دادائیسم - چیست؟ نمایندگان دادائیسم در نقاشی
دادائیسم - چیست؟ نمایندگان دادائیسم در نقاشی

تصویری: دادائیسم - چیست؟ نمایندگان دادائیسم در نقاشی

تصویری: دادائیسم - چیست؟ نمایندگان دادائیسم در نقاشی
تصویری: یه مادر و دختر که هم زمان عاشق یه پسر میشن - خلاصه فیلم 2024, سپتامبر
Anonim

در دنیای مدرن، مردم به فرهنگ و رشد ذهنی خود توجه ویژه ای دارند. دیگر کافی نیست فقط در یک زمینه متخصص باشید تا یک مکالمه جالب در یک شرکت هوشمند داشته باشید.

برای همگام شدن با زندگی و عدم از دست دادن چهره در حساس ترین لحظه، باید دائماً چیزهای جدیدی را توسعه دهیم و یاد بگیریم.

هرکسی که خود را فردی تحصیلکرده با دیدی غنی می داند باید حداقل اصول اولیه هنر و نقاشی را بداند، زیرا این یکی از رایج ترین موضوعات هنگام صحبت با افراد ناآشنا در یک جامعه هوشمند است.

تعداد زیادی سبک وجود دارد که در زمان‌های مختلف توسط هنرمندان و نویسندگان اختراع شده‌اند، از کلاسیک گرایی سخت گرفته تا زیرزمینی غیرعادی و آنارشیک.

امروز در مورد یکی از سبک های مورد بحث قرن بیستم - دادائیسم - صحبت خواهیم کرد.

Dada: تعریف

همانطور که متوجه شدید، آغاز قرن بیستم مردم را با ظلم و غیرانسانی بودن خود شگفت زده کرد. تمام جهان قربانی خصومت هایی شده است که به دلیل خودخواهی، غیرمنطقی بودن و حتی اعمال جنون آمیز برخی از شخصیت های سیاسی به راه افتاده است. نارضایتی توده ها افزایش یافت.تمام این تنش های انباشته شده و سوء تفاهم از آنچه اتفاق می افتاد از طریق جهت گیری های خلاقیت آن زمان سرایت کرد.

دادائیسم خود یک جهت هنری آوانگارد است که هر گونه قوانین ترکیب رنگ را انکار می کند و خطوط واضح و اشکال هندسی را حذف می کند. در سال 1916، هنرمندان، مبهوت شده از وحشت جنگ، این گرایش را در ادبیات، موسیقی، نقاشی، تئاتر و سینما به روی مردم باز کردند. آنها سعی کردند با این نوع کیچ تحقیر خود را نسبت به قدرت، بدبینی، عدم انسانیت، منطق و ظلم و ستمی که به نظر آنها عامل اختلاف بین کشورها شد، بیان کنند.

تصویر
تصویر

پیرو جهتی مانند دادائیسم سوررئالیسم است که هر چیزی را که زیبایی شناختی است نیز انکار می کند.

ناامیدی، احساس بی معنی بودن وجود، خشم و ناباوری به آینده خوش - اینها دلایل پیدایش این جهت است که همه قوانین زیبایی را انکار می کند.

دادائیسم سبکی است که آشکارا به اقدامات نظامی و بورژوازی اعتراض کرد و برای آنارشی و کمونیسم تلاش کرد.

این نام از کجا آمده است

لازم بود واژه مناسبی برای نامگذاری چنین جریانی پیدا شود که نشان دهنده بی معنی بودن و نامفهوم بودن کامل کارهایی بود که مسئولان در آن سال ها انجام می دادند.

Tristan Tzana در تلاش برای یافتن نام مناسب برای یک سبک تازه اختراع شده، در حال ورق زدن فرهنگ لغت زبان های قبیله ای سیاهپوست بود و به کلمه "dada" برخورد کرد.

بنابراین دادائیسم از زبان قبیله آفریقایی کرو - دم گاو - ترجمه شده است. بعدها معلوم شد که در برخی از مناطق ایتالیا چنین استآنها پرستار و مادر را صدا می زنند و همچنین "دادا" بسیار یادآور غرغر کردن یک نوزاد است.

این هنرمند فکر می کرد که نامی بهتر از این روند آوانگارد وجود ندارد.

