تصویر پوشکین در هنرهای زیبا: پرتره و مجسمه

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

نام الکساندر سرگیویچ پوشکین به نقطه عطفی برای فرهنگ روسیه تبدیل شده است. تحسین خالصانه از شخصیت و خلاقیت او زنده است و در زمان چند برابر می شود. به لطف خلاقیت‌های با استعداد مجسمه‌سازان و هنرمندان مشهور، نسل جوان با احترام به تصاویر شاعر مشهور می‌اندیشد.

تصویر پوشکین در هنرهای زیبا: پرتره

بسیاری از مردم به اصالت تصویر شاعر توجه دارند. تصویر پوشکین در هنرهای تجسمی موضوعی پایان ناپذیر برای مطالعه است: همان شاعر از زوایای مختلف در برابر ما ظاهر می شود که توسط استادان در دوره های مختلف زندگی این نابغه دیده می شود. و به لطف کار آنها، ما هر بار فرصتی بی نظیر داریم تا با پوشکین جدید آشنا شویم.

قرن بیست و یکم است و ازدحام جمعیت در مکان های پوشکین متوقف نمی شود: مردم با علاقه در شب ها و نمایشگاه های پوشکین شرکت می کنند. رویداد بعدی نمایشگاهی که در پوشکینسکیه گوری برگزار شد، گواه روشنی بر این است. موزه دولتی مسکو به نام A. S. Pushkin با همکاری موزه دولتی-ذخیره میخائیلوفسکویه به تداوم تصویر شاعر در هنرهای تجسمی کمک کرد و این نمایشگاه ارزشمند را شامل 130 ترکیب مجسمه‌سازی و گرافیکی در پروژه‌ای جهانی کرد که تصویر پوشکین را در هنرهای تجسمی آشکار می‌کند. این پروژه "پرتره های پوشکین" نام دارد.

پروژه "پرتره های پوشکین"

نمایشگاه خود بی نظیر است: بازدیدکنندگان آن نمی توانستند حضور خود را در دو قرن به طور همزمان احساس نکنند: تصاویر پوشکین توسط استادان - معاصران شاعر و آثاری که پس از مرگ او خلق شده اند وجود داشت. همچنین کپی هایی از پرتره های معروف پوشکین توسط استادان ناشناس وجود دارد (به عنوان مثال، "کپی اوستافیفسکایا") که محبوبیت واقعی آنها را همیشه تأیید می کند.

کیپرنسکی، جی، تروپینین، آیوازوفسکی، سروف، رپین، فومین، پتروف-ودکین، یوون، لاکتیونوف، اوسوفسکی، آنتوکلسکی… فهرستی از پرتره نگاران مشهوری که به تصویر یک نابغه شاعر روی آورده اند می تواند باشد. ادامه داد. آثار آنها از این جهت ارزشمند است که حتی دیدگاه مشابهی از این شخصیت برجسته وجود ندارد، که نشان دهنده تمایل استادان به "زندگی" این تصویر به روش خود است، گویی می گویند: "این پوشکین من است." ویژگی های تأکید شده تصویر پوشکین در هنرهای تجسمی - پرتره ها و مجسمه ها - ویژگی های دوران گذشته را برای متفکران آشکار می کند. و این پیوند روزگار در ذات خود قابل توجه است. این ایده که پوشکین یک پیوند قوی است که نسل‌های قرون مختلف را به هم متصل می‌کند، ما را به ریشه‌های فرهنگی خود افتخار می‌کند.

شبح های پوشکین هرگز تحسین برانگیخته نمی شود وقتییا در دستان مجسمه سازان با استعداد متولد شده است: آنیکوشین، باخ، تربنف، بالاشووا و دیگران. ویژگی های صورت به وضوح درک شده (و کوچکترین تغییر ممکن آنها)، حالت ها و حرکات مشخصه شاعر، حتی تا شدن در لباس - همه چیز این احساس را ایجاد می کند که پوشکین واقعی اکنون دست خود را به سمت شما دراز می کند و در طول قرن ها از قلب به قلب صحبت می کند.

