Brodsky Isaac Izrailevich: بیوگرافی و عکس های نقاشی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

در هنرهای زیبای شوروی در دهه بیست عیاشی از سبک ها و گرایش های مختلف وجود داشت که زاییده جستجوهای هنری آغاز قرن بود. بلشویک‌های عمل‌گرا زمانی برای درک شایستگی‌های زیبایی‌شناختی جنبش‌های تصویری مختلف نداشتند، آنها باید راهی را انتخاب می‌کردند که به بهترین وجه برای توده‌ها درک می‌شد، به دور از بحث‌های نقد هنری.

شخصیت این مسیر استاد با استعداد رئالیسم - برادسکی بود. اسحاق عزرایلوویچ هنرمندی «درباری» شد که در آن حکومت شوروی کمتر از هر سلطنتی در گذشته نیاز نداشت.

معمار شکست خورده

اگر والدین او می توانستند اندکی از پرده آینده ببینند، آیزاک کوچک را متقاعد نمی کردند که حرفه یک هنرمند بسیار غیرقابل اعتماد برای تضمین یک زندگی راحت است. آنها معمار آینده به نام برادسکی را بیشتر دوست داشتند. اسحاق ایزرایلویچ، که خانواده‌اش فراتر از سکونتگاه در استان تائوریدا زندگی می‌کردند، راهی را طی کرد که در عصر دیگری غیرقابل تصور بود. تصور کنید که پسر آنها در یک خانه بزرگ در مرکز پایتخت روسیه زندگی می کندثروتمندترین مجموعه آثار هنری و تبدیل شدن به نقاش شخصی حاکمان یک کشور پهناور، بازرگانان یهودی فقیر از شهر کوچک Sofiyivka در نزدیکی بردیانسک به سادگی نتوانستند.

متولد سال 1883، رئیس آینده آکادمی هنر ابتدا می خواست یک موسیقیدان شود. اما پس از آن او دوست داشت تصاویر را از تقویم کلیسا دوباره ترسیم کند. معلوم شد که مشابه است، و او می خواست نقاشی را از هنرمندان واقعی یاد بگیرد. نزدیکترین موسسه آموزشی مشابه مدرسه طراحی اودسا بود که به زودی به مدرسه هنر در آکادمی هنر تبدیل شد. برادسکی در سال 1896 شاگرد او شد. اسحاق عزرایلوویچ به توصیه والدینش برای مطالعه بیشتر در معماری توجه نکرد و وارد بخش نقاشی شد.

شاگرد رپین

توانایی راضی کردن افرادی که سرنوشت شما به آنها بستگی دارد، با پشتوانه سخت کوشی و استعداد بدون شک، همیشه به برادسکی در زندگی کمک کرده است. همچنین به او اجازه داد تا در سال 1903، زمانی که آیزاک پس از فارغ التحصیلی درخشان از مدرسه اودسا به اولین سال آکادمی در سن پترزبورگ منتقل شد، شاگرد رپین بزرگ شود. دوره رپین بیش از حد شلوغ بود ، اما برادسکی موفق شد در آزمون ورودی در طراحی طبیعت زنده که توسط استاد برگزار شد شرکت کند. او مکانی را به دست آورد که در آن مدل از زاویه بسیار دشواری قابل مشاهده بود، اما او موفق شد با این کار کنار بیاید. از جمله کسانی که ایلیا افیموویچ از کار آنها بسیار قدردانی کرد، برادسکی بود. ایزاک ایزرایلویچ به مدت پنج سال یکی از شاگردان مورد علاقه بهترین نقاش روسیه بود.

علاوه بر تکنیک فاضلانه و چشمان تیزبین، هنرمند جوان از رپین نگرش منفی خود را نسبت به "مضاعفات" مختلف در نقاشی و هرگونه انحراف از بازتاب واقع گرایانه طبیعت اتخاذ کرد. برادسکی بر خلاف سایر شاگردان رپین که تحت تأثیر شدید معلم قرار گرفتند و شروع به کپی کورکورانه سبک او از استاد کردند، سبک خود را توسعه داد که به آن "کار باز" می گفتند و همچنین به یک الگو تبدیل شد. رپین زمانی که برادسکی در آستانه اخراج از آکادمی به دلیل کاریکاتورهای مقامات دولتی بود، از شاگردش دفاع کرد.

سفر به اروپا

بر اساس نتایج تحصیل در آکادمی به بهترین دانش آموختگان - دارندگان مدال طلا - حق ادامه تحصیل در خارج از کشور داده شد. برادسکی بالاترین جایزه نهایی و امکان سفر پولی به اروپا را نیز دریافت کرد. اسحاق ایزرایلویچ به طور پرباری وقت خود را صرف مطالعه شاهکارهای استادان گذشته و آشنایی با روندهای جدید در نقاشی می کند. او سخت کار می کند و نمایشگاه می گذارد و به عنوان یک استاد شناخته شده شهرت پیدا می کند. در پایان تور، پس از بحث در مورد کار او، آکادمی تصمیم می گیرد سفر او را برای شش ماه دیگر تمدید کند.

در طول شور و شوق جستجوی اشکال و روندهای جدید در هنر، برادسکی از تأثیر نقاشی جدید اروپایی در امان نماند. اسحاق ایزرایلویچ که زندگینامه او مسیر یک واقع گرا متقاعد است، در بوم های خود از نقوش هنر نو و نمادگرایی استفاده کرد. اما، با پیروی از دستورات معلم خود و به یاد آوردن سخنان رپین در مورد "ضعف"، اوبا آثار هنرمندان آوانگارد دشمنی می کند. پس از بازدید از کارگاه های پیکاسو، براک، ماتیس، برادسکی برای همیشه به نقاشی سنتی و واقع گرایانه تبدیل می شود.