بنیانگذاران جنبش

دادائیسم به طور همزمان در زوریخ و نیویورک، در هر کشور مستقل از یکدیگر، سرچشمه گرفت. بنیانگذاران این گرایش ضد زیبایی شناسی عبارتند از: شاعر و نمایشنامه نویس آلمانی هوگو بال، ریچارد هوئلسنبک، ساموئل روزنستاک - شاعر فرانسوی و رومانیایی (یهودی با ملیت) که برای عموم مردم با نام مستعار تریستان تزارا شناخته می شود. آرپ ژان شاعر، مجسمه‌ساز و هنرمند آلمانی و فرانسوی، مکس ارنست هنرمند آلمانی-فرانسوی و یانکو مارسل، هنرمند اسرائیلی و رومانیایی. همه این شخصیت های معروف نمایندگان درخشان دادائیسم در نقاشی، ادبیات، موسیقی و سایر زمینه های هنری هستند.

محل ملاقات این گروه از افراد خلاق کاباره ولتر بود. سالنامه منتشر شده توسط دادائیست های آن زمان نام این موسسه را دارد.

علیرغم اینکه شخصیت های فوق به عنوان بنیانگذار جریان مورد بحث ما، چندین دهه قبل از تأسیس آن، «مدرسه فوئیسم» مشهور جهان توسط هنرمند آرتور ساپک و نویسنده به شمار می روند. آلفونس آل در پایان قرن نوزدهم، آثار هنری و موسیقایی را مطرح کرد که تمام مواضع اصلی این مسیر را به همراه دارد.

بیشتر بوهمیا، که به سبک دادائیسم کار می کردند، در فرانسه و آلمان ساکن شدند، جایی که این روند به تدریج با آوانگارد و سورئالیسم ادغام شد.

دادائیسم در روسیه به لطف گروه ادبی معروف مسکو و روستوف، نیکوکا، مشهور شد، اما در پایان عمر خود.

در سال 1923، این جهت با جریان های خلقی جدیدتر و مطابق با جریان های خلقی رایج جایگزین شد. دادائیست ها به عنوان اکسپرسیونیست ها و سوررئالیست ها آموزش دیدند.

دادائیسم در نقاشی

کلاژ محبوب ترین نوع خلاقیت در این سبک در نظر گرفته می شود: بسیاری از هنرمندان با استفاده از مواد مناسب به عنوان پایه، آن را با تکه های مختلف کاغذ چند رنگ، پارچه و سایر مواد جذاب چسباندند..

دادائیسم در نقاشی ماهیتی آینده نگر و سازنده دارد، جایی که به اشیاء مکانیزه مصنوعی خلق شده ترجیح داده می شود تا شخص و روح او.

طرفداران این جریان با خلاقیت خود در صدد تخریب زبان سنتی فرهنگ به معنای وسیع کلمه هستند.

همه نمایندگان دادائیسم در نقاشی با آثارشان به طور کامل هر چیزی منطقی را انکار می کنند، قوانین معنوی و اجتماعی را که در طول قرن ها شکل گرفته است تخریب می کنند، در عوض تصاویر و کلاژهای بی معنی، مضحک در واقع گرایی و حماقت خود را به نمایش می گذارند. با این حال، آنها یک موفقیت بزرگ هستند، زیرا آنها کاملاً با وضعیت عمومی سازگار هستند.

هیچ جهتی به اندازه دادائیسم در نقاشی با ادبیات مرتبط نیست. هنرمندان آن زمان غالباً شاعرانی نیمه وقت بودند که به طور چشمگیری در آثار آنها در این دو زمینه منعکس شد (R. Hausman، G. Arp، K. Schwieters، F. Picabia)..

همانطور که در بالا ذکر شد، تأثیر ویژه ای بر آینده داردمکتب "فومیسم" دادائیست ها را فراهم کرد.

نمایندگان دادائیسم از آثار هنرمند مارسل دوشان چیزهای زیادی آموختند، آثار در ابتدای کار او آوانگارد بودند.

این نقاش در آثارش نقش اصلی را به اشیاء روزمره و غیرقابل توجه می دهد که تا حدی دادائیسم نیز هست. نمونه هایی از کارهای او عبارتند از: شکلات شکن شماره 2 و چرخ دوچرخه.