تلاش برای به تصویر کشیدن پوشکین در قرن بیست و یکم

برای عوامل تبلیغاتی-خلاقان شهر آلما آتا، یک چنین گفتگو با کلاسیک کافی به نظر نمی رسد، آنها در ایده معرفی قزاق ها به این موضوع پا را فراتر گذاشتند (یا بهتر است بگوییم خیلی فراتر رفتند). تم پوشکین. همه هموطنان آنها، و اکنون همه افراد عادی در اینترنت، "لحظه شگفت انگیز را به یاد می آورند" زمانی که پوستر عظیمی از محتوای تکان دهنده برای تبلیغات یک باشگاه سرگرمی در تقاطع خیابان پوشکین و کورمانگزی ظاهر شد: یک شاعر روسی و یک آهنگساز قزاق با هم ادغام شدند. یک بوسه قوی … واکنش روشنفکران به این عمل متناقض بود: شکاکان خشمگین هستند و نویسندگان را به دلیل تلاش برای تجاوز به مقدسات محکوم می کنند، خوش بینان، هر چند گامی ناموفق، اما مهم را در جهت اتحاد فرهنگ های کشور می بینند. این دو قوم و حتی انواع مختلف هنر، چالشی برای سنت‌های کلاسیک است یا فقط یک جهان‌بینی مبتکرانه غیر استاندارد؟ هنوز باید باور داشت که پوشکین دانش چندملیتی (گاهی سطحی) از همه چیز همچنان یاد خواهد گرفت که با احترام عمیق هم به فرد و هم به میراث شاعرانه همزیستی هماهنگ کند.کلاسیک روسی.

"پوشکین زندگی کرد! پوشکین زنده است! پوشکین زنده خواهد ماند!»

به طور کلی، تجلی "انفجارهای" فرهنگی توصیف شده در بالا طبیعی و دوره ای می شود: تلاشی برای "پرتاب کردن پوشکین و نویسندگان دیگر از کشتی مدرنیته" در آغاز قرن بیستم قبلاً انجام شده بود. توسط آینده پژوهان چرا در ابتدای بیست و یکم خلاق نباشید؟ هر کس "جنین" خالق را در خود احساس کند، حق دارد یک کلمه ی خوش صدا داشته باشد! این فقط زمان آن است که همه تصمیم بگیرند که کدام یک از "شاهکارهای شکنجه شده" یک اثر هنری واقعی است و کدام یک در تاریخ خلاقانه تصادفی بوده است. و این درست است: تمام حملات آینده نگر و تبلیغاتی-خلاقانه به میراث منحصر به فرد پوشکین محکوم به شکست هستند. آدم احساس می کند که در روحیه خودشان اعتراضی بر سر آنها فریاد بزند: «پوشکین زندگی کرد! پوشکین زنده است! پوشکین زنده خواهد ماند!»

تصویر پوشکین در هنرهای زیبا: نقاشی کودکان

بیهوده نیست که کودکان امید روشنی برای آینده ای شاد می بینند که شجاعانه و صمیمانه آن را روی کاغذهای سفید ترسیم می کنند. نتایج مسابقات سالانه شهر، منطقه‌ای، سراسری و بین‌المللی هنر کودکان با موضوعات پوشکین، امیدی را برای حفظ سنت‌های فرهنگی در نسل‌های آینده ایجاد می‌کند.

نقاشی های پرتره کودکان بر اساس آثار هنری A. S. Pushkin مکاشفه های واقعی هستند. به تصویر کشیدن یک قطعه مورد علاقه از یک شعر، یک افسانه یا پرتره یک شاعر، یک کودک روی کاغذگویی اعتراف می کند: "اینجاست، پوشکین من، من او را اینگونه می بینم و خوشحالم که او را دارم!"

نقاشی‌های کودکان با پالت رنگی و طراحی غنی خود شگفت‌زده می‌کنند و حتی گاهی اوقات انتخاب یک کتاب که گاهی اوقات اصلاً برای سن یک هنرمند جوان نیست. سزاوار احترام ویژه است، به عنوان مثال، کار یک دانش آموز کلاس پنجم بر اساس ملکه بیل یا بوریس گودونوف، که قبلاً نگرش جدی به واقعیت، احترام عمیق برای شعر و خواندن متفکرانه یک اثر "بزرگسال" دارد.