استاد نقاشی سالن

در میان مورخان هنر، این عقیده وجود دارد که اگر در پاییز 1917 تغییر اساسی در سیستم اجتماعی و سیاسی روسیه ایجاد نمی شد، برادسکی به سرعت به موقعیت و سطح زندگی چنین ستاره هایی می رسید. از نقاشی سالنی یا به تعبیر مدرن، نقاشی «زرق و برقی» مانند کنستانتین ماکوفسکی و هنریک سمیرادسکی. او چیزهای زیادی برای این کار داشت: انرژی و پشتکار، مهارت، توانایی راضی کردن افراد جامعه بالا، توانایی، به عبارت امروزی، "در ترند بودن".

معلوم نیست که هنرمند برادسکی چقدر صمیمانه از فروپاشی استبداد و پیروزی بعدی قدرت شوروی استقبال کرد. ایزاک ایزرایلویچ مطمئناً یک نقاش موفق در جایی در پاریس یا نیویورک بود. اما او برخلاف بسیاری از روشنفکران، در روسیه باقی می‌ماند و تحولات جهانی را با او تجربه می‌کند، اما می‌داند که چگونه همیشه در جای مناسب، در نزدیکی افرادی باشد که رئیس یک کشور بزرگ شدند.

دیروز - کرنسکی، امروز - لنین

در روسیه، مواقعی وجود داشت که مناظر صلح‌آمیز زیبا و پرتره‌های پیچیده از زنان بی‌ربط می‌شدند، و برادسکی به جایی می‌رفت که تاریخ در حال ساخته شدن بود تا کسانی را که از جلوی آن‌ها دنبال می‌کردند دستگیر کند. پس از انقلاب فوریه، زمانی فرا رسید که جامعه پیشرفته روسیه، رهایی از قید سلطنت، نخست وزیر دولت موقت کرنسکی را در آغوش گرفت و هنرمند پرتره او را ترسیم کرد. دردر آن، وکیل سابق به عنوان یک قهرمان واقعی ظاهر می شود که می تواند کشور را به شکوه جدیدی احیا کند. درست است، هنرمند این پرتره را پس از ورود سایر قهرمانان تکمیل کرد.

برادسکی یکی از اولین کسانی است که تصاویری تصویری از لنین و یارانش خلق کرد و تصویر بلشویک اصلی برای مدت طولانی به مهمترین موضوع برای او تبدیل شد. سپس او عاشق ساخته های چند چهره جهانی است: "لنین و تجلی" و به ویژه - "گشایش بزرگ کنگره دوم کمینترن". این بوم عظیم چند صد انسان واقعی را به تصویر می کشد که از آنها طرح های پرتره ساخته شده است. برادسکی مهارت‌های سازمانی برجسته‌اش را نشان داد، مطابق با دوران و در زندگی بعدی‌اش.

هنرمند، معلم، گردآورنده

سه شرایط اصلی زندگی برادسکی را از آغاز دهه 1920 تعیین کرد. اسحاق ایزرایلویچ، نقاش شماره 1 برای قدرت رسمی، سرسختانه یک نماد نگاری کامل از رهبران شوروی خلق کرد، با تکرار بی پایان تصاویر اصلی آن - لنین و استالین. او برای انجام دستور اصلی دولتی، ارتش کاملی از کارآموزان را جذب کرد و اغلب، مانند رئیس کارگاه نقاشان قرون وسطی، فقط اصلاحات جزئی در نقاشی‌ها انجام می‌داد و امضا می‌کرد.

دومین نکته مهم، احیای نظام آکادمیک آموزش هنر بود. هنگامی که او مدیر آکادمی هنر تمام روسیه شد، این ویرانه پس از فعالیت های وحشیانه کسانی بود که بدون فکر منکر شدند.میراث گذشته، هم روح آن و هم سرمایه مادی انباشته شده در طول دهه ها را از بین می برد. شایستگی های برادسکی در احیای این معبد هنر به سختی قابل انکار است.

بخش سوم زندگی او - جمع آوری - یک شور واقعی بود. در میان خبرگان نقاشی روسی آن زمان هیچ متخصصی بهتر از برادسکی وجود نداشت. Isaac Izrailevich که عکس‌هایش از فضای داخلی یک خانه بزرگ دیوارهای آویزان شده با نقاشی از کف تا سقف را نشان می‌دهد، مجموعه‌ای را جمع‌آوری کرده است که از نظر حجم و اهمیت بعد از مجموعه موزه روسیه در رتبه دوم قرار دارد. شرایطی که در آن دوباره پر شد در تاریکی فرو رفته است و این واقعیت که برادسکی آن را به دولت واگذار کرده است، به دلیل فشار حزب و چکیست اجباری خوانده می شود.

هر کس راه خود را دارد

آنها می گویند که وقتی برادسکی پاول فیلونوف را که از شغل خود محروم شده بود، فقیر و گرسنه، فقیر و گرسنه از شغل خود محروم شده بود، به شام مجلل خود دعوت کرد، او جرات نکرد که بیاید - می ترسید کارش را خراب کند. زندگینامه. شهرت یک "آقای سرخ" که در رابطه با مافوق خود بر اساس اصل "چه می خواهید؟" که برادسکی در بین هنرمندان داشت، زندگی می کرد، مانعی برای او شد.

استفاده از رنگ، سیاه یا سفید، برای توصیف مسیر زندگی هر شخصی به معنای صاف و بدون ابهام کردن آن است. آیزاک برادسکی به دلیل استعداد آشکار، سخت کوشی و انرژی که داشت، شایسته این نبود.