هنرمند با کار خود، مانند همه دادائیست ها، بالاترین هدف و مهم ترین وظیفه در هنر را به سخره می گیرد و به آزادی هنری و دیوانگی دعوت می کند.

تصویر
تصویر

دادائیسم در آواهای موسیقی و شعر

علاوه بر نقاشی‌ها، دادائیست‌ها زمینه‌های دیگری از خلاقیت را نیز به دست آوردند. آنها موفق شدند نقاشی، موسیقی بلند، خواندن ادبیات و رقص را در یک نمایشگاه ترکیب کنند.

Kurt Schwieters یک دادائیست است که مبتکر شعر صدا شده است، که او آن را "شعر خوب" می نامد. در این شکل ارائه ادبی، داستانی با موسیقی آمیخته می شود، مثلاً در شعری نبرد با سروصدا نشان داده می شود. این گونه اشعار اغلب معنایی با پس زمینه ضد جنگ و ضد بورژوازی داشتند. شاعران مراجع را به سخره گرفتند و اصول اخلاقی را در آنها تثبیت کردند.

همچنین اغلب به مردم آثار شاعرانه ای پیشنهاد می شد که با کلمات و عبارات گفته نمی شد، بلکه شامل مجموعه ای از صداها، حروف، فریادها و همچنین موسیقی بلند بود.

دادائیسم نیز موسیقی است که توسط شخصیت های مشهوری مانند: فرانسیس پیکوبیا، ژرژ ریبمونت-دسای، اروین شولهوف، هانس هوسر، آلبرت سوینو، اریک ساتی آورده شده است. ترکیبات آنها پوشیده شده بودطبیعت سر و صدا و جوهره حیوانی جامعه را نشان داد که همیشه برای یک فرد عادی ساده روشن نبود.

رقص ها در این راستا نیز در مجموعه ای از حرکات روان و پیوسته تفاوتی نداشتند و لباس های رقصنده ها به سبک کوبیسم زیگزاگ دوخته می شد که زیبایی شناسی به آنها اضافه نمی کرد.

دادائیست ها، خسته از درگیری های ملی که جنگ به ارمغان آورد، رویای اتحاد خلاقیت مردمان جهان را در یک کل داشتند. مسیرهای مورد علاقه در "کاباره ولتر"، که به نظر بوهمیا نزدیک به طبیعت بود، عبارت بودند از: موسیقی آفریقایی، جاز و نواختن بالالایکا.

هنر در آلمان

در آلمان، دادائیسم قبل از هر چیز یک اعتراض سیاسی است که از طریق چنین هنر زیرزمینی بیان می شود.

گروه های هنری این کشور مانند نمایندگان این سبک در سایر ایالت ها بار معنایی خلاقیت را به شدت رد نکردند. دادائیسم در اینجا بیشتر ماهیتی سیاسی و اجتماعی داشت و تمام تلخی های مردم ناشی از جنگ و پیامدهای آن را در قالب کشوری ویران و ناتوان از زانو درآوردن نشان می داد.

تصویر
تصویر

همچنین دادائیست های آلمانی H. Hench و G. Gross در آثار خود نسبت به روسیه ابراز همدردی کردند که در آن زمان در حالت انقلاب بود.

دادا در قرن بیستم زمانی که گراس، هارتفیلد، هچه و هاوسمن فتومونتاژ و همچنین تعدادی مجلات سیاسی را توسعه دادند، کمک قابل توجهی به هنر کرد.

در تابستان 1920، به افتخار پایان جنگ، روشنفکران فوق الذکر یک نمایشگاه دادائیستی ترتیب می دهند که در آن بوهمی ها از سراسر جهان گرد هم می آیند.

در آلمان بودکولاژ بهبود یافته است، زیرا عناصر فتومونتاژ در همزیستی با کوبیسم روی آن ظاهر شده است.

هوسمن علاوه بر کارهایش در جهت نقاشی، سهم قابل توجهی در خلاقیت ادبی دارد و چندین شعر «انتزاعی» را به مردم ارائه می دهد که صرفاً از مجموعه صداهای آنها تشکیل شده و یادآور یک هیس شمنی است.

ریشتر و اگلنگ را پدران سینمای دادا می دانند.