صدها کودکی که هر روز همان کتاب های پوشکین را می خوانند، صدها نقاشی منحصر به فرد را بر اساس تکه هایی که تجربه کرده اند خلق می کنند. منبع ایده های خلاقانه پوشکین پایان ناپذیر است: هم فرزندان کودکان و هم نوه های کودکان تعداد زیادی از آنها را خواهند داشت. می‌توانید ساعت‌ها در نمایشگاه‌های نقاشی کودکان پرسه بزنید و قسمت‌های قابل درک پوشکین را بدون کلام بخوانید: در اینجا یک پاپ احمقانه در تلاشی پوچ برای فریب کارگر حیله‌گر بالدا است، اینجا پادشاهی سالتانوو با تاریخ شگفت‌انگیزش است و در اینجا سه دختر وجود دارند. زیر پنجره با رویاهایشان…

مسابقات هنری کودکان

کودکان از ملیت های مختلف از صدها شهر و روستا هزاران اثر خلاقانه ساخته شده با مداد و آبرنگ، نمد و گواش را به مسابقات ارسال می کنند. آنها به طور مستقل و با کمک والدین یا معلمان، پدربزرگ ها، مادربزرگ ها، خواهران یا برادران، ایده های خود را با علاقه به واقعیت تبدیل می کنند. نقوش پوشکین مورد علاقه همچنان مردم را به هم نزدیک می کندسنین مختلف در یک انگیزه خلاقانه.

تصویر به تصویر کشیده شده در بناهای تاریخی

امروز به سختی می توان شهری متمدن را تصور کرد که در آن تصویر پوشکین در هنرهای زیبا جاودانه نشده باشد: پرتره ها، مجسمه ها - همه چیز نشان می دهد که شاعر بزرگ فراموش نشده است. خیابان ها، پارک ها، موزه ها، کتابخانه ها و حتی مراکز خرید به نام این نابغه نامگذاری شده اند!

صدها تصویر مجسمه ای از پوشکین در سراسر روسیه پراکنده شده است و هر مجسمه ساز به روش خود تصویر پوشکین را بازسازی کرده است. در هنرهای تجسمی، مجسمه‌های این شاعر نامی پرطرفدار و پرطرفدار است. ارزش بازدید از Tsarskoye Selo را دارد، جایی که بازدیدکننده با سه مجسمه پوشکین به طور همزمان مورد استقبال قرار می گیرد که نماد مراحل مختلف زندگی و کار شاعر است. در اینجا بود که بهترین سالهای جوانی و بلوغ خلاقانه مشعل آینده شعر روسی هجوم آورد. برنز و گرانیت این افتخار را داشتند که ویژگی‌های زنده پوشکین را تداوم بخشند.

مجسمه های اساتید خارجی

همیشه چنین تصاویری از یک شاعر روسی متعلق به مجسمه سازان روسی نیست. بنابراین، مجسمه معروف پوشکین، که زمانی توسط امپراتور نیکلاس دوم به دست آمد، منشأ فرانسوی دارد: آن را استاد L. Bernshtam ساخته است. متعاقباً ، این مجسمه لابی لیسه Tsarskoye Selo را تزئین کرد و با ظاهر نام شهر - پوشکین مرتبط است. پس از جنگ بزرگ میهنی، این بنای تاریخی مورد بازسازی عمیق قرار گرفت: حدود 142 چاله ناشی از شلیک های فاشیست ها به یک هدف برنزی در آن از بین رفت.

مردم روسیه یک نویسنده بزرگ را با چه چیزی مرتبط می کنند؟

تصویر الکساندر سرگیویچ پوشکین در هنرهای زیبا در زمان صلح فقط احساسات روشن را در یک فرد با فرهنگ روسی برمی انگیزد. بله، و چگونه درگیر روشنفکران روسیه، نشستن در پارک در شرکت یک زندگی عاشقانه و بی نهایت عاشقانه، الکساندر سرگیویچ! او که گویی برای مدت طولانی نمی‌خواهد آنجا را ترک کند، ما را در نزدیکی مدارس و موزه‌ها، در پارک‌های شهر، در میدان‌های مرکزی، کنار موزه‌ها و کتابخانه‌ها ملاقات می‌کند.

مجسمه سازان دوست دارند پوشکین را در حالتی متفکر اما آرام، با خودکار و دفترچه ای در دستانش، با نگاهی دوستانه رویایی روی نیمکت به تصویر بکشند. با تماشای یک انگیزه خلاقانه که در برنز یا سنگ ثبت شده است، معتقدید که همین الان، درست در اینجا، از قلم یک نابغه، شاهکاری دیگر که در طول زندگی او تکمیل نشده است ظاهر می شود.

آیا پس از آن ممکن است امکانات بی پایان هنر واقعی، کلاسیک و زیبا را تحسین نکنیم!