پابلو پیکاسو: بیوگرافی مختصری، زندگی و آثار این هنرمند بزرگ

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

پابلو پیکاسو هنرمند و مجسمه ساز با استعداد اسپانیایی و فرانسوی است. او یکی از بنیانگذاران کوبیسم است. نام پابلو پیکاسو (در بدو تولد - پابلو دیگو خوزه فرانسیسکو د پائولا خوان نپوموسنو ماریا د لوس ریمدیوس سیپریانو د لا سانتیسیما ترینیداد مارتر پاتریسیو رویز و پیکاسو) بسیار طولانی بود، بنابراین او از نام خانوادگی مادرش برای امضای آثارش استفاده کرد. او یکی از مشهورترین هنرمندان قرن بیستم است. به گفته مورخان هنر، آثار او گران ترین هستند. در زیر مروری کوتاه بر زندگی و کار پابلو پیکاسو است.

کودکی و جوانی هنرمند

تاریخ تولد پابلو پیکاسو ۲۵ اکتبر ۱۸۸۱ است، در اسپانیا به دنیا آمد. او طراحی را از کودکی شروع کرد. اولین درس‌های پسر را پدرش که معلم نقاشی بود، داد. خانواده پابلو پیکاسو علیرغم این واقعیت که مادرش به خانواده ای ثروتمند از تاکستان داران تعلق داشت، ساده بود. این هنرمند جوان گام های بلندی برداشت و اولین نقاشی خود را در 8 سالگی کشید.

در بیوگرافی مختصری از پابلو پیکاسو، لازم به ذکر است که در سال 1891 این پسر به همراه خانواده خود به قسمت شمالی اسپانیا نقل مکان کرد، زیرا پدرش شروع به آموزش طراحی در A Coruña کرد. پسر تحصیلات خود را در یک مدرسه محلی ادامه دادهنر از 1894 تا 1895

سپس خانواده به بارسلونا نقل مکان کردند و در سال 1895 پیکاسو شروع به تحصیل در مدرسه هنرهای زیبای La Longha کرد. حتی در آن زمان، مردم توانستند از استعداد او قدردانی کنند: پیکاسو برای تحصیل در این مدرسه جوان بود، اما پدرش اصرار داشت که پسرش سعی کند بر اساس رقابت وارد شود. او تمام امتحانات خود را با ممتاز گذراند و شروع به تحصیل کرد.

در سال 1897، پابلو تحصیلات خود را در رشته هنرهای زیبا در مادرید ادامه داد. اما بیشتر وقت خود را به مطالعه مجموعه موزه پرادو اختصاص داد. تحصیل در آکادمی، که به سنت های کلاسیک پایبند بود، برای هنرمند بسیار خسته کننده به نظر می رسید.

در سال 1898 به بارسلونا بازگشت و به جامعه هنرمندان پیوست که در یک کافه غیرمتعارف با هم آشنا شدند. در بیوگرافی مختصری از پابلو پیکاسو اشاره شده است که در سال 1900 در این کافه بود که اولین نمایشگاه آثار او برگزار شد. در همان زمان، هنرمند با K. Casagemas و H. Sabartes آشنا شد که بعداً آنها را روی بوم های نقاشی خود به تصویر کشید.

دوره های "آبی" و "صورتی"

در بیوگرافی مختصری از پابلو پیکاسو، باید توضیح مختصری از دوره های "آبی" و "صورتی" ارائه دهید. در سال 1900، این هنرمند با Casagemas به پاریس رفت. در نمایشگاه جهانی با آثار امپرسیونیست ها آشنا می شود. آن دوره برای پیکاسو آسان نبود و خودکشی کاساژماس شوک بزرگی برای هنرمند جوان بود.

تحت تأثیر این شرایط، در اوایل سال 1902، پیکاسو شروع به خلق سبکی کرد که «آبی» نام داشت. موضوعات اصلی نقاشی ها پیری، مرگ، فقر،غم و اندوه و مالیخولیا افرادی که در نقاشی ها به تصویر کشیده شده اند، متفکر، کند شده، غوطه ور در دنیای درونی خود به نظر می رسند. در میان تمام سایه ها، هنرمند بیشتر از همه از رنگ آبی استفاده می کند. قهرمانان نقاشی های پیکاسو معلولان و نمایندگان لایه های پایین جامعه بودند. نقاشی های او تا حدودی شبیه آثار هنرمند ال گرکو است.

در سال 1904، پیکاسو به پاریس نقل مکان کرد و خانه اش خوابگاهی برای هنرمندان فقیر بود. این آغاز دوره "صورتی" در آثار او بود. تصاویر غمگین با مضامین سیرک و تئاتر جایگزین شد. پالت توسط صورتی-طلایی و صورتی-خاکستری تسلط داشت و هنرمندان دوره گرد به شخصیت های اصلی بوم ها تبدیل شدند. روح رمانتیک یک هنرمند سرگردان تنها در این نقاشی ها احساس می شد.

دختری روی توپ

این قطعه مشهورترین ساخته دوره "صورتی" است. در سال 1905 نوشته شده است. قهرمانان تصویر "دختری روی توپ" یک ژیمناست شکننده و یک ورزشکار در حال استراحت هستند. موضوع اصلی بوم یک سیرک سیار است.