در فرانسه

دادائیسم در هنر به ویژه در فرانسه بیان رادیکالی یافت، زیرا منشأ آن در آنجا حتی قبل از ظهور نام این جنبش آغاز شد.

افرادی مانند دوشان، پیکابیا و کاروان "بوکسور شاعر" به خاطر آثار پیش از دادائیسم شهرت دارند.

دومی مجله "Immediately" را منتشر کرد که در آن به افراد مشهور توهین کرد و نقدهایی را انجام داد که شامل داستان های ساختگی می شد.

در آنجا بود که بنیانگذار دادائیسم تریستان تزانا زندگی کرد.

پاریس را انبار هنر آوانگارد آن زمان می دانند. اریک ساتی، پیکاسو و کوتو باله رسوایی خلق کردند که در مفهوم ارزش های کلاسیک نمی گنجد. تظاهرات دادائیست ها، مانیفست ها، نمایشگاه ها و مجلات بسیاری به طور مداوم در این کشور منتشر می شد.

دوشان نقاشی‌های مشهور کلاسیک را بازآفرینی کرد. شاهکار واقعی دادائیسم، مونالیزا با سبیل های نقاشی شده است که نامش "او غیر قابل تحمل است و می سوزد" است.

تصویر
تصویر

ارنست در خلق نقاشی های خود از تکه هایی از حکاکی های قدیمی استفاده می کند. او تصاویری را ترسیم می کند که همه می توانند آن ها را درک کنند، اما آنها از طنز سیاه بیش از حد اشباع شده اند.

Ttsana یک نمایش دراماتیک را مورد توجه عموم مردم قرار داداثر "قلب گاز" که در سال 1923 باعث شورش در انجمن دادا شد و آندره برتون خواستار انشعاب در جریان با شکل گیری بعدی سوررئالیسم شد.

در سال 1924، تزانا تراژدی "دستمال ابرها" را برای آخرین بار ارائه می دهد.

تصویر
تصویر

دادا در نیویورک

وطن دوم جریان، نیویورک است، که به پناهگاه تعداد زیادی از هنرمندان مورد اعتراض مقامات کشورهای دیگر تبدیل شده است.

مارسل دوشان، فرانسیس پیکابیا، بئاتریس وود و مان ری به قلب دادائیسم در ایالات متحده آمریکا تبدیل شدند و به زودی آرتور کروین به آنها پیوست که از سربازی به ارتش فرانسه فرار کرد. آنها آثار خود را در گالری آلفرد استیگلیتز و در خانه آرنسبرگ ها به نمایش گذاشتند.

دادائیست های نیویورک مانیفست هایی را سازماندهی نکردند، آنها نظرات خود را از طریق نشریاتی مانند "Blind" و "New York Dadaism" بیان کردند، جایی که آنها از سنت های مورد علاقه موزه ها انتقاد کردند.

دادائیسم آمریکایی به شدت با اروپایی تفاوت داشت، اعتراض سیاسی نداشت، بلکه مبتنی بر طنز بود.

در سال 1917، دوشان ادراری را برای هنرمندان به نمایش گذاشت و روی آن تابلویی با نوشته "فواره" چسباند که همه جمع شده را شوکه کرد. این مجسمه که در آن روزها ممنوع بود، اکنون به عنوان یادبود مدرنیسم در نظر گرفته می شود.

به دلیل خروج دوشان، شرکت دادائیست های معروف از هم پاشید.

در هلند

در هلند مشهورترین دادائیست تئو ون دزبورگ بود که مجله ای به نام "De Stijl" منتشر کرد. او صفحات این نسخه را با آثار مشهور پر کردطرفداران سبک آوانگارد.

به همراه دوستانش Stirves و Vilmos Hussar و همچنین با همسرش Nely Van Disberg شرکت هلندی دادائیسم را ایجاد کرد.

پس از مرگ دیسبرگ، مشخص شد که او در مجله اش اشعاری از سروده خود را نیز منتشر کرده است، اما با نام مستعار I. K. Bonset.

