1808).
کلاسیسیسم منادی ظهور امپراتوری روسیه در سن پترزبورگ بود. تغییر جهت به طور نامحسوس اتفاق افتاد. در آن زمان، سبک معماری امپراتوری در فرانسه به عنوان بخشی از تغییرات سریع در حال وقوع در این کشور مورد تقاضا بود. این منعکس کننده جاه طلبی های ناپلئون بود و به نمادی از زندگی جدید برای فرانسوی ها تبدیل شد. و امپراتوری روسیه جایگزین کلاسیک گرایی شد، نه بیشتر. معماری سن پترزبورگ بر اساس قوانین خود توسعه یافت. فرهنگ فرانسه تأثیر بسزایی در شکل گیری آن داشت.
معماری وعکس
ساختمان های مسکونی و مقدس، املاک و معابد صاحبخانه، زندان ها و خانه های دولتی. هر بنای مربوط به زندگی عمومی باید دارای ویژگی های معماری باشد. برخی از خانه ها مطابق با قوانین زیبایی شناسی ساختمان ساخته شده اند، در حالی که معماران اغلب موفق به دستیابی به نتایج چشمگیر شده اند. شاهکارهای هنر معماری باید ترسیم می شدند، زیرا عکاسی هنوز وجود نداشت. هنر عکس فقط در نیمه اول قرن نوزدهم ظاهر شد و شروع به توسعه کرد. با این حال، بلافاصله امکان جایگزینی نقاشی با یک عکس وجود نداشت. معماری همیشه یک تصویر نسبتاً پیچیده است، با سایه ها و نیم تنه های فراوان، و داگرئوتیپ معمول آنها را منتقل نمی کند، فقط یک نقطه صاف با خطوط به سختی قابل توجه روی صفحه به دست آمده است. و هنرمندان به نقاشی ادامه دادند.
با این حال، سالها گذشت، عکاسی بهبود یافت، و اکنون لحظه ای فرا رسیده است که ثبت هر ساختمانی در یک عکس ممکن شده است. معماری به تعبیر مناسب کلاسیک «موسیقی منجمد» است و بسیاری از مردم می خواستند این موسیقی را به عنوان یک خاطره در قالب یک عکس حفظ کنند. مردم در پس زمینه خانه های خود ژست گرفتند یا سعی کردند در نزدیکی ساختمان معروف تیراندازی کنند. انواع سبک های معماری که عکس هایی از آنها برای داشتن در خانه شکل خوبی در نظر گرفته می شد، رایج شد. در روزهای اولیه عکاسی، بیشتر عکسها یا خانوادگی یا ساختمانی بودند.
سبکهای معماری با مثال
نمونه های زیادی از سبک های معماری وجود دارد، هر یک از آنها ویژگی های خاصی دارند که جهت، معمولی را مشخص می کند.مالکیت و دوره زمانی که این ساختمان در آن ساخته شده است.
می توان مثال های خاصی برای برخی از معروف ترین سبک های معماری ارائه داد:
- امپراتوری - "طاق ستاد کل" در سن پترزبورگ، در میدان قصر (1819 - 1829)، معمار کارلو روسی؛
- کلاسیک - "کلیسای جامع تثلیث در لاورای الکساندر نوسکی" (1776 - 1790)، معمار استاروف. سن پترزبورگ؛
- گوتیک - "خانه سواستیانوف" (1863 - 1866)، معمار پادوچف، یکاترینبورگ؛
- باروک - "کاخ استروگانف" در سنت پترزبورگ، در خیابان نوسکی، (1752 - 1754)، معمار راستلی؛
- رنسانس - کلیسای جامع سانتا ماریا دل فیوره در فلورانس (1417 - 1436)، معمار برونلسکی؛
- مدرن - "خانه شرکت خواننده" در سن پترزبورگ (1902 - 1904)، معمار سوزور.
نمونههای معماری گواه توسعه ژانرهای خاص در طول قرنها است.
نمونه های اصلی معماری امروزی
امروزه به اندازه کافی معمار خلاق در جهان وجود دارد که در پروژه های فوق مدرن مشغول هستند. سایر پروژه ها ماهیت کاملاً سودمند دارند، اما مواردی وجود دارند که می توان آنها را اصلی نامید. مثلا در ژاپن خانه های بادکنکی مد شده اند. از آنجایی که سرزمین طلوع خورشید لرزهخیز است، معماران ژاپنی شروع به نصب خانهها بر روی توپهای بزرگ ساختهشده از مواد بادوام کردند. بنابراین، در هنگام زلزله، خانه به سادگی شروع به نوسان می کند، ارتعاشات لرزه ها نمی تواند آسیبی به آن وارد کند.ضرر.
ساختمان های بدیع هستند که ثمره ایده های طراحی خلاقانه هستند. در شهر معروف اسپانیایی بارسلون، که به حق از نظر تعداد ساختمانهای اصلی رتبه اول را در جهان دارد، معماران شاهکار دیگری خلق کردهاند. این خانه وارونه است. این ساختمان روی پشت بام ایستاده و گردشگران را با غیرعادی بودنش خشنود می کند.
توصیه شده:
سبک های معماری و ویژگی های آنها. معماری رمانسک. گوتیک. باروک سازه
مقاله به سبک های اصلی معماری و ویژگی های آنها (اروپا غربی، مرکزی و روسیه) می پردازد، با شروع از قرون وسطی، ویژگی ها و ویژگی های متمایز سبک های مختلف مشخص می شود، بهترین نمونه های سازه ها ذکر می شود، تفاوت ها در توسعه سبک در کشورهای مختلف، بنیانگذاران و جانشینان هر یک از سبکها، چارچوب زمانی وجود سبکها و انتقال از یک سبک به سبک دیگر را بیان میکند
سبک ادبی و هنری: ویژگی ها، ویژگی های سبک اصلی، نمونه ها
افراد بسیار کمی برنامه مدرسه را پس از سالها پس از فارغ التحصیلی از مدرسه به طور زنده به یاد می آورند. در درسهای ادبیات، همه ما به سبکهای گفتاری گوش میدادیم، اما چند دانشآموز سابق میتوانند به خود ببالند که آن را به یاد دارند؟ سبک ادبی و هنری گفتار و جایی که می توان آن را پیدا کرد را با هم به یاد می آوریم
نمونه هایی از فولکلور. نمونه هایی از ژانرهای کوچک فولکلور، آثار فولکلور
فولکلور به عنوان هنر عامیانه شفاهی، تفکر جمعی هنری مردم است که منعکس کننده واقعیات اساسی آرمانگرایانه و زندگی، جهان بینی مذهبی آن است
معماری چیست: تعریف، سبکها، تاریخچه، نمونهها. بناهای معماری
ما در قرن بیست و یکم زندگی می کنیم و فکر نمی کنیم که ساختمان ها، بناها و بناهای اطراف ما بر اساس طرح های معماری ساخته شده اند. اگر شهرها گذشته ای چند صد ساله داشته باشند، معماری آنها دوران و سبک آن سال های دور که معابد، کاخ ها و دیگر بناها ساخته شده اند را حفظ می کند. قطعاً همه می توانند بگویند معماری چیست. این تمام چیزی است که ما را احاطه کرده است. و تا حدی حق با او خواهد بود. در مقاله با جزئیات بیشتر در مورد معماری صحبت خواهیم کرد
نمونه هایی از نقاشی، ژانرها، سبک ها، تکنیک ها و گرایش های مختلف
نقاشی شاید کهن ترین شکل هنر باشد. حتی در دوران بدوی، اجداد ما تصاویری از مردم و حیوانات را بر روی دیوار غارها می ساختند. اینها اولین نمونه های نقاشی هستند. از آن زمان، این نوع هنر همیشه همراه زندگی بشر باقی مانده است