ژیمناستیک شماره خود را روی توپ انجام می دهد و ورزشکار روی مکعب استراحت می کند. منظره ناامیدی، مالیخولیا را برمی انگیزد و با هنر شاد هنرمندان سیرک در تضاد است. همچنین، کنتراست در این تصویر با شکل های هندسی به تصویر کشیده شده است - یک مکعب و یک توپ، یک ژیمناستیک متحرک و یک ورزشکار در حال استراحت.

در سال 1913 این بوم توسط I. A. Morozov خریداری شد و در سال 1948 بخشی از نمایشگاه موزه دولتی هنرهای زیبا شد. مانند.پوشکین.

کوبیسم

در زندگی نامه مختصر پابلو پیکاسو، موضوع کوبیسم جایگاه ویژه ای دارد. هنرمند بیشتر به تجزیه و تحلیل فرم ها علاقه مند شد تا آزمایش با رنگ. او به همراه جی. براک در سال 1907 روند جدیدی را در هنرهای تجسمی ایجاد کرد - کوبیسم. بیشتر اوقات، پیکاسو بر روی بوم‌ها زندگی بی‌جان، آلات موسیقی و سایر اشیایی را که در ذاتی نمایندگان بوهمیا بود به تصویر می‌کشید.

دوره کوبیسم در آثار این هنرمند پس از جنگ جهانی اول به پایان رسید. اما برخی از عناصر کوبیسم در نقاشی های پیکاسو قبل از سال 1921 ظاهر شد.

دوره سورئالیسم

در بیوگرافی مختصری از پابلو پیکاسو باید به این نکته اشاره کرد که دوره سوررئالیسم یکی از دوره های مبهم و ناهموار در آثار این هنرمند است. یک دنیای کاملاً سورئال روی بوم ها ظاهر می شود، فضایی دشوار برای درک. این نقاشی‌ها موجوداتی غیرقابل درک، بی‌شکل، فریادزن یا تصاویری پرخاشگرانه بودند.

در این دوره آثار آرامی نیز خلق کرد که از بقیه متمایز بود. بیشتر اوقات ، در این دوره خلاقانه ، زنان قهرمان بوم ها شدند. دلایل ظاهر مکرر آنها ممکن است به این دلیل باشد که این هنرمند با همسرش خوب نبود. در سال 1918، پیکاسو با اولگا خوخلوا، بالرین روسی ازدواج کرد و در سال 1921 صاحب یک پسر شد.

این هنرمند از ماری ترز والتر، که در سال 1932 با او آشنا شد، برای خلق بوم های حسی الهام گرفت. در این دوره پیکاسونیم تنه ها، اشکال انتزاعی عجیب و غریب از مواد خشن ایجاد می کند. اما در عین حال، در برخی از آثار می توان دید که او از فرم های کلاسیک نیز الهام گرفته است.

ایجاد "گرنیکا"

در سال 1937، هواپیماهای آلمانی و ایتالیایی گرنیکا، پایتخت باسک ها را نابود کردند. این خبر چنان هنرمند را شوکه کرد که در عرض دو ماه پابلو پیکاسو یکی از مشهورترین نقاشی های خود - "گرنیکا" را کشید. بازی رنگ ها ظاهر آتش را ایجاد می کند و جایگاه مرکزی در ترکیب به یک جنگجوی سقوط کرده و زنی داده شده است که به سمت او می دود. این بوم ترس و ناامیدی را که گریبانگیر ساکنان گرنیکا شده بود را نشان می دهد. این خلاقیت در نمایشگاه جهانی پاریس به نمایش گذاشته شد.

در طول دوره جنگ، نقاشی های پیکاسو به عنوان بازتابی از آن زمان عمل می کرد: آنها در سایه های تیره اجرا می شدند و حس اضطراب را منتقل می کردند. سپس شخصیت‌های اصلی نقاشی‌های او دوباره به زنانی با چهره‌های مخدوش، چهره‌های بی‌شکل تبدیل شدند. از سال 1940 تا 1944، پیکاسو در پاریس ماند و به خلقت خود ادامه داد. در سال 1944، این هنرمند به حزب کمونیست پیوست و در سال 1950، پیکاسو معروف "کبوتر صلح" را خلق کرد.

خلاقیت در دوران پس از جنگ

این دوره را می توان برای هنرمند شاد نامید. در سال 1945 با فرانسوا ژیلو که مادر دو فرزندش شد آشنا شد. موضوع اصلی نقاشی ها زندگی خانوادگی است. این هنرمند و خانواده اش به جنوب فرانسه، پر از جذابیت مدیترانه ای نقل مکان می کنند.

پابلو پیکاسو خلق می کندنه تنها بوم، بلکه به صنایع دستی و کار دستی نیز مشغول است. او بشقاب های تزئینی، مجسمه ها، نقاشی ها را ایجاد می کند. در سال 1953 پابلو از همسرش جدا شد و در این مدت چندین اثر فوق العاده نوشت. در سال 1958، پیکاسو با ژاکلین روک ازدواج می‌کند که او را برای خلق نقاشی‌های جدید الهام می‌دهد.

کارهای این هنرمند از نظر کیفیت و تنوع متفاوت است. پابلو پیکاسو در 8 آوریل 1973 در فرانسه درگذشت. این هنرمند با استعداد تأثیر زیادی در توسعه هنرهای زیبا داشت.