پیامدهای دادائیسم

در پایان سال 1924، دادائیسم به عنوان یک جنبش جداگانه در هنر از بین رفت. با سوررئالیسم و رئالیسم اجتماعی در فرانسه و با مدرنیسم در آلمان ادغام شد. این روند، که در دوره ناامیدی عمومی به وجود آمد، به درستی توسط بسیاری از کارشناسان منادی پست مدرنیسم نامیده می شود.

در طول جنگ جهانی دوم، بیشتر هنرمندان دادا به ایالات متحده آمریکا نقل مکان کردند.

آدولف هیتلر با شناخت تنها آرمان‌های خود، هنر «دادا» را منحط و هتک حرمت به ارزش‌های واقعی (به نظر او) و فاقد ارزش وجود یک سبک می‌دانست، بنابراین هنرمندانی را که کار می‌کردند تحت تعقیب قرار داد و به زندان انداخت. در این راستا. اکثر هنرمندانی که به اردوگاه‌های آلمانی ختم شدند ریشه‌های یهودی داشتند که در ارتباط با آن افراد تحت شکنجه‌های وحشتناکی قرار گرفتند و جان باختند.

پژواک دادائیسم هنوز در گروه‌های ضد هنری و سیاسی بوهمیا، به عنوان مثال، انجمن ناراحتی، تجلی دارد. همچنین، گروه محبوب Chamboemba به حق خود را پیرو دادائیسم می‌نامد.

برخی از نویسندگان لنین را یکی از اعضای کلوپ دادا می دانند، زیرا او در ارکستر بالالایکا شرکت می کرد، که برای کسانی که در کاباره ولتر جمع شده بودند و همچنیناو مدتی نه چندان دور از ساختمانی که نمایندگان این جنبش در آن جمع شده بودند زندگی کرد.

هر از گاهی، موزه‌های معروف نمایشگاه‌هایی از آثار دادائیستی ترتیب می‌دهند. چنین نمایشگاهی در سال 2006 در موزه هنر مدرن واقع در پاریس، در واشنگتن، در گالری هنر ملی و در مرکز ژرژ پمپیدو در پاریس برگزار شد. نمایش آثاری به سبک «دادائیسم» ادای احترام به یاد هنرمندانی است که در زمان آلمان نازی جان خود را از دست دادند.

تصویر
تصویر

بنابراین، اجازه دهید به اختصار این جریان چیست و موقعیت های اصلی آن را تعریف کنیم.

  • دادائیسم هنری است با جهت گیری ضد سیاسی و بورژوایی. او هر چیزی واقع بینانه، زیبایی شناختی و معنوی را رد می کند و از رفتار مقامات آن زمان کپی می کند.
  • نقاشی مهمترین منطقه در قرن بیستم است که مملو از دادائیسم بود. هنرمندانی که در این قدرت کار می‌کردند اغلب از کولاژ استفاده می‌کردند که ترکیبی از تکه‌های مواد درخشان مختلف، بریده‌های روزنامه و فتومونتاژ است.
  • موسیقی که طرفداران این جنبش ارائه می دهند ماهیت نویز دارد.
  • ادبیات نیز معنی خاصی ندارد، اختراع اصلی دادائیست ها شعر بود که در آن به جای کلمات از مجموعه ای از صداها استفاده شده است که یادآور توسل به خدایان مردم بدوی است.
  • فیلم ها و نمایشنامه های این جریان نیز غیرمنطقی هستند و عناوین نامنسجم عجیبی دارند.
  • مجسمه های آنها چیزهای معمولی است که در زندگی روزمره استفاده می شود. معروف‌ترین بنای دادائیسم ادراری است که نویسنده آن را «چشمه» نامیده است.
  • به سبک رقصبا رقصندگانی که لباس های غیر زیبایی پوشیده اند.
  • دخالت های بوهمیان آن زمان را می توان تجلی دادائیسم در فرهنگ رفتار نامید.
تصویر
تصویر

در این مقاله متوجه شدیم سبک دادا چیست و چرا پدید آمد، نام آن را رمزگشایی کردیم، در مورد بنیانگذاران آن صحبت کردیم، تفاوت های دادائیسم را در کشورهای مختلف دریافتیم و به جایگاه اصلی آن در موسیقی و ادبیات نگاه کردیم. ، نقاشی، فیلم، رقص و معماری.

امیدواریم توانسته باشیم به همه سوالات شما پاسخ دهیم.

توصیه